现代二胡音乐表演美学观——以二胡演奏西洋乐器移植曲目为例

随着时代的发展,民族传统乐器二胡逐渐摆脱了“口传心授”的教学方法,现代二胡的教育革新,教师与学生的思维模式日趋进步,作曲手段和演奏技法也开拓了新的内容,例如模仿民间音乐,模仿其他乐种音乐,现代派无调性音乐,移植外国经典曲目等,其中中西音乐的结合是最具有难度和挑战性的,在长期的研究实践过程中,中国乐器以二胡为例,演奏西方移植作品的利与弊则慢慢显露出来,如何在忠实西方乐曲原作的前提下将现代二胡表演的创造性做合理的运用,这是值得探索的重要问题。

浅谈现代二胡作品对二胡教学的影响

20世纪80年代开始,很多作曲家们投入到了二胡作品的创作中,一时间作品从题材、体裁、调式、调性等都发生巨大的变化,这期间不乏产生许多优秀的作品。而随之也推动二胡的演奏技巧的发展。本文从现代二胡作品的类型出发,从二胡演奏技巧的深化与创新和对作品的理解与分析两方面论述了现代二胡作品中对二胡教学的所产生的影响。

现代二胡作品对二胡教学产生的影响研究论述

近年来，随着人们生活水平的不断提高，越来越多的人对音乐有了更高的追求，同时也加深了对乐器的认识与学习，而二胡做为传统乐器之一，从1980年以来，不少作曲家在创作时完美地融入了二胡因素，一时间二胡作品从题材、调式、体裁等方面变化巨大，涌现出很多优秀作品，其中《二泉映月》、《赛马》等作品家喻户晓，进而推动了二胡演奏技巧的发展，也为二胡教学提供素材，产生了极大的影响。本文就从二胡作品的类型、音乐风格为着手点，深入分析现代二胡作品对二胡教学所产生的影响。

现代二胡演奏技巧的探索

二胡是我国传统且古老的民族性乐器,经过几千年的持久发展,仍然受到广大群众的推崇,如今,二胡在我国以及世界乐器史上均占据一个重要的位置。二胡真正的丰富发展是从著名的演奏家刘天华先生开始的,随着二胡的普及与发展,以及西方文化的融入,现代二胡的演奏技术得到了明显的提高,其表现力日益丰富。时至今日,二胡的演奏与实践都有了相当大的发展。

中国现代二胡曲创作概观（1949─1989）

这是一篇关于新中国成立以来，当代二胡曲创作发展繁荣的历史回顾和总结。文章从建国以来各个历史时期二胡曲在创作内容、题材、形式、技法等方面所呈现出的时代风貌和发展态势，揭示出新中国二胡曲创作在思想观念、创作技法、创作数量和质量等方面的深刻变化。文章还据此提出狠抓创作、重视人才培养、加强理论建设是不断繁荣二胡艺术的根本途径，也是几十年来经验的结晶，对今后进一步继承二胡艺术传统，借鉴外国优秀创作技法，开拓创新具有很大的意义和作用。

试论刘天华与现代二胡艺术的发展

刘天华现代二胡学派发展至今已经有八十余年的历史了,在这八十余年的发展历史中,经过几代人的努力,无论从二胡乐曲创作、演奏技术、教学与教材的系统性、乐器制作等等方面都发生了巨大的变化,本文从四个阶段重温"学院派"二胡艺术的发展之路。

音乐的对话:现代二胡与小提琴比较研究

二胡和小提琴同属弓弦乐器,分别是中西方音乐舞台上闪亮、耀眼的明星,二胡被称为"会说话的乐器",诉说着中国传统的民族音乐艺术,小提琴则被称为"乐器皇后",奏响西方音乐艺术的光辉篇章。本文从比较研究的视角,利用文献分析法,从现代二胡与小提琴的形制、审美本质及发展趋势等三个维度切入,探讨二者之间"人声与器声""内容与形式""民族与世界"的关系。

论多元文化音乐教育背景下现代二胡教育教学模式的改革

本文针对多元文化音乐教育背景下现代二胡教育所面临的机遇与挑战,通过文化沉浸、做中学,以人为本、合作探究,走进田野、融入生活的探讨,指出二胡教学模式改革的方向。

关于现代与传统二胡差异性探讨

现代二胡是我国传统二胡艺术的时代性延伸,是传统二胡艺术在历史条件、外国文化基调、时代性技术等的综合影响下的创新和分离。两者之间虽然具有相当的共通性,但是它们的差异性依旧是不容忽视的。研究现代与传统二胡的差异性,有助于当代人们深入了解传统文化艺术,找准民族基调所在,同时为民族艺术寻找新的发展方向,为创新艺术形式下定框架,促进民族内涵的增值和完善。

浅析高校二胡现代教学问题及对策

二胡是一种拉弦乐器,在我国流传十分广泛,对人民产生了很大的影响,它具有独特的民族气质与民族底蕴。但是它作为一门学科发展的时间不长,仍未形成一套科学有效的教学体系。本文主要就高校二胡现代教学存在的问题进行了简要的阐述,而后针对提高高校二胡现代教学质量的对策进行了深入研究,结合本次研究最终提出了分层性教学、示范性教学、加强基础训练、加强民族文化教学等实施策略,最终希望借助于本次研究,能够为相关的高校二胡现代教学问题及对策,提供一些可供参考的内容。

从两位作曲家的作品看“现代二胡”的创作及演奏

二胡是我国传统的民族乐器,拥有一千多年的发展史。在时代发展中,二胡艺术与时俱进,不断发展和创新,进步的脚步不落后于时代发展的潮流。在当代,不断创新和发扬"现代二胡"的创作与演奏更是重中之重,并且将许多多元化的元素完美的融入到"现代二胡"。本文旨在通过王建民,高韶青具有代表性的作曲家看"现代二胡"的创作及演奏。

从闵惠芬、刘文金、王建民看建国后二胡演奏技巧的美学发展

音乐的"美"不是一成不变的,随着时代进步、社会发展,音乐的"美"从来都是与时俱进。就二胡音乐与二胡演奏而言,"美"的二胡音乐自然需要"美"的演奏技巧,二胡音乐"美"的审美变化与发展处处体现着二胡演奏技巧的美学发展与变化。以音乐美学视角,透过闵惠芬、刘文金、王建民二胡的演奏技巧,探讨建国后二胡演奏技巧的发展进程。

《二胡随想曲第五号——纳西》中民族元素运用研究

《二胡随想曲第五号——纳西》(下简称《纳西》)是高韶青创作于2013年5月的大型二胡作品,该作品将纳西族民族音乐元素、西方流行音乐元素和现代作曲技法完美融合。分析《纳西》中民族元素与现代作曲技法的融合,对现代二胡曲和器乐曲的创作与发展大有裨益。