论写意人物造型与现代素描的关系

写意人物画发展至今,可谓风格迥异,异彩纷呈,或笔精墨妙,承袭传统,或融会中外,墨彩淋漓,或整合材料,自创前卫……且不谈风格优劣,画品高低,至少作为写意人物画,每位画家都很重视人物的造型问题,这一点毋庸置疑.诚然,人物造型不仅是创作者惨淡经营的关键问题,也是初学者必修的基本功和根本内容.……

现代素描教学中的工具与材料

素描是绘画的基础 ,也是美术学中发展相对成熟的课程。研究“素描工具与材料” ,目的是以材料来表现和扩展素描内涵。要借助对材料的研习 ,从既有的造型观念的最根本处调整艺术思维 ,促进对绘画技法材料学科的教学研究 ,丰富现代素描教学的理念。

绘画的情感独白——论现代素描教学的感知与创新

随着时代的发展和艺术的不断更新,素描教学和创作也在发生变化,唯有情感的内感外射才是永恒的。教师要正确把握素描实践教学和创作的情感,努力开掘、发现、撷取、积累情感,然后将其恰如其分地传达出来,使学生深刻领会实践教学的目的和创作的内涵,把教育要求内化为学生个体自觉行动,使其由潜在的发展主体变成现实的发展主体,从而促使学生生动、活泼、主动地进行艺术学习,达到实践教学和创作的最佳效果。

对现代素描的认识和学习

素描是绘画的基础,也是高校美术学科的重要课程,对传统素描的认识学习和对现代素描的理解学习,对我们今天的美术教育具有积极的意义.1997-1999年笔者在云南艺术学院美术系油画第二工作室学习,师从武俊(教授)、毛旭辉(艺术家)、唐志冈(教授)诸先生学习油画和现代素描.本文描述的是在几位导师指导下,对当代几位有影响的中外艺术家的素描学习研究的过程.

浅谈现代素描教学中的“七大意识”

就素描教学存在的问题及发展趋势 ,提出了“七大意识”训练的合理性。其目的在于对改变传统的教学模式 ,使素描教学不但注重对学生写实能力的培养 ,而且注重启迪学生的创造性思维。使两者紧密地联系起来 。

现代素描教学初探

素描教学改革势在必行,素描教学现代化已不可争议的成为素描教学的热点问题。传统素描教学中存在什么样的弊病,教师应采取什么样的方式方法使其得以弥补?具体措施是什么?学生在教学当中进行什么样的转变?本文就此问题进行阐述。

现代素描教学之我见

现代素描研究作为艺术院校绘画教学课题是近几年才出现的概念.过去的教学中只是把素描看做研究造型问题的基础课,更多侧重于绘画的"技"的问题,注重训练和提高学生的写实能力、感觉能力以及技术实践能力.那么作为素描教学中的"现代性"是怎样体现的呢?与以往的素描教学在教学思路和侧重点上又有何不同呢?本文谈一下我对现代素描教学的一点体会.……

谈色粉材料在现代素描绘画中的艺术表现

从绘画材质、历史渊源、表现技法等方面来考察,现代素描绘画的艺术表现形式应当加以拓展,而色粉材料正是重构现代素描视觉形象的新媒介。无论是基础教学还是绘画创作,色粉材料的运用,都以极为便捷的方式为素描作品增添了色彩情调和无限的艺术表达空间。

关于现代素描教学的几点思考

习画者大都始于素描,却很少创作于素描。其因有二,一是坚持认为素描是绘画基础;二是局限于绘画手段、工具、表现方法单一。其实素描是艺术还是基础,关键在于对素描的观念、素描表现的内涵以及教学方向的认识。本文正是从这三方面作了一些思索。

论现代素描中的“抽象”元素

从素描抽象造型、素描中的抽象因素分析、抽象造型原理三个方面对现代素描中的"抽象"元素进行探索性的分析和研究。以设计素描为线索,对西方现代绘画素描的"抽象性"进行一般性的解读。

