论王憨山花鸟画艺术对湖湘文化的传承

出自湖南湘中地区的当代花鸟画家王憨山的艺术风格集"土气"、"大气"、"才气"、"文气"于一身,其艺术风格与湖湘文化息息相关。

王憨山花鸟画题跋艺术解读

陈传席先生近期在<中国书画报>撰文"高呼题跋",指出题跋在当今中国画上几乎消失,大部分画家只写姓名,或者顶多写一个题目.题名款、直白标题、照抄古诗、字迹丑陋等,皆为时下题跋中"流传极广"的"流行病".……

从“二二六”解析王憨山花鸟画艺术

王憨山（1924--2000），湖南双峰人，是一位大器晚成的著名花鸟画家。他提出并终其一生不懈追求的“二分写字，二分画画，六分读书”之艺术主张，成就了其花鸟画大家的艺术梦想。“二二六”的比例安排，实则是王憨山老先生对中国画家积学修为要求的看法与艺术主张，即诗书画须兼修兼融，三位一体的有机结合，皆下苦功，才能真正意义的提高绘画艺术品味。其艺术主张的提炼，无疑给热爱与从事中国画创作实践的人们带来深刻的艺术启迪与反思。

稚拙天成——王憨山与崔子范写意花鸟画比较分析

作为当代写意花鸟画画坛中的杰出代表,王憨山和崔子范二者在艺术师承方面都对八大山人、吴昌硕、齐白石等前辈有所学习,并且能在传统的基础上结合个人艺术特色以及现代性构成进行创新;在艺术选材方面也多表现老百姓们喜闻乐见的题材,在艺术追求方面都致力于画面"拙"味的表现,但他们的艺术风格又有很大的不同。文章通过对二者作品的比较来揭示他们写意花鸟画的异同。

憨山憨墨——论王憨山写意花鸟画之“憨”性

20世纪末,中国花鸟画坛掀起了一阵浩然“大风”,王憨山凭其“憨”意十足的艺术作品与他憨拙质朴的性格,受到业界的好评。20世纪是写意花鸟画乃至整个中国画坛的现代转型期,西方文化思潮的大量涌入以及中国现代化进程的急剧革新,使得传统文化观念受到极大冲击,写意花鸟画程式化的文化符号与笔墨语言亟须注入新的养分以适应新时代的文化语境。王憨山的出现,无疑是花鸟界的一阵清风,他作品中别具一格的“憨”性,不仅拓展了写意花鸟画之笔墨语言,还体现了时代世俗的人文精神与淳朴自由的人格魅力。

浅谈王憨山写意花鸟画笔墨的民间性

王憨山先生是继齐白石之后在写意花鸟画创作上大胆创新的又一位艺术大家。他的艺术风格＂重、拙、大＂已广为画界熟知,具体表现在创作内容、审美意味,更显现在艺术形式上。其中笔墨民间性艺术特色——善于使用焦墨勾勒法,善于将线条＂雕刻化＂,善于以＂版块式＂墨色入画,等等,更是他强烈的艺术个性的外在表现形式。

收拾春光在一壶——浅析王憨山花鸟画艺术风格的形成

湖湘文化,和其他的区域文化一样,包括与文献典籍、思想学术相关的精英文化和以民风民俗、心理习惯为表现形式的通俗文化。出自湖南湘中地区的当代花鸟画家王憨山的艺术风格,集"土气"、"大气"、"才气"、"文气"于一身,此一艺术风格的形成与湖湘文化有着深远的内在联系。

浅析王憨山花鸟画艺术风格之“大气”

