非遗元素在现代服饰品中的发展策略——以苗绣为例

随着我国对非物质文化遗产的重视不断加强,非遗苗绣的生存空间有了很大的改善,但依然没有走入大众视野。现以非遗苗绣的发展为研究目的,以服饰品设计为载体,通过分析非遗苗绣在现代服饰品中的应用现状,从文化基础、品牌形象、数字化智能手段、跨界合作、整合推广五个方面挖掘现代非遗苗绣服饰品发展策略,以期实现非遗苗绣的活态传承。

中国传统色彩在现代服饰品牌中的创新应用——以瓷器中的釉色为例

釉是覆盖在另一物品表面的一种无色或有色玻璃质层,釉的颜色为釉色。以瓷器中的釉色为线索,利用文献研究的方式探寻中国传统釉色的价值内涵,并对现代服饰品牌中使用釉色的案例进行分析,探究釉色在现代服饰品中的个性,揭示中国传统釉色与现代时尚的碰撞与融合,对推动中国传统文化的继承,传播与创新具有现实意义,为寻找更多现代服饰品设计灵感源提供更多的思路,为现代时尚品牌提供了更多的思考与启示。

提升现代服饰品设计市场竞争力

服饰品与服装是相互关联的整体,它们互相制约又互相衬托,服饰品的配置不仅提高了服装着装形象的的完成度,构成了完整的品牌形象,还最大程度的避免了服装产品的同质化。本文分析了现代服饰品设计所具有的市场竞争优势,以及提升服饰品设计市场竞争力的产品设计特点和趋势。

民间传统工艺如何与现代服饰品融合创新

民间传统工艺是我国物质文明构成部分之一,但是由于现代物质文明不断加快发展的脚步,导致我国传统工艺存在逐渐失传的发展形势,怎样传承并且对于民间传统工艺进行保护是我们不得不思考的问题。最近几年我国服装市场得到了空前的发展,想要在新的环境当中传承并创新民间传统工艺,要求现代服饰品在设计过程中融合民间传统工艺,并且对其加以创新,创作出拥有我国特色的服饰品。因此,本文主要对民间传统工艺如何于现代服饰品融合创新方面进行深入探讨,旨在给其提供一定的参考和帮助。

运用东北大花布设计现代服饰品

东北大花布是辽宁乃至东北的重要面料,东北大花布面料得到时尚应用具有实用性的意义,应突出它的色彩特色和民族特色。

传统拼布艺术在现代服饰品中的创新应用研究

在现代服饰品设计中加强传统拼布艺术的应用,是为了更好地彰显服饰品的价值,以更加新颖的形式增加服饰的价值,故实施中也对设计人员有着较高的要求。为此,就如何在现代服饰品中创新应用传统拼布艺术进行分析。

岭南草编在现代服饰品中的创新与应用

作为我国岭南地区极具代表性的传统民间手工艺之一,岭南草编艺术因其特有的风格、色彩以及工艺,在我国民俗手工艺术中占据特殊地位。通过总结与分析岭南草编艺术的起源、发展历史以及发展现状,文章对岭南草编的艺术特色、表现形式以及表现内容进行研究,在此基础上,结合现代服饰品的设计理念,探讨岭南草编艺术在现代服饰品中的创新路径以及应用方法,以期在保护岭南草编艺术的前提下,为现代服饰设计注入新的活力和生机,为现代服饰品行业的进一步发展提供新的动力和思路。

苏绣艺术特征及其在现代服饰品中的设计应用

苏绣是我国优秀的传统文化之一。在查阅文献以及实地考察的基础之上,对苏绣的艺术特征以及其在现代服饰品中的设计和应用进行了分析和探讨,从苏绣的服饰品品类、设计手法和主题风格等方面进行深入研究。研究结果显示,苏绣的艺术特征与现代的服饰品有着许多共通的地方,因此,苏绣在现代服饰品当中有着较强的发展潜力,苏绣在现代服饰品中的应用能够促进苏绣艺术的保护和传承。

