“1+X”式整本书阅读在中年段的教学策略与实践——以《王尔德童话》一体化阅读的教学设计为例

童话故事作为儿童认识世界的一种方式,可以丰富其语言积累,提升其思维品质,涵养其精神气质。本文从《王尔德童话》一体化阅读的教学实践出发,针对童话整本书阅读中教学模式僵硬化、教学内容碎片化等问题,聚焦“多角度立足文本、设计阅读支架、比较整合信息”三个方面,初步探讨“1+X”模式下中年段童话整本书阅读的教学策略。

国内王尔德童话故事研究现状与演进趋势

王尔德童话故事研究是儿童文学研究中的一个重要领域。以2001—2022年CNKI收录的265篇相关文献为样本,借助Citespace文献可视化工具对数据进行计量分析。结果显示:国内王尔德童话故事研究总体成果不多;研究内容主要集中在研究述评、译介评述、文本解析、文本对比、专题研析等五大领域;研究前沿主要体现在对唯美主义的深化研究上;近20年来经历了多主题研究、文化研究和理论研究多样化等三个阶段;目前为止,该研究领域还存在缺乏有影响力的论者、有影响力的论著和权威的研究机构等问题。

概念隐喻视角下王尔德童话的旅行叙事

19世纪唯美主义代表作家奥斯卡·王尔德的两部童话集《快乐王子与其他故事》和《石榴之家》虽然不是严格意义上以反映旅行历程为目的进行创作的旅游文学作品,但涉及时空地点的变迁、置换或转移,与旅行的外延意义不无关联,在概念隐喻的视角下,关于人物游历、探寻的书写也是一种旅行叙事。王尔德从书写善恶美丑的艺术观照出发,在故事中呈现人物穿梭于不同历史文化、不同介质时空的过程,他沿用并发展了民间故事的叙事范式,并以平行叙事、多重空间叙事及虚境叙事等方式展开,通过叙述故事人物在游历、流浪和探险中感知世界、探索自我、认识他人,体现他对维多利亚时代现实社会的独到见解、道德批判、宗教探索与艺术观念。

王尔德童话的道德阐释:以《快乐王子》为例

王尔德认为,艺术要与道德分开,并把这看成他的唯美主义艺术的基本主张。尽管他努力去实现自己的艺术主张,并在自己的艺术创作中按照自己的唯美主义原则塑造艺术形象,但是,即使那些所谓的唯美形象,也不能完全脱离社会的道德现实。其实,王尔德企图通过艺术手段把所谓的唯美艺术形象从道德现实中脱离出来,这本身就说明了他对道德有深切的感悟和独到的见解。他塑造的唯美艺术形象也违背其意愿地有着道德的前提。正是这一点,说明王尔德的唯美主义艺术主张只能是一种艺术理想而无法在艺术创作中真正实现。王尔德按照唯美主义艺术原则创作的并不是超越道德现实的童话形象,他塑造的童话形象不仅具有鲜明的现实道德基础,而且其艺术美也同道德原则紧密结合在一起。因此在童话中,尽管王尔德一再坚持唯美主义的创作主张,但是他的艺术创作还是否定了他的在现实中不可能实现的艺术理想。

王尔德童话文体特征微探

王尔德是19世纪末英国著名作家,也是唯美主义大师。童话是他尝试的一种较为成功的文体,也是使其被文坛接受的作品。本文以其《快乐王子》童话集为文本,从文体学这一崭新的角度出发,重点探讨了王尔德童话的词汇句法特征、修辞特征、语境特征和其产生的特殊文体效果。这为挖掘文本的美学价值提供了客观依据,使我们能更好的鉴赏文本,探讨它的意义和艺术价值。

王尔德童话的宗教原型解析

王尔德童话在其唯美特色之外,还体现出浓厚的宗教气息。从王尔德童话中人物形象所契合的宗教原型(包括弥赛亚原型和圣徒原型)入手,可以分析其宗教观和唯美主义理论的深层意蕴。

浅论王尔德童话中的唯美意识

王尔德两部童话集无论从形式上还是风格上都堪称唯美主义的典范。笔者从王尔德童话故事中的意象入手,从人物、语言和结局三个方面论述王尔德关于唯美主义独特的个人色彩和审美理念。其童话作品中体现出的唯美主义理念,对形式美的不懈追求无不对现代审美学、童话文学和现代文学创作有着深远的影响。

基于文学、美学、哲学三维视角的王尔德童话研究

结合国内外王尔德童话的研究现状,在文学、美学、哲学三维视角的透视下,使王尔德童话不再简单地置于童话故事的概念框架之下,从而发现其童话隐藏的一面,可以更深刻地了解王尔德的童话作品,可以更全面地分析王尔德的艺术批评观,可以激发人们对崇高的美学境界的向往,获得构建现代生活和和谐社会的一些启示。

童话译者主体性的艺术解析——以《王尔德童话集》巴金译本为例

《王尔德童话集》兼具“童化”和“成人化”特征,语言唯美,寓意深刻。基于在中国影响深远的巴金译本,从语言之美的重构、语言目的的显现以及语言表达的制约三个方面探析译者巴金在翻译过程中所发挥的译者主体性,解读译文所重构的音乐美、形象美和朴素美,分析其后所隐藏的译者的真实目的,探究其译文语言表达所受制的三因素——时代背景、读者群体和原作者的目的,旨在让读者更好地领会译者在翻译童话文本时既张扬自我又保持忠诚的主体性。

