传统唱论的“自然”观及其对现代声乐艺术的启示

"自然"是中国传统唱论的基本审美形态之一,从先秦的"贵人声"传承至魏晋南北朝时期,形成了陶潜的"丝不如竹,竹不如肉,渐近自然"之观念。明清时期,李贽批判的继承了延续千年的学说,指出歌唱应"发于情性,以自然之为美",至此,完成了中国传统唱论的"自然"观的体系架构,并延续至今,继续作用于现代声乐艺术的表演、创作、欣赏。

中国现代声乐艺术的唱字技法

中国现代声乐艺术以现代汉语语音即普通话语音为主流。学习或演唱好中国现代声乐艺术范畴的曲目,需要掌握普通话语音的唱字技法,做到出声准确清晰、引腹响亮圆润、归韵干净到位,使字音各部分前后紧密衔接、平滑过渡、连为一体,并要把握字音的轻重徐疾、刚柔明暗和字调的阴阳上去、起伏抑扬,将汉字唱得既清晰自然又富有感情色彩,达到字正腔圆、声情并茂的艺术境界。

浅析现代声乐艺术的审美性与民族性特征

我国现代声乐艺术继承了我国优秀的传统文化,并吸收了国外的优秀经验,从而形成了别具一格的中国现代声乐艺术风格。本文将从现代声乐艺术的审美性与民族性特征的具体表现来探讨我国现代声乐艺术的特征。

现代声乐艺术中的社会文化审美诉求

我国声乐艺术在历史发展过程中,承载了深刻的社会文化内涵,反映了一定时期的社会风貌。现代声乐艺术的发展和衍变,深受社会矛盾、政治力量以及社会经济状况等因素的影响。了解声乐现象的社会文化要因,掌握其真正包含的社会文化内涵,对更好地理解声乐艺术作品能起到关键性作用。

中国现代声乐艺术发展述论(1919—1949)

中国现代声乐表演艺术是“中西融合”观念的产物,在经过自身探索与成型、积累与繁荣、成熟与高峰的百余年历程之后,最终形成了自己独特的演唱方法和表演艺术风格,体现出融汇中西、兼收并蓄,且独具魅力的艺术审美特质。因此,对中国现代声乐表演艺术在这一特定历史时期进行“纵向”梳理与总结,归纳与反思,可以更清楚地了解我国丰富的历史音乐文化内涵,力求对当下中国现代声乐表演艺术的历史发展脉络有一个明晰的认识。

试析我国现代民族声乐艺术的形成

近几年,随着优秀传统文化传承工作的不断推进,我国现代民族声乐艺术的传承与发展工作也得到创新,积极结合时代的发展特征和需求,在继承与创新中实现协调发展。同时,中华传统文化博大精深,我国现代民族声乐艺术是经过几千年的历史文化积累而形成的,在继承与弘扬传统民歌的基础上融合了现代的一些演唱技巧,最大程度地推动了中国传统声乐艺术的持续发展。在新时代背景下,分析我国现代民族声乐艺术的形成及形成条件,以及现代民族声乐艺术的发展策略具有重要意义,进而才能通过合理的现代民族声乐艺术发展方式,满足现代人在音乐方面的需求,推动我国现代民族声乐艺术与时俱进地发展。

论我国艺术歌曲对现代民族声乐艺术的作用和价值

我国的艺术歌曲对我国现代民族声乐艺术的形成、发展和进步有着直接的、积极的、极为重要的作用、价值和意义。我国的艺术歌曲艺术完善和发展了我国现代民族声乐演唱方法的发展和完善。我国的艺术歌曲丰富了我国现代民族声乐艺术的音乐内涵与表现层次。二者是一种互为促进、互为补充、相辅相成、"共生共荣"的良好的互动关系。当前我们应该站在社会文化的角度从最根本上去研究我国的现代民族声乐艺术和艺术歌曲,了解和掌握艺术发展的科学规律,尊重艺术发展的科学规律,遵循艺术发展的科学规律,这样才能使二者继续发展和进步,共同走向辉煌。

论中国现代民族声乐艺术的形成

我国现代民族声乐艺术是在几千年发展与演变而来的传统民族声乐艺术基础上产生并发展,较传统民族声乐艺术具有的细腻的、独特的、内敛的民族性格,我国现代民族声乐艺术中则渗透了时代的特征。经过历代声乐工作者不断的摸索与创新,我国现代民族声乐艺术逐渐向着更加专业化、理论化、系统化趋势发展。本文着重介绍了我国现代民族声乐艺术发展进程,并对其艺术特征进行了详细阐述。