苏绣艺术特征及其在现代服饰品中的设计应用

定是司花怯晓寒,花枝围处密萦蟠。草针柳线藏真巧,莫作寻常依市看。在邓深的《次韵绣屏》当中,不仅可以感受到苏绣艺术的精巧魅力,也可以看到秀丽女子幸徜徉在特色小镇的如诗如画的场景。其中,"苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣"被称之为中国四大名绣,苏绣以其精致细腻的技艺风格著称于世。不管是服饰,还是其它的装饰物,都体现了"雅致、精细"的特征。将现代元素与传统手工刺绣技艺、服饰等有机的结合起来,不仅可以传递一种精致的生活理念,也可以为苏绣走出去,奠定良好的基础。最终达到遇见苏绣皆惊艳,非遗特色更传神的境界。

现代服饰品设计与传统文化的关系

在普遍意识到传统文化与外来文化的冲突愈演愈烈的今天,究竟是一个民族的服饰决定了该民族的文化还是文化决定了其服饰呢?笔者认为必须始终坚信文化才是服饰的灵魂,而服饰则是文化的外在表现形式。想通过服饰这种外在的东西来改变对于传统文化这种内在的东西的继承,其结果必定是事与愿违的。现代的服饰品设计也只能在抓住中国传统文化这个大的内涵的同时吸收新的营养,成为具有现代形式美感的载体才能真正地为我们传统文化的继承作出贡献。

雷州蒲草编织在现代服饰品中的设计运用

雷州蒲草编织是雷州传统文化的重要组成部分,是当地经济文化交流的重要载体,拥有悠久的历史和广泛的传承性,在“海上丝绸之路”的历史长河中扮演了重要的角色。文章分析了雷州蒲草编织艺术的历史渊源、编织的工序与手法,以及蒲草编织艺术在现代服饰品设计中的发展前景,并探索了蒲草编织艺术文化融合现代设计手法研发服饰品的路径,最后总结了设计经验,以期积极助力雷州蒲草编织艺术的传承与推广,为雷州蒲草编织文化焕发新的生命力提供设计思路。

探究扎染工艺在现代服饰品中的再生应用

扎染工艺具有历史悠久,装饰效果极具艺术魅力的特点,它是中国民间传统且独特的一种染色工艺。在扎染与与现代服饰品的结合中,追求其环保与再生的精神,以弘扬中国传统文化为主体,发挥其不可预测的偶然效果,和装饰效果,从而在更大程度上满足现代人多元化、时尚化、个性化、国际化的生活需求,提升整体服饰的艺术价值与经济价值,让中国传统工艺的魅力再次在世界的舞台上绽放。本文结合现代服装设计的新的概念、立体裁剪工艺和创新思维,从服饰图案、色彩、面料三方面阐述扎染在现代服装设计中的再生应用。

瓯绣艺术在现代旅游服饰品设计中的创新应用

瓯绣是浙江"三雕一绣"特种工艺品之一,具有浓厚的地域民俗特色,其中瓯绣纹样是一种把装饰性和艺术性有效结合在一起的表现方式。在现代旅游服饰品中充分融入瓯绣艺术,不仅可以提升其美观性,而且可以拓展其艺术性。基于此,文章以瓯绣艺术在现代旅游服饰品设计中的创新和应用为目标,结合现代旅游服饰品本身的特点,以色彩搭配、针法以及结构布局等为切入点进行研究,使瓯绣艺术在现代旅游服饰品设计中充分发挥其价值,从而促进瓯绣艺术更好地传承和发展。

手帕 重拾旧时光里的优雅

近期在做一个宋代服饰文化研究的课题,大家探讨如何将丰盛广博的宋代文化衍生应用于现代服饰品上,使其得以传承,最好可以推而广之。最先想到的是丝巾,可是丝巾作为文化衍生品的例子太多,服饰纺织行业里馈赠客户友人最常见的就是丝巾,太过司空见惯,何况在经费紧缩的情况下做丝巾是昂贵的。思来想去,想到了手帕,价格不高,人人可买,可被广泛使用,将宋代的名人字画或印或绣在手帕上,既有品质又有内涵,岂不正好。此外从袋中拿出纸巾,与拿出一方干净的手帕总还是有区别的,不是常说细节之处见品位嘛。由此不由得想起关于手帕的种种记忆。