“意匠惨淡经营中”——记已故著名国画家王庆淮教授

已故的我院美术系教授王庆淮先生虽已离世四年之久,但是他的音容笑貌却无时不浮现于我的眼前。每当我凝神构思作画之际,他的那些亲切的教诲便如耳提面命一样给我指出路径和目标,并给我以信心和勇气;每当我读到王老生前喜爱吟诵的杜诗“丹青不知老将至。

溶古师今 博综约取 独辟蹊径——《王庆淮画辑》观后

最近,有幸饱览了人民美术出版社出版的中国美术家协会理事、吉林省美术家协会主席、我省著名国画家王庆淮同志的《画辑》。这本《画辑》所收集的作品,诗情画意交融,笔墨功力深厚严谨、苍老滋润,构图新颖俊伟,设色明丽脱俗,富有浓郁的生活气息和北国地方特色。阅后,令人赞赏不已。 《画辑》共收集山水和花卉作品十三幅,多是王庆淮同志七十年代,特剐是近几年的新作。这些作品给人最突出的印象是,

王庆淮山水画创作风格的转变与创新——以20世纪50年代《雪后的松花江畔》为代表

王庆淮(1909~1982),吉林省扶余县人,吉林省著名国画家,关东画派开拓者,吉林艺术学院教授。本文以王庆淮1955年创作的《雪后的松花江畔》为研究对象,这件作品是王庆淮从传统的山水画风格,转变为以传统笔墨描绘现实生活,具有现实主义表现性的山水画代表作。在中华人民共和国成立后,王庆淮凭借自身对传统中国画的了解以及掌握,在艺术创作上不断地探索与创新,形成了独树一帜的山水画风格体系,而《雪后的松花江畔》则是王庆淮山水画风格转变时期极具代表性的作品。

忆著名国画家王庆淮

再过几个月,就是恩师王庆淮教授逝世10周年。 记得那是在80年代初,一个积雪方融、春寒料峭的时节,我从边鄙到省城办事,顺便去探望已是病魔缠身的王庆淮老师。王老从画案前吃力地站起身,迎接着我;他虽然身体虚弱,双目却还象从前那样和善而有神。他关切地询问我的工作和学习情况,又畅然谈起他近期的创作构想。时间就在晤谈中悄悄而过。

怀念关东山水画的拓荒者王庆淮先生

原中国文联委员，中国美协理事，吉林省美协主席，吉林艺术学院教授，已故著名国画家，美术教育家王庆淮先生一生致力于关东山水画的创作与研究，特别是在二十世纪五十年代至七十年代，他踏遍了关东大地，从山海关到兴安岭，

王庆淮山水画风格的转变与创新——以《雪后的松花江畔》为例

画家王庆淮的一生都对艺术有着执着的追求,致力于中国画传统的继承与发展。文章以王庆淮1955年创作的《雪后的松花江畔》这幅作品为分析对象,阐述20世纪50年代的时代背景与文艺导向,结合王庆淮当时的创作环境对图像中所呈现出的图示意义进行研究分析。

简讯

△ 青年教师贾涤非于1989年4月参加了在中国美术馆举办的《八人油画展》。其作品《人间马戏》于《美术》杂志发表。△ 由重庆大学编纂出版的大型工书具《中国当代社会科学名人传》(第一卷、共收500人),收入吕金藻的简历和研究成果。

由宗入派 化古开今——关东画派山水画创作的发端与风格建立初探

关东画派是指中华人民共和国成立后在我国东北境域内形成的一个以国画创作为主体的艺术流派。在该画派的构建过程中,吉林省的山水画家王庆淮与孙天牧,分别继承了中国传统山水画中的"南宗"体系和"北宗"体系,化古开今,创造出具有鲜明东北地域特征的新山水画面貌,成为我国关东画派山水画创作的开拓者和奠基人。文章对他们的创作历程和作品风格进行了分析,为如何将艺术创作和时代相结合提供了借鉴。