出自湖南湘中地区的当代花鸟画家王憨山的艺术风格集"土气"、"大气"、"才气"、"文气"于一身,其艺术风格之"大气"与湖湘文化息息相关。

滩头年画对王憨山花鸟画艺术创作的影响

出自湖南湘中梅山地区的当代花鸟画家王憨山的艺术风格集＂土气＂＂大气＂＂才气＂＂文气＂于一身,其独特的艺术风格与梅山文化的典型艺术——滩头年画有关。

王憨山先生不死

当二十一世纪钟声刚刚敲响,人们正以崭新的姿态进入新纪元时,天不假年,王憨山先生却戛然停止了呼吸,一个伟大的身躯悄然消失,中国画坛失去了一支如椽巨笔。20年后的今天,文艺、艺术收藏以至社会各界越来越关注王憨山,于是王憨山这个名字也印记在人们脑海中,他的艺术也倍受人们的喜爱。所谓艺术家不死,其要义是艺术家的作品要经得起时间的考验与沉淀,方可得知其价值。

读王憨山作品有感

作为花鸟画的晚辈后学,评价一位老先生的作品,心怀忐忑,当他1991年在中央美院的陈列馆举办个展时,我才刚刚踏入中国画艺术的门槛。但是当我认真拜读了贺安成先生的文章,又深受感动,感动于在王先生去世20年后的今天,贺老仍如此认真地回顾了知交同乡的艺术人生的得与失,既是纪念,又是对我们的启迪与鞭策。更可贵文字平实质朴。

王憨山其人其画

王憨山是一位身材高大,形貌质朴,像老农一样的人,艺术家的时髦派头一点也没有。他讷于言辞,不善应对,久居乡里,面对喧嚣的城市生活,往往手足无措。但又要将笔墨纸砚摆开,他就顿时神采奕奕,仿佛换成了另外一人。他有一种为艺术舍命的劲头,历年积存下来的画稿盈筐盈箧。为画好一幅画,废弃几十张稿是常有的事。他间或也在画幅题上“一挥”二字,实际上在这一挥而就的后面。

蒲塘新雨 西山晚晴——王憨山其人其艺

1991年秋,我曾看过王憨山在中央美术学院陈列馆举办的个展。今年盛夏,憨山先生来北京,我有幸与他相识,并看了他的许多新作。

怀念王憨山

时间飞快,不觉间王憨山先生离开我们已20个年头了。不过人虽去,名常闻,画频见,这足以说明王憨山的精神犹在,艺术长青。王憨山先生是湖南写意花鸟画的大家,也是全国花鸟画的一位名家。他的画风恰如他的名字沉实憨厚。作品个性极强,重重的笔、浓浓的墨,形简、笔拙,他不讲究精妙笔墨,不追求奇异题材,他常年生活在农村。

情真意厚 大气风神——王憨山水墨艺术论纲

1987年5月，王憨山用两个麻袋装着自己近两年创作的水墨花鸟画来到湖南师范大学美术系办画展。时年63岁，身份是湖南省双峰县文化馆退休干部，名不出县城，还因为退休后一直居住在双峰县龙田乡保丰村，因而人皆视之为“农民画家”。出人意外的是画展获得一片好评，不久，湖南美术出版社出版了《王憨山画集》，湖南电视台和广州电视台联合摄制了专题片《花鸟画家王憨山》并送中央台播放。1991年，王憨山携画进京。

独一无二王憨山

王憨山的名字一直在中国画坛轰传,书坛很少有人仔细打量他的书法,最多只是说王憨山的字源于金冬心的"漆书",王憨山的书法与他的画作互为映衬、珠联璧合等。其实仅仅如此是远远不够的,真正要把王憨山摆在惊世骇俗的位置上,那一定要有对他书法的充分肯定。

“王憨山”现象值得我们思考

贺安成先生,是我的大学同窗、好友贺奕的父亲。有好多次,我和贺奕或在宿舍促膝夜话,或在校园散步闲聊,听他讲起他爷爷的双峰往事,讲他父亲刻苦学画的经历。记得1986年,贺安成先生来我们就读的南京大学中文系宿舍,和我们一起谈天说地,为我们拍照留念。他的诚挚、厚朴、智慧、宽容,都给我留下深刻印象。这之后,只要看到介绍湖南、株州画坛的消息,我都留意。每当看到与安成先生相关的艺文、展览信息,都十分开心。