从精神分析角度看浮士德难题在王尔德童话中的体现

《浮士德》是德国著名诗人歌德的代表作,其中凝聚了歌德一生的心血,整部作品的主要矛盾表现为＂肉＂与＂灵＂的关系上,这也是贯穿整个人类社会发展的主要矛盾,而这种矛盾在王尔德的童话中也可见一斑。本文通过分析浮士德难题以及王尔德童话的主要特点,从精神分析的角度剖析了浮士德难题在王尔德童话中的体现。

基于语料库基础上的王尔德童话“色彩美”分析

唯美主义是欧洲19世纪中后叶一个重要的文艺流派,其领袖王尔德不但在艺术观上主张唯美主义,其创作中也践行了唯美主义。文章从王尔德童话作品中的"色彩美"入手,主要对以语料库工具检索到的颜色词、光度词等进行分析,从颜色词的类别、颜色的层次感和颜色的隐喻等三个方面探讨了其在艺术上的"唯美"追求。

王尔德童话——儿童文学外衣下的成人世界

本文从多角度、多方面深入分析王尔德所著童话作品如何体现男女地位的不平等、人性的自私和功利主义,善与恶、美与丑,如何投射出成人世界的影子及其背后的个人和社会原因,阐述了其独特童话风格产生的原因和社会内涵,以及他的童话对中国的影响,更客观地评价王尔德及其童话作品对当时社会及现今社会的影响,从而更好地让人们了解王尔德童话的艺术价值和现实意义。

谈王尔德童话人物形象的创新

王尔德童话人物的创新主要体现在三个方面：首先，王尔德童话在刻画人物外貌和追求完美形象方面，集中体现了唯美主义的理想。其次，其童话人物复杂多变的性格和寓言式的悲剧结局具有现实批判的意义。最后，王尔德将宗教和艺术相结合，创造了一系列神圣的超现实的人物。创新性使王尔德童话对于传统童话具有颠覆意义。

王尔德童话故事中的意象及其唯美主义内涵

王尔德两部童话集无论从形式上还是风格上都堪称唯美主义的典范。作者从王尔德童话故事中的意象入手,从心、宗教、异域景象三个方面论述王尔德关于唯美主义独特的个人色彩和审美理念。其童话作品中体现出的唯美主义理念,对形式美的不懈追求无不对现代审美学、童话文学和现代文学创作有着深远的影响。

论王尔德童话的色彩隐喻——以红、白、金为例

王尔德童话有着数量丰沛的颜色词,呈现出如诗如画的优美情境,而红、白、金是出现频率最高、层次感最多的三种色彩,隐含着多重寓意。三类色彩词汇的并置与对立形成了感官上的冲击,表达出作者的思想矛盾,也对应着不同形象的性格冲突和同一形象的性格发展,作者的宗教情怀及理想困惑也进一步隐喻其中。透过色彩,王尔德童话中所潜藏着的深刻感悟得以自在畅快地流露,同时又给人以完满的审美体验。

王尔德童话中的悲剧真实与理想王国——王尔德社会认知的路径分析

王尔德童话在社会认知上存在二重性,一方面极力揭示已然绝望的悲剧的社会真实,另一方面又通过虚化的宗教与孱弱的唯美展现灵魂的救赎。王尔德通过童话世界里超越道德的丑恶与善美合理的并存展现社会的完整所在,以极端的反差手法与镜像的现实超越呈现出王尔德社会认知的个性化路径。

美与爱的颂歌——浅析王尔德童话的唯美意识

英国的唯美主义大师王尔德是具有独特气质的童话作家，童话是他唯美主义思想的最佳载体。本文试从他的童话折射出的美与爱这两方面来探究这位唯美主义才子对人生价值的思考。

王尔德童话中的社会理想

本文从王尔德的作品《社会主义下人的灵魂》入手,结合其童话,展现出王尔德颠覆性的社会理想。本文分成四个部分:一、王尔德社会理想产生的历史背景;二、王尔德的社会理想;三、童话主人公实践社会理想;四、结语。

从王尔德童话看其生命体验

19世纪英国唯美主义作家王尔德为世人留下了9篇童话,这些童话带着王尔德强烈的个人色彩。以艺术精神面对人生,探讨生命现象,选择生命中最动人的情操美与忧郁美为题材,赋予他的童话以永久的生命力,这些都是王尔德童话最重要的美学价值。在王尔德童话中,常常有散文诗般对唯美事物的细致描摹,但同时泛着童话的梦幻色彩,而揭开这些唯美表象,又常常看到苦难的哭泣与美的毁灭。在王尔德精心营造的童话世界里,对"美"与"爱"的渴慕是这些作品的共同主题。隐藏在这一主题背后的是王尔德对灵魂救赎的渴求,这表现了他的生命体验。从他的童话探讨他的生命体验,可以更进一步探寻王尔德的精神世界。

朱纯深《王尔德童话》汉译本的生态翻译学解读

文章从语言、文化及交际维度上分析朱纯深《王尔德童话》汉译本,在语言维度转换方面,译者注重语音、词汇层面的处理,调整词句。在文化维度转换方面,译者利用归化、异化的翻译方法。在交际维度转换方面,译者注重显性意图和隐性意图的传达,确保故事可读性,实现原文交际目的。译者需要把握好适应和选择的“度”,达到理想的翻译效果。