浅谈现代素描教学与传统素描教学的对比

素描的教学形式是不断发展和变化的。素描是一种重要的艺术类型,它主要是以单色的线条和块面显示图像的绘画形式。高等艺术教学机构的基本任务是培养学生的基本绘画技能,提高他们的造型能力。相比传统素描教学,现代素描教学更加注重培养艺术生的主观意识。学习素描的最终目的是发挥创造性,通俗地说,就是对客观存在的物体进行主观形式的表达。文章从素描教学过程、素描传统的授课方法和现代素描教学方法等方面进行阐述,鼓励学生发挥创造性,从而在素描艺术的道路上越走越远,为今后的就业奠定良好的基础。

传统素描教学与现代素描教学的分析与比较

随着社会经济的不断发展,我国对教育事业的投入力度不断增大,艺术教育作为教育体系的重要组成部分,对学生的身心发展有着巨大的推动作用。素描作为艺术领域的一个重要分支点,可以完整地表现艺术的技巧性,真实地还原当时的场景。随着社会的发展,素描的教学形式不断创新和发展。在美术教学领域中,素描教学分为传统素描教学和现代素描教学,两者作为素描教学的重要方面,存在继承与创新的关系。文章通过阐述传统素描与现代素描的概念,分析两种素描教学方法的不同之处,旨在不断完善素描教学。

现代素描教学探索

素描是造型艺术的基础课程。这个基础打得好坏直接关系到造型艺术创造性人才培养的成败。但我们只要回头认真的反思我国传统的素描教学模式,就不难发现,它实际上是一种单纯的再现造型的技能训练,是一种强迫式、灌输式的教学模式。而忽视了对学生创造性思维能力,艺术个性以及艺术造型能力等的全面培养。

论现代素描教学中的画面造型训练

画面造型训练是现代素描教学的高级阶段,是培养学生观察力、想象力和创作力的有效手段。画面造型训练可分为分解训练和综合训练两个步骤,训练时要注意对形的研究、对画面结构的研究、对画面整体意识的把握等。

论现代素描教学中的“留”与“变”

随着现代艺术和审美需求的不断发展,素描教学的形式也在不断丰富。虽然现代素描教学更加注重学生个性化素质和创造性思维的培养,但传统素描教学中仍旧有很多值得保留的内容。对此,文章结合素描教学的特点,就现代素描教学中"留"与"变"的问题进行探讨,旨在探寻现代素描教学对传统素描教学的科学继承与发展。

构建现代素描教学模式初探

素描教学的主要目的是培养学生的绘画造形意识,培养其造形能力。然而,传统的素描教学模式并没有真正完成这一任务,由此而引发了对构建现代素描教学模式的思考和探讨。

Corel Painter在现代素描创作中视觉空间创造的辅助性运用

艺术家需要具备较高的艺术素养才能使用Corel Painter妥善处理绘画平面,他们还必须将有关作品构成的理念合理地分布在二维的画纸上。形式与视觉空间语言是所有构图元素之间的内部联系。文章以创作成果为例分析Corel Painter对视觉空间创造及现代素描视觉语言形成的影响及辅助作用,总结Corel Painter在现代素描创作过程中的运用方法,通过创作实例找到传统架上绘画与数字技术的契合点。

传统素描教学与现代素描教学的比较

社会在不断地发展和进步,我国对艺术教育越来越重视,艺术教学是当前教育体系中非常重要的一个组成部分,这对于学生以后的成长和发展都有着积极的现实价值。素描作为当前艺术教学中非常重要一课,能够更好地培养学生的观察能力和艺术造型能力,而且也可以很好地将情感进行流露。本文主要对传统素描和现代素描教学的异同进行了分析,希望能够为以后的教学提供参考。

Corel Painter在现代素描创作中线型语言创造的辅助性运用

熟悉线的性质的第一步是认识各种画线工具的固有特性。虽然有时会在违背材料自然本性的情况下使用它们,但弄清媒介的优势和局限性是创作现代素描非常重要的第一步。在素描创作中,线的类型是多种多样的,如轮廓线、机械线、结构线、抒情线、书法线、暗示线、模糊线、离奇线。这些线具有不同的特征,显示不同的性质,表达不同的语言,合理运用这些线能够获得独特的图像构成。Corel Painter丰富了线的类型,为这些绘画语言的出现提供了条件。