北宋文士王诜生年研究论据覆议

王诜,字晋卿,北宋文人。本籍山西太原,后迁河南开封。他周游于苏轼、王巩等人,事迹见载于《续资治通鉴长编》《宋史》《宣和画谱》等处。王诜博学多才,长于书画,有《烟江叠嶂图》《渔村小雪图》等名画传世,在中国书画史、鉴藏史上有重要的地位。史籍没有明确记载王诜生年,学界有多种看法。近年,张荣国《王诜生卒年新考》(载《中国国家博物馆馆刊》2014年第9期,以下简称张文)在众说的基础上,根据史料判断王诜生于皇祐三年(1051)。

王诜的笔墨语言探究——以《渔村小雪图》为例

《渔村小雪图》是王诜的重要代表作品,对其进行研究不仅能提高对王诜绘画风格的认识,而且能更深层次地了解王诜绘画技法的特点。文章首先梳理了王诜的生平经历、家学渊源、社会环境等,然后从画面布局、山石结构、树木造型、笔墨设色等四个方面研究了《渔村小雪图》的绘画技法特征,力图通过挖掘王诜山水画的艺术特色,使人们认识到其呈现的艺术美。

色墨兼顾——王诜《烟江叠嶂图(青绿本)》探析

王诜的《烟江叠嶂图(青绿本)》是一幅色墨兼顾的山水画作品,画中巧妙的通过稀释水墨山水的笔法和皴法,为青绿敷色留有空间和余地,二者互为映衬,相辅相成,焕发出新的艺术生命力,促进了古代(隋唐)宫廷青绿山水向今人(北宋中期)文人水墨山水的转变,被誉为“不古不今,自成一家”。基于《烟江叠嶂图(青绿本)》中色墨兼顾的特征,探析王诜山水画内在创作的艺术主张及青绿画风的特色,深入认识王诜在北宋中后期山水画的历史地位与影响。

诗画互文:从苏轼、王诜唱和诗新解王诜水墨卷《烟江叠嶂图》

宋代王诜开创了"烟江叠嶂"这一画题,在与苏轼就此展开的诗文唱和与画境的互文阐释中,确定了此作的含义与功能:它具有典型的隐逸思想——"隐于朝",而不仅仅"隐于市"。作为"书信式山水画",它在知音间传递,起到传达信思、叙说故事、倾诉情感、交流经验、增进友谊、劝慰鉴戒等多种功能。同时,解决了上海博物馆藏水墨卷《烟江叠嶂图》的部分画史遗留问题。如,证明该图与王诜第二首唱和诗画境完全吻合,专为苏轼所画,时间略晚于王诜为王定国所画、现藏上博的青绿本。

王诜《烟江叠嶂图》的传播与画史影响

在中国文艺史上,留下了大量与王诜《烟江叠嶂图》相关的诗词歌赋、题跋、评论等。或"以图传文",或"以文传图",或"以图传图",或"以文传文"。自南宋至今,画史上的标杆人物基本都曾创作其代表作之一的《烟江叠嶂图》,且大多存世,它们直接或间接来源于王诜的《烟江叠嶂图》,在画史上产生了重要影响。

王诜生卒年略考及其书法艺术

本文通过相关文献考证了王诜的生卒年,并探究了其书法艺术的形成原因及特点。王诜的书法恰是在苏轼、黄庭坚等当时文艺界巨匠引领下的"尚意、尚韵"的美学思想的折射,也是与他们在艺术观和艺术实践上互动、借鉴的必然结果。

北宋王诜《蜀道寒云图》卷图像空白的填补

前不久,因无锡画家袁清霓先生出画册要我作序而无意中发现了他早年临摹的北宋王诜《蜀道寒云图》卷。此卷在纵25.8厘米、横714.6厘米的纸本之上,淡墨氤氲地展开了跌宕起伏的云气山岚,其景色,是＂蜀道难＂的壮丽与崎岖;其用笔,是融斧劈于披麻的滋润婉约;而笔墨厚实、灵气生动出格调的文气清新是总的感觉。卷后,还临了王诜自跋的文字;此外另有钱绍武的亲笔跋文。

宋代文人画的艺术风格与表现形式——以王诜青绿卷《烟江叠嶂图》为例

宋代文人画与其他时代的文人画相比,具有更为明显的特征、丰富的思想和简约的画风,对当前的绘画艺术具有较大的参考价值。在宋代文人画中,王诜的画极具代表性,其青绿卷《烟江叠嶂图》又是在一个特殊时间段创作的。该文作者选取王诜青绿卷《烟江叠嶂图》为研究对象,从多个方面探讨宋代文人画的艺术风格,研究宋代文人画的表现形式。

