扬琴现代音乐风格创作思路研究

扬琴艺术的传入和发展,为我国文化艺术的繁荣提供了新的着力点,让我国现代扬琴音乐得到了较大程度的提升,实现了文化的不断发展和创新。扬琴艺术在我国经历了几个重要的发展阶段,代表了扬琴发展的历程,同时也从根本上促进了扬琴艺术的成熟。在文化多元化的时代,实现扬琴的现代音乐风格创作已经成为了扬琴艺术发展中非常重要的问题,这也在很大程度上决定其未来发展走向。本文将结合扬琴现代音乐创作的主要特征进行分析,并为实现有效的扬琴现代音乐风格创作提供有效的指导思路。

浅析笙曲《虹》的音乐风格与演奏技法

笙是我国特有的民族乐器,音色柔和明亮,可演奏和声,演奏类型丰富。乐曲《虹》是刘文金先生专门为键笙创作的一首笙协奏曲,乐曲充分展现了高音键笙的特点,歌颂了大自然的伟大与生命的圣洁。第一乐章《生命》描绘了大自然中生命从萌芽到成长的过程,第二乐章《风雨》刻画出暴风雨来临时的景象,比喻人们所经历的艰难困苦,第三乐章《彩虹》描绘了风雨过后的彩虹。笔者希望通过对乐曲的分析,进一步认识乐曲的音乐风格和演奏技法,从而更好地演绎此作品。

试论贺绿汀音乐创作风格的多样性

贺绿汀是中国近现代音乐史上一位重要的作曲家,与我国同时期的其他音乐家相比,其音乐创作最大的特点是数量众多,体裁、题材多样。擅长把中国的民族民间音乐素材与中西方的作曲技法融会贯通、兼收并蓄,形成了自己所特有的田园牧歌式的音乐风格;其音乐创作的另一特点是具有强烈的时代感,特别是反映抗日战争的作品,利用多种音乐体裁树立了准确、鲜明的音乐形象,对那一段特殊的历史进行了真实的记述。他在钢琴音乐、电影音乐、艺术歌曲、器乐音乐等创作领域率先发声,起到了开拓性的作用,对同期和后来的作曲家影响深远,为我国新时期的音乐创作做出了突出贡献。

佳吉列夫芭蕾舞团舞蹈音乐之研究

佳吉列夫芭蕾舞团对现代芭蕾的发展做出了重要贡献,对现代音乐的发展起了推波助澜的作用。在佳氏芭蕾舞团发展的三个阶段中,不断革新欧美观众视听,带来了强烈的震撼效果,而且顺时转变舞风以紧跟甚至领导现代芭蕾发展的潮流,并成为前卫作曲家的发言场所。现代音乐史上许多响亮的名字诸如斯特拉文斯基、普罗科菲耶夫、米约、普朗克、奥里克等都与佳氏芭蕾舞团的发展紧密地联系在一起。

笔落云霄赏神曲,墨溅天际论《忐忑》——由“神曲”《忐忑》引发的美学思考

本文是以网络红曲“神曲”《忐忑》的传播热潮以及所引发的社会争议为研究对象，通过对歌曲的创作特征、艺术演唱特征、演唱形式、引发的心理属性、社会属性等方面进行系统的分析论证。从而揭示“神曲”《忐忑》的独特艺术价值以及现代音乐风格对我国通俗领域的渗透。

希曼诺夫斯基十二首钢琴练习曲的艺术特征分析

20世纪初,“钢琴练习曲”从对手指演奏技巧的训练与展示,转而成为更多地探索并表现作曲家的艺术革新与创作特色的音乐体裁。希曼诺夫斯基的《十二首钢琴练习曲》(OP.33)便是在创作技术和演奏技术两个方面对传统音乐进行突破和挑战,它本着艺术性高于技术性的原则,将古典主义简洁明快的曲式、印象主义富有色彩性的和声、浪漫主义强烈主观性的情感与各种复杂的演奏技术融合一体,用现代音乐语言描绘出一幅幅生动的画面。本文将对这套钢琴练习曲的艺术特征进行分析,以期探索作曲家丰富自由的精神世界。

古筝曲《枫桥夜泊》演奏特色分析

古筝王曲建民《枫先桥生夜根泊据》唐由代我诗国人现张代继著的名同作名曲诗家改创而成,该古筝曲在创作中参照借鉴了大量优秀古典民乐的曲式和元素,并紧密结合诗作内容和现代音乐风格,实现古今艺术的高度融合,既体现了创作者高雅的审美情趣,又彰显了古筝音乐的独特艺术性,笔者在此对该曲的创作和演奏进行分析。