音乐美学在近现代琵琶演奏中的体现

音乐美学作为舞台表现力的重要组成部分,在演奏和实践中需要格外注重,随着时代发展,民乐也有了更加多样的发展,其对于在演奏时的表现力也十分重视。本文以琵琶现代作品《秦俑》《静默之弦》《云想 ? 花想》等为例,分析音乐美学在琵琶演奏中的重要性。

“瀛洲古调”传承及其对现代琵琶影响研究

"瀛州古调"是沈肇州先生于1916年编写的一部琵琶曲集,此集共收有慢板、快板、文板等三十余首乐曲,是崇明派琵琶代表性曲谱。文章通过对崇明地域文化概况了解,阐释崇明派琵琶发源的人文地理背景,梳理崇明派琵琶及《瀛洲古调》琵琶谱形成与传承轨迹,进而揭示瀛州古调整体的曲目特点。透过传统曲目看现代曲目,"瀛州古调"其固有的特殊性曲风对现代琵琶创作发展具有不可磨灭的作用。

传统琵琶曲中标题音乐对现代琵琶曲创作的影响

本文对现代琵琶乐曲创作使用传统标题音乐的特征进行了分析说明,并从传统琵琶乐曲与现代琵琶乐曲的对比中阐明标题音乐对现代琵琶乐曲的影响。

少数民族音乐文化对琵琶艺术发展的影响——以现代琵琶创作为例

中国琵琶艺术发展两千多年来与少数民族文化紧密相连,是中国传统音乐文化中的璀璨篇章。琵琶因形制典雅、音色优美、表现力丰富而深受人们喜爱。本文尝试通过解析少数民族音乐文化在现代琵琶艺术创作过程中所产生的影响,追溯民族艺术发展的脉络与关联,探寻琵琶艺术传承的理论依据。

五弦琵琶的发展史与现代以来的复原改制之路

五弦琵琶是隋唐时期活跃在宫廷燕乐活动中的重要乐器,唐代以后却仿佛突然消失在音乐史的舞台上。现今,五弦琵琶又重新出现在大众视野中。在论析古代五弦琵琶、现代五弦琵琶以及五弦琵琶的复原与创新的同时,也有其历史记载、研制过程、形制、演奏方法以及应用等详细阐述。五弦琵琶经历了漫长而曲折的发展史,故在今天对于琵琶的复原与创新之路上,应复原其传统文化精华,守正出新,使之在今后的发展路途中再现光芒、经久不衰。

摭谈传统丝弦琵琶与现代钢弦琵琶的差异

传统丝弦琵琶以器为载体,蕴含独特的审美功能和人文价值。经过改革的现代钢弦琵琶已与旧制琵琶在发声,演奏上有较大区别。本文拟选明清、民国时期传统丝弦琵琶,与现代钢弦琵琶在形制,律制,演奏方式等方面作对比,探讨“历史的表演”与当代的差异性,以期达到加深对传统音乐的感知。

20世纪中国琵琶艺术发展概观

20世纪是中国琵琶发展的重要时期。本文认为这一时期的琵琶艺术可以从整体上划分为"传统"与"现代"两个阶段。"传统"时期不仅是传统各琵琶流派达到了十分成熟的程度,最主要的是产生了集传统琵琶之大成者的上海派琵琶,从而使琵琶艺术的发展达到了新的高峰;"现代"期所呈现的丰富的作品内容,新颖的曲式结构,时代性的旋律曲调与创新的演奏技巧,多样的表演形式以及逐渐采用新观念与新技法创作乐曲是这一时期的基本特征所在。而传统作曲手法的推陈出新,与对西洋作曲手法的借鉴运用,以及众多新手法的创用是现代琵琶区别与传统琵琶艺术最为突出的方面。