国风玉雕艺术创作思维与创新实践

玉雕艺术是一门古老而精湛的工艺,玉石的独特质地和神秘气质,使其成为艺术创作的理想材料。然而,在众多的玉雕艺术家中,国风玉雕以独特的创作思维和创新实践引起了广泛的关注。玉雕创新不仅是工艺技术的创新,更是审美艺术的创新。作为国风玉雕的一员,笔者深信玉雕工艺是艺术思想性及艺术创造性的延伸,通过技术手法,表现创作理念和文化内涵,用精致的工艺打造符合当代审美观念的作品,从而展示玉雕艺术中的创作思维与创新实践。

鹰的造型与玉雕艺术表现力的契合性研究

鹰作为天空中雄健威武的猛禽,向来是中华民族崇尚的吉祥物和文化象征。在一些少数民族的宗教信仰中,一直存在着对于鹰的崇拜,不仅是出于“慕强”的心理,更是被它的英武威风所折服,这种对鹰的崇拜由来已久,甚至一直可以溯源到红山文化时期。它勇猛无畏、昂首阔步的英姿,成为无数艺术家笔下和刀下追求的对象。玉雕技艺作为一项非物质文化遗产,以其线条舒展、气韵内敛的独特魅力,吸引着众多艺人去钻研和探索。当霸气外露的鹰遇上内敛含蓄的玉石,二者能否达到最高的艺术境界?本文主要从造型特征、艺术表现力、创作工艺等多角度切入,深入探讨鹰与玉雕艺术之间的契合关系。

浅析电子商务对玉雕艺术市场表现的影响

传统艺术市场随着电子商务的兴起发生了许多变化,这给玉雕艺术家和传统艺术品经销商都带来了新的挑战和机遇。本文通过研究分析玉雕艺术从业者在电子商务趋势面前的应对措施,探讨电子商务对传统玉雕艺术市场的影响,并提出了一些见解,以帮助传统艺术家在电子商务中作出正确的抉择,为新时代玉雕艺术的发展提供新的思考视角。

中医药文化与玉雕艺术结合的意义和价值

中国的中医药文化自古以来一直以独特性、综合性和自然疗法而闻名。玉雕艺术则在中国文化中占有重要地位,被视为一种艺术表达和文化传承的方式。二者在中国传统文化中有着不同的影响,但很少有研究将它们联系在一起。本文旨在探讨中医药文化与玉雕艺术之间的联系,特别是它们结合后,玉雕艺术如何为中医药文化的传承和发展提供新的途径,中医药文化如何为玉雕艺术注入更多的文化内涵。

当代玉雕艺术创作中数字技术的应用研究

随着科技的飞速发展,数字技术已经渗透到各个领域,传统手工雕刻技艺也逐渐受到数字技术的影响。数字技术的应用不仅提高了玉雕艺术创作的效率,还为艺术家提供了更多的设计和创作的可能性。本文探讨数字技术在当代玉雕艺术创作中的应用,如何将传统工艺与现代技术相结合,为玉雕艺术创作开辟新的可能性。

玉雕艺术创作当代性研究

当代玉雕艺术在继承传统的基础上,不断地汲取现代艺术中的养分,并结合时代特点进行创新和发展,从而使当代玉雕艺术更加具有生命力。主要对玉雕艺术创作的当代性进行了探讨和研究。

玉雕艺术的可能性(之二)

论及《玉雕艺术的可能性》,王志戈、吴泽缄、章博文、王彤、杨文科和高猛等6人分别在上期专题栏目各抒己见,展开了一场关于玉雕艺术的深刻论述。其内容包括国风玉雕文化、文化传播视野下的玉雕产业、手工理论应用、玉雕技术和创意创新、中国原创珠宝的机遇与挑战等。这些来自一线玉雕艺术家和行业专家的专业分享,使读者不仅了解了玉雕艺术的精髓和价值,也感受到了玉文化的丰富内涵和无限可能。

玉雕艺术的可能性(之三)

谈到玉雕艺术的可能性,戴丽娜、李科举、贾正贤、李腊梅、杨柳等玉雕业内专家、艺术家已在本刊前两期专题里,从多个角度、各个层面对玉雕艺术做了深刻阐述,使读者朋友们大致领略了玉雕艺术的价值和精髓,感知了玉文化的丰富内涵和无限可能。

玉雕艺术的可能性

明末清初文学家、史学家张岱(1597-?)曰:“人无癖,不可与交,与其无深情也。”古往今来,中国人对玉怀揣着一份宠溺,大多是因为玉雕艺术蕴含着丰富的文化内涵和独特的审美价值。

佛道意境在玉雕艺术中的融合

玉雕艺术作为中国传统工艺的瑰宝之一,以其精湛的雕刻技艺和独特的艺术表现形式而闻名。在玉雕艺术中,意境山水是一种常见的主题,它以山水景观为基础,通过雕刻和设计手法,将自然景色与人文情感相结合,创造出一种独特的艺术氛围。然而,与其他艺术形式相比,玉雕艺术在表现佛道意境时有着独特之处。作为一名玉雕艺术创作者,笔者借本文聚焦于玉雕艺术中佛道意境的融合,探讨这种融合在艺术创作中的独特之处以及所传达的空静、追求境界的意义。

