明清美学思潮中的狂逸范畴探微

"狂逸"作为一个显著的性格外化表征,蕴含了明清文人独特的人生追求和审美意识,体现了明清文人的精神叙述与审美倾向,昭示着特定时代话语下的独特情感体验。明清时期,高度集中的王朝统治及思想文化专制,与商品经济推动下要求个性自由相悖,涌现了徐渭、唐寅、李贽、龚自珍、朱耷等狂逸之士。他们普遍以疯癫姿态游离于世俗之外,以白眼形象展现在世人面前,以孤独心理包藏着无限意蕴。

论贯休罗汉像的狂逸之美

贯休是禅师,是文人,更是豪士,其清高朴质的人格与高超的绘画才能,铸就了其罗汉像的狂逸之美。这种狂逸之美一方面体现于"应梦"写真的创作方式,另一方面表现为阿罗汉古怪野逸、惊世骇俗的人间形象。更重要的是,在其狂逸之美的感性中还激扬着一种"常驻世间,不入涅槃"的阿罗汉精神与创作者明心见性的禅悟工夫。

浅析徐渭之狂逸

徐渭是明代大写意画派的开山大师,以其独特的绘画风格开创一代画风。他的画作体现了他悲苦辛酸的内心世界,但同时也透漏出虽处逆境却不屈服的品格和精神。他的绘画艺术是我国文人画发展到明代的一个新的突破,对中国绘画的发展起了重大影响。

“狂”与“逸”在唐宋草书观念中的内涵及外延

唐宋时期,“狂”与“逸”是草书评价的重要标准,在不同的历史语境中,其内涵产生了外延与拓展。本文从唐代书论、论书诗等角度对“狂”“逸”及其外延、内涵展开讨论,分析了宋代对草书“狂”“逸”的批评。这种“批评”在于要透过表象,去挖掘草书背后的法则和规律。

论徐渭的艺术美学取向

徐渭强调以情为本,大胆突破了儒家重伦理教化的艺术局限,强化了艺术的表现特性;深刻发掘了"本色"的理论价值,弘扬"真我",使艺术创造表现出鲜明的个性特征;突破了传统简淡闲雅、和谐优美的审美风尚,敢于表现狂逸奇伟、富有崇高特质的审美境界,显示了艺术审美由古典向近代逼近的历史进程。徐渭的艺术美学思想,对中国的艺术及美学都具有深远的影响。