女性电影与独立制作何以可能——杨荔钠导演访谈

时间:2023年6月23日地点:线上龚艳(以下简称龚):今天非常高兴邀请到杨荔钠导演和香港中文大学李铁成老师和我们对谈。前段时间在上海电影节正好看到了杨导的新作《少女与马》,之前的《妈妈》《春潮》《春梦》《老头》也让我们印象深刻。访谈之前我做了一点功课,把杨导之前的一部分访谈看了一下,我在想我们怎么聊呢?性别话题似乎是绕不过去了,这似乎成为了一种创作方法。在对谈之前,我查阅到两篇印象颇深,一篇是王小鲁的,一篇是赛人的。您对这两篇访谈的印象还深吗?我特别想知道,您在和男性电影研究者的对话当中,会觉得他们对您的作品在认知上有比较大的差异吗?或者说他们的视角是否是准确的?

话剧独立制作人制现状及前瞻

话剧独立制作人制作为话剧生产体制中的一种特殊存在形式,产生于中国改革开放后特定的时代背景与文化氛围中。本文主要论述话剧独立制作人制的存在形态、现状分析,并对其今后的发展前景做了思索与探讨。

媒介融合趋向下的独立制作与产业规制

本文以产业组织理论中的SCP分析范式和产业规制理论为指引,首先探讨在媒介融合的宏大背景下,媒介市场结构如何实现从单一渠道的完全垄断向多方渠道寡占的历史性嬗变。然后通过构建Stackelberg数理模型,分析面对市场结构转变,媒介市场的重要参与主体———独立制作公司所应作出的战略转变与均衡策略选择。相应地,基于媒介融合后市场绩效的提升效应,以及独立制作公司所能发挥的积极功效,可以从促进产能扩张、成本节约和需求提升等方面,出台旨在促进独立制作公司有效融入媒介融合的规制方案,推进媒介融合和独立制作业的共同发展。

智慧职教平台的混合式教学模式设计与思考——以“独立按键电路设计与制作”教学设计为例

运用基于智慧职教平台的混合式教学模式,对教学内容和教学方法进行信息化设计。以常见的实际项目为载体,采用任务驱动法,以学生为中心,充分发挥学生的主体作用,有效提高学生自主学习能力。

大海中的“小虾米”——独立视频内容制作机构/制作人生存现状简析

在中国民营视频内容生产的巨大海洋中,作为"大鲸鱼"的大中型民营电视公司和"小虾米"式的小型独立内容制作机构及独立制作人,生存状态截然不同。本文关注了占据市场90%的"小虾米"的故事,了解他们崛起的契机、作为产业链终端的无奈和发展困境。

中外合作办学视域下高校影视创作类课程与思政教学互融互促的探索与实践--以《独立电影制作》为例

在影视媒体多元化、自主化、全球化发展盛行的当下,培养具有主流价值观与爱国情操的影视媒体人成为高校影视媒体类专业人才培养的重要内容。特别对课程体系中含有诸多国外意识形态内容的中外合作办学类高校与学院提出了更严格的要求。如何将思政教学内容有机地在影视媒体创作类课程中体现,实现专业教学与实践教学的协同发展,完成国际化影视媒体人才的培养,使得“中国形象”走出国门、走向世界,已经成为目前高校教师的教学工作重点。本文就以河北大学—中央兰开夏传媒与创意学院戏剧影视文学系专业课《独立电影制作》的教学改革、实践路径与取得成果为例,针对当前同类课程存在的问题与困局,就思政教学与影视创作类课程协同育人机制的构成进行阐述。

关于近年来中国独立原创动画现状的调查研究

近几年随着技术水平的提高和设备的平民化普及,以及各大院校纷纷开设动画专业,越来越多的人开始涉足动画领域,在市场环境尚未成熟之际,很多人选择了独立动画这条路,最近,几部制作精良的独立原创动画的发布更是掀起一波原创潮流,网上纷纷出现独立原创的动画,很多人把几年前的作品也发布出来,质量都相当高。

新时代中国独立纪录片如何讲好中国故事

在新时代的语境之下,中国独立纪录片工作者们应该在兼顾自身视角、自我表达、自主创新的路上讲述好我们今天的中国故事,要对艰难的自身生存现状予以直视和正视。本文通过对独立纪录片的创作方式、创作观念、发行手段的讨论为出发点,赋予其新时代的意义,从而使新时代独立纪录片能有新作为。

刁亦男电影的空间呈现——以《白日焰火》《南方车站的聚会》为例

2014年,刁亦男的电影《白日焰火》获得柏林电影节金熊奖,因此人们知道了这位学院派出身的导演。综观刁亦男为数不多的作品序列,从早期的独立制作到如今的市场化探索,他的类型作者的气质和表达并未停止,尤其是对于犯罪、暴力、欲望等黑色电影元素的探索还在延续。通过这一层文本,刁亦男展现了他作者性的思考,对于社会的观察审视、对于底层微末群体的生存状态以及道德和复杂人性的关注。刁亦男在采访中说,黑色电影的文本故事对于他来说只是一个骨架式的结构。

民族地域题材纪录片的发展策略

民族题材纪录片在我国纪录片中占有很大比重,也涌现出一大批优秀的民族题材纪录片。但是,在新媒介环境下,少数民族题材的纪录片在市场上的流量是有限的,如何改变现状,发展民族地域题材纪录片,扩大其影响是值得探讨的问题。