艺术设计之于玉雕艺术的重要性

玉石一直深受国人的喜爱,尤其是北京奥运会金镶玉奖牌的亮相更是带动了新一轮的玉石热,推动了国内对玉石的推崇,玉石消费也再创新高。翻阅中华文明史和中国玉文化发展史,有关玉的记述比比皆是,玉文化的魅力倾倒了无数华夏儿女。本文浅析艺术设计之于玉雕艺术的重要性,并结合自身对玉雕技艺的了解,探讨艺术设计在玉雕艺术中的地位。

玉雕艺术中的瑕瑜和谐化腐朽为神奇的创作哲学

当代玉雕艺术是一种充满创新和挑战的艺术形式。在这个领地中,瑕瑜和谐是一种重要的创作哲学,它强调将玉石的瑕瑜融入作品中,使作品达到和谐的境界。和谐唯美不只是玉雕艺术的核心价值观,也是玉雕艺术家在创作过程中所追求的目标。在玉雕艺术中,和谐的实现既需要深厚的美术功底和丰富的创作经验,同时也需要对美术工具和玉石材料深入的了解和把握。作为一名玉雕创作者,笔者从瑕瑜和谐的理论与实践、瑕瑜和谐在未来玉雕艺术发展中的前景等方面进行分析,通过对这些问题的研究,使读者可以更好地理解玉雕艺术的重要性。

玉雕艺术发展及传承思路

为将新时代的要求与气息融入传统文化中,通过对玉雕整体外观造型和雕刻情感表达的研究,在原有技术的基础上大胆突破与创新.结果表明,只有深挖中国传统文化,再结合现代繁荣的多元文化,才能创作出具有时代特色的玉器珍品,使传统的玉雕文化得以更好地传承发展.

玉雕艺术与文化自主性在手工理论的应用

玉雕艺术是中国传统文化中的重要组成部分,在中国历史上拥有着悠久的传统。玉雕作品精美绝伦,极具观赏性和艺术性,既体现了中国古代艺术的审美特点,也具有强烈的文化内涵和历史价值。然而,在当前经济常态化、强调经济双循环的大背景下,玉雕艺术面临着一系列困难和挑战,如何促进玉雕艺术的发展,实现文化自主性,是一个亟待解决的问题。

传承与创新:中国玉雕艺术的当代表达

中国玉雕艺术是华夏文明的奠基石。其独特的造型语言、鲜明的表现形式、丰厚原质的文化含蕴丰富了中华文明璀璨的文化资源宝库,彰显了华夏文化的博大精深。其特有的哲学理念、美学意蕴、文化精神是当代中国玉雕艺术所不可或缺的传承与创新的因子。在人类观与大文化的视域下,回溯中华民族玉文化,扫描当代玉雕艺术发展状貌,探究中国玉雕艺术所蕴含的积极文化意义,进一步拓展其当代性价值具有巨大的范型意义。

东方艺术奇葩——谈中国玉雕艺术史

中国玉雕艺术源远流长,是玉石和工艺美术的巧妙结合。本文根据不同的历史时期,论述了各个朝代玉雕工艺的时代背景、文化环境和艺术风格,并着重阐述了各时期玉器的用料、造型、装饰纹样、雕刻技法等方面的工艺特征。

中国当代玉雕艺术的传承与创新:第十届“子冈杯”见证

自古以来,苏州便是琢玉重镇,是当今中国最重要的高端玉雕产业集聚地。'子冈杯'经过十年发展,成为继'天工奖'之后全国具有重要影响力的当代玉雕艺术奖和艺术年展,参展作品覆盖地域广、品种多、类型丰富,是我国当代玉雕艺术创作现状的浓缩和见证。通过对2017年第十届'子冈杯'展出作品的解读,兼顾对过往展览作品的回顾,以及与国内其他玉雕大奖进行比较,探析了'子冈杯'及年展对中国当代玉雕艺术的传承与创新。

蚌埠玉雕艺术研究

蚌埠玉雕兴盛于20世纪50年代,历经半个多世纪的发展,涌现出了无数玉雕珍品,传承了深厚的中华玉文化,是我国当代玉雕艺术的重要代表。梳理了蚌埠玉雕的发展脉络,系统分析了蚌埠玉雕的种类、工艺、艺术成就等。蚌埠玉雕选料讲究、做工精细、造型生动、纹饰优美,具有鲜明的艺术特色。

玉雕艺术在现代首饰设计中的应用研究

对玉雕艺术和首饰的研究很多,但对玉石雕刻结合首饰设计的研究相对较少,现对玉石雕刻的首饰化设计进行研究,旨在找出玉雕首饰设计的原则和方法以及可借鉴的素材,进而为玉雕现代首饰设计提供具体的理论依据,促进玉石首饰的发展,使其在珠宝首饰行业有一席之地。

基于传承与创新视角下的中国玉雕艺术的当代表达

玉雕艺术是中华文明中一种独特的语言模式的特殊表达,具有非常丰富的文化底蕴,玉雕艺术丰富了中华文化的资源,并促进了中华文化的发展。独特的哲学、美学意义和文化精神是当代艺术传承与创新的基本要素。本文探索中国玉器文化,考察现代玉器艺术的演变,探索玉器艺术文化的积极意义,以进一步扩大人类的艺术视野,传承玉雕之美。希望通过本文的研究对今后的专家学者研究本课题有一定的参加价值。