探析王尔德戏剧中的悖论语言艺术美

在王尔德的戏剧中,悖论语言具有很强的戏剧艺术表现力和讽刺效果,悖论语言是王尔德独特审美的体现。在赏析王尔德戏剧时,分析悖论语言的艺术美是一条十分独特的途径,也是体会王尔德审美的关键。对此,本文就王尔德戏剧中的悖论语言艺术美进行了深入分析。

余光中戏剧翻译初探——以王尔德戏剧作品的汉译为例

余光中翻译作品涉及题材广泛，包括诗歌、戏剧、散文等。王尔德是19世纪英国伟大的作家和艺术家，其作品充满了艺术色彩，语言更是俏皮、幽默，极富感染力。文章基于余光中翻译的四部王尔德戏剧作品《不可儿戏》《理想丈夫》《不要紧的女人》《温夫人的扇子》，对其戏剧翻译和风格进行了初步探索。

王尔德《莎乐美》:恐怖原则下的童真式崇高

在独幕剧《莎乐美》中,英国作家奥斯卡·王尔德利用恐怖意象、恐怖情感和恐怖行为,协助女主人公莎乐美完成情欲求索之路。剧本人物的塑造和审美价值的产生都与埃德蒙·伯克以恐怖为原则的崇高观发生共鸣。此处崇高所依从的恐怖原则,一方面来自未经人类社会驯化的自然之物,另一方面来自未受理性控制的生理本能。王尔德笔下的莎乐美以天真之眼凝视男性之美,这一原初的审美行为具备童真式崇高色彩。本文认为,伯克和王尔德对人的生理本能的重视和诠释,是对启蒙以来理性至上思想的批判。但值得注意的是,面对生理本能,仍需借力理性加以调控,否则将带来莎乐美式的毁灭性后果。

中外视域中的《温德米尔夫人的扇子》与新批评重估

从学术史梳理的维度看,英国著名作家王尔德的戏剧《温德米尔夫人的扇子》汇聚了中外形形色色的解读与评论,堪称一部具有开放性释读空间的世界文学经典。中外文学批评家在社会伦理道德批评、性别与表演理论批评、翻译研究与语言结构分析等领域对该剧作出了不同的阐释。美国新批评重视文学文本的内在批评与细读,克林思·布鲁克斯具有代表性意义。今天我们有必要对新批评进行理论重估,反思文学审美特性与文化研究的合理化关系。