我国纪录片栏目化现状与未来生存发展探究

"纪录片的责任与影响力"这个话题,是比较难讲的一个话题。但是我想也该是到讲这个话题的时候了。~①这是中国传媒大学教授,纪录片研究大师何苏六先生说过的一句话。的确,中国的纪录片经历了十几年的发展历程,经历了一个又一个时代,一直在不断变化和发展,每个阶段都有属于自己不一样的特征。近些年来,纪录片栏目化的特点显露无疑,这就要求我们必须从纪录片栏目的问题着手来解决纪录片栏目未来的生存和发展问题。

浅谈地市党报的视频运营路径

在地市党报的全媒体转型进程中,视频产品几乎都被摆在重要的位置。报社通过整合资源,投入不少的人力物力,建演播厅,购买视频设备,组建视频团队,通过借鉴电视台、网络视频平台的风格和样式,都能独立制作出原创的视频内容。从整体的视频质量来看,有不少亮点,也存在一些硬伤。笔者结合自己的工作实践,浅谈一下地市党报视频运营的一些样式、误区以及可以重点挖潜的方向。

史蒂文·索德伯格电影中的“时空重塑”与“批判现实”

对于史蒂文·索德伯格的创作道路和创作风格,我们很难用某个或某些词语将其归类,但对其作品进行深入分析探究,会发现其电影中存在最重要的两个特点,即"时空重塑"与"批判现实"。这对于从事电影行业的人来说,是非常具有借鉴和参考意义的。

AI作曲的诺亚方舟 将去往何处?

前不久,韩国新人歌手夏妍发布了由AI作曲机器人EvoM制作的单曲Eyes on you,成为全世界第一位凭借AI作曲出道的人类歌手。而这也让人们开始关注起AI作曲来……。AI作曲,由来已久AI作曲的前生是计算机独立制作音乐,而关于这一领域的探索,早在20世纪就开始了。

探讨电视舞台美术管理模式

电视舞台美术是电视艺术科学发展的一个重要组成部分,如何科学地管理我国电视美术,加快建立符合电视艺术行业的管理机制显得越来越重要而追切,而今我国的电视旧有管理模式已经不适应新时代电视舞台美术发展的需求,本文分析了现有技术流程的管理模式给电视舞台美术带来的种种弊端,并以此提出相应的解决之道。

颠覆性机械:朱利安·安东尼斯创作中的DIY方法

朱利安·安东尼斯·安东尼斯恰克是一位放肆的艺术家、技术娴熟的发明家,也是一位附属于波兰克拉科夫(Krakow)动画电影制片厂的实验导演。安东尼斯能够将对电影媒介的实验性创作与对现实的荒谬嘲弄、吸引人的原始主义及疯狂的滑稽表演调和在一起,在波兰观众中广受欢迎。安东尼斯的艺术创作手法基于对“DIY”哲学的激进献身精神,他的无政府主义幽默感,以及对权威和主流教条的反叛,都使他成为80年代至关重要的波兰朋克运动中的邪典艺术家。从电影史学家的角度来看,安东尼斯在意识形态霸权时代对艺术独立的追求可以看作是波兰异见艺术在过去20年的政权中,将游击手段与颠覆性意识结合在一起的更大背景下的典型例证。

超高清转播平台全媒体系统设计与实现

贵州广播电视台超高清(4K)全媒体转播平台旨在打造一个集传统手段和新兴技术于一体的、全方位、多平台的信息化、立体式全媒体技术支撑平台,为圆满完成各种重大宣传任务、国际国内重大综合活动及大型体育赛事的全媒体转播任务奠定坚实的技术基础。该平台为适应新媒体发展需求,设计独立的新媒体导播区和制作区,通过4G、5G移动网络或有线宽带接入的方式为系统提供互联网覆盖。具备网络直播分发、新媒体信息发布和移动端视音频制作功能,使平台具备完善的新媒体制播条件,提升系统整体的全媒体融合生产能力。

从《八廓南街16号》探寻纪录片成长轨迹

纪录片《八廓南街16号》将视点集中于拉萨一个普通的居委会。居委会是具有中国特色的一种行政机构,但同时也是整个中国社会的最小零件之一。从1994年底到第二年10月,作者段锦川完成了这部纪录片的拍摄。18盘录像带,400分钟的素材,完成片全长100分钟,片比为4:1。

英国电视产业发展简述

在英国电视产业中,电视台所占的比例并不高,更主要的是大量的独立制作公司,这导致英国电视产业竞争激烈。而由于英国国内市场容量较小,所以非常注重对境外市场的开拓,与很多国家都有较好的国际合作和制作的关系。国际合作是电视产业的新趋势,就英国而言,独立制作公司是这一趋势中的主力军。

下个路口,还能怎么走?

在经历过度依赖海外引进,到"照搬模仿"海外模式等一系列的"摸爬滚打"之后,内卷中的国内综艺也在寻找新的出路。首先最多被提到的自然是"内容出海"。当"讲好中国故事"成为文化产业的共识,刚刚"开球"的海外市场,依然是值得挖掘的富矿。在2019年的上海电视节上,全球最大独立制作集团恩德莫尚中国董事总经理陈伟文就提出了"走出去、走进去、走下去"三部曲。