中国现当代舞蹈编创的多元化分析

现代舞在进入中国后衍生出了各式各样舞蹈作品,实质是舞蹈编创多元化的发展,这种“多元”又反过来推动了中国舞蹈的发展。因此,探索在舞蹈为何出现如此之多的编创方法,理清中国现当代舞蹈编创多元化的走向,以及舞蹈作品创作背后的规律,是十分必要的。在此语境下,本文以舞蹈编创为主要研究主体,通过对《凤悲鸣》、“数位系列”作品和《春会来》进行剖析,并探寻编创方法多元化的当代价值,以其能够为编创者提供案例及理论参考价值,为研究者对中国现当代舞蹈的编创研究提供思考方向。

中国古典舞创作中现当代舞蹈元素的融合——以舞蹈《望雨》为例

中国古典舞与现当代舞都是相对独立的舞蹈种类,无论在舞蹈的内容还是表现的形态上,都存在较大的差异。但是随着时代的不断发展和舞蹈体系的不断完善,中国古典舞以及现当代舞蹈之间通过相互影响,在舞蹈表现形态和内容上出现了一定的融合。本文对舞蹈《望雨》中的中国古典舞与现当代舞蹈之间的融合进行了分析,旨在为以后中国古典舞在创作上与