茶艺表演对现代声乐发展的影响

在我们分析茶艺表演艺术对现代声乐艺术的多种影响时,我们需要清楚认识到该茶艺表演,不仅能够发展成为现代声乐的重要素材,同时也能够为该艺术的表达与理解,提供情感上的借鉴与包容。本文拟从茶艺表演活动的人文内涵与艺术底蕴分析入手,结合现代声乐艺术的多种内涵认知,通过探究茶艺表演对现代声乐艺术发展的多种影响,从而分析现代声乐发展机制中茶艺表演的融合机制和实践体系。

从分庭抗礼走向融合——1950年至1966年中国声乐表演艺术研究述评

中国声乐表演艺术是“中西融合”观念的产物,在经过自身探索与成型、积累与繁荣、成熟与高峰的百余年历程之后,最终形成了自己独特的演唱方法和表演艺术风格,体现出其融汇中西、兼收并蓄,且独具魅力的艺术审美特质。20世纪五六十年代是演唱艺术中国化的重要形成阶段,并取得了可喜的成果。因此,对中国声乐表演艺术在这一特定历史时期进行“纵向”梳理与总结,归纳与反思,则可以更清楚地了解我国丰富的历史音乐文化内涵,力求对当下中国声乐表演艺术的历史发展脉络有一个明晰的认识。

现代民族声乐对传统戏曲艺术的借鉴

我国传统戏曲艺术作为华夏文明数千年发展历程中孕育的独特艺术形式,积淀了丰富的艺术特征。进入20世纪以来,随着社会的不断进步和文化交流的广泛开展,民族声乐艺术也呈现出蓬勃发展的趋势。现代民族声乐艺术的发展,离不开对传统民族音乐元素的汲取与融合。优秀的民族声乐作品都体现了浓厚的民族特色,如独特的音乐语言、富有韵味的歌词、独特的唱腔等,这些都源于悠久的民族音乐文化积淀。由此可见,研究现代民族声乐艺术对传统戏曲艺术的借鉴具有建设性的现实意义。本文对现代民族声乐艺术传承的现状、现代民族声乐艺术与传统戏曲艺术的特点、现代民族声乐艺术与传统戏曲艺术的相同之处、传统戏曲艺术对现代民族声乐艺术的积极影响以及现代民族声乐艺术对传统戏曲艺术的借鉴进行了相关分析,并做出了相应总结。

声乐表演心理素质的培养和训练

现代声乐艺术领域中的一种发展趋势,就是越来越重视学习和研究歌唱过程中的生理机能和心理活动规律。在声乐教学中,注重声乐表演时的心理素质的培养与训练,建立良好的歌唱心理状态,对现代声乐表演艺术具有十分重要的意义。但这方面往往被教师与学生所忽视。为此,笔者对声乐表演时遇到的心理障碍和克服这些阻碍进行日常的心理训练和培养,进行初步探讨。

戏曲声乐艺术之于现代民族声乐艺术的重要借鉴价值

中国传统戏曲艺术源远流长、博大精深,具有独特的神韵和精妙之处,是劳动人民的精神成果。戏曲艺术的魅力即使是在精神思潮和新的审美意识的影响下依旧不减,深刻地影响着现代人的艺术创造和精神生活。中国传统戏曲艺术对现代声乐表演艺术,尤其是民族声乐艺术来说,有着重要的借鉴价值。作者认为,现代民族声乐艺术应该从传统戏曲艺术中积极汲取有益部分,使现代民族声乐艺术绽放光彩。

文化地理学视域下传统声乐艺术发展探究

在强调传承传统文化基因、发扬传统艺术魅力的当下,深入探究传统声乐艺术对于现代声乐艺术的发展具有重要意义。文化地理学作为一门研究文化事物与地理环境之间具体联系的学科,其理论观点和评价方法可以为探索传统声乐艺术提供新方向。

传统与现代兼容——谈普通高校公共声乐选修课教材编写的选材问题

普通高校公共声乐选修课教学目标和教学内容有别于声乐专业的教学目标和教学内容,因此,教材编写内容的选材也不相同。声乐专业的教材主要突出其专业性和艺术性,而公共声乐选修课教材则主要凸显其＂美育＂思想,体现其文化性和审美性。学习和了解本民族优秀的声乐艺术文化,力求传统和现代兼容,引导学生提升审美情趣,使学生树立正确的审美观,以丰富学生的审美感受,扩大学生的艺术视野。