王诜生平事迹考略

本文在历史文献、前人研究成果的基础上,对王诜生平事迹进行了初步梳理和考证,并提出了诸多个人观点。为便于研究,每条目基本分三方面展开:一、要点归纳;二、附原始文献;三、对文献进行考据。第一点建立在后两点的基础之上。如此,以明来龙去脉,这既有利于论点、论据的相互印证又有助于该课题研究的继续深入。

北宋王诜《瀛山图》考辨

现藏台北故宫博物院的《瀛山图》其实并非北宋王诜真迹,我认为系伪作疑。此作具有典型的钱选风格和袁代特征,应出自钱氏一派。本文采用文献学、图像学和风格学等研究方法从六个方面进行了全面深入的对比分析和探讨。

北宋山水画文人价值之产生:以王诜《烟江叠嶂图》为例

王诜的《烟江叠嶂图》是北宋山水画题材融入到文人画范围的过程中极为重要的例子。王诜的画和诗可视作是自我意识和诗意表现的结合体,王诜实践了绘画传统中"认知的转换"(Epistemological transformation),他运用一种抽象的方式将自己的情感或者思想转换成视觉再现,即通过山水空间里弥漫的烟雾,辽阔的水面上漂浮的岛,和大胆的山与水的布局来表达神秘的诗情,积极地创造了画家个人认识的世界。

承前启后:宋代王诜的山水画地位

把王诜山水画置于具体的语境,通过与其相关的文献史料、师承、传世作品及承袭其遗风的存世作品等纵横对比,利用考据学、图像学等方法推导出王诜在山水画史中的承前启后地位。

富贵与超逸——王诜小青绿山水成因探析

王诜，字晋卿，山西太原人。为功臣王全斌（一为彬）之后，神宗熙宁二年（1069年）以右侍禁、驸马都尉选尚英宗女舒国长公主①。十年（1077年），为绛州团练使②。王诜幼喜读书，长能属文，诸子百家，无不贯穿，被称为“落笔有奇语”。既长，声名目益藉甚③。他长于诗词、书法，通晓琴棋笙乐，尤精绘画，山水最长，

北宋王诜之家族及其经济状况考

王诜是北宋功臣王全斌之后,尚蜀国长公主驸马都尉,好书画鉴藏。历来学者关于王诜的研究多集中在王诜之生卒年、生平事迹、书画艺术创作、诗词等方面,研究多有重复,而针对王诜之家族关系、经济状况方面的研究较少,得出的结论缺少说服力。鉴于此,尝试对王诜之家族亲属关系情况、经济状况作进一步探索,以期还原王诜家族的真实情况。

王诜与宋徽宗交游小考

王诜,字晋卿,为北宋开国功臣王全斌之后,尚蜀国长公主驸马都尉,能诗擅画,好书画鉴藏。而宋徽宗对于书画的痴迷程度完全不亚于王诜,甚至可以用"疯狂"来形容。梳理和分析相关文献发现,王诜与宋徽宗谊切苔岑,私交甚好。通过对王诜、赵佶二人交游的相关考察,为研究北宋时期的文人之交游和书画鉴藏提供一定的借鉴意义。

解读王诜《渔村小雪图》

北宋是一个在中国绘画史上十分特殊，同时又是十分重要的时代。它的特殊性是在于专业画院的设立使得有更多的民间画家走进翰林艺苑，有机会在艺术上展现他们的才华，并且形成了一整套严格、理性的院画系统。而在另外一方面，与之相对应的是以苏东坡为首的文人画的兴起和发展。

王诜山水画之荒寒意境探微

在中国古代,荒寒被视为中国画的基本特点之一,同时它也是中国画的最高境界。王诜作为北宋具有代表性的画家,其绘画也秉承了这种审美意旨。王诜的绘画具有“孤寒”“清寒”“野寒”“静寒”的特征,以此为重点进行细致的研究是十分必要的。

王诜“宝绘堂”藏品之来源考述

王诜,字晋卿,北宋开国功臣王全斌之后,尚蜀国长公主驸马都尉,能诗擅画,好书画鉴藏。王诜书画藏品之多不得不筑"宝绘堂"以蓄其所有。通过对相关史料的梳理研究,发现王诜"宝绘堂"的藏品非常丰富,有不少都是名家精品,其藏品来源的途径主要是赏赐或赠送、购买、置换、借观不还等方式。

王诜发劳骚

王诜,太原人,北宋著名的山水画家,早年曾在中央三班院做事。熙宁元年,为英宗皇帝的女儿舒国公主盖府第的工程开工,同三班院具体负责。

山林雪景画家王诜

王诜,字晋卿,并州太原人,北宋时画家.《宋史》记载其为将门之后,“能诗善画,尚蜀国长公主,官至留后”.他的画法学北宋李成、郭熙,又吸收了唐代画家李思训的金碧山水技巧,以独特的风格自成一家.现存他的代表作品有《渔村小雪图》、《烟江叠峰图》,分别收藏于北京故宫博物馆院和上海市文物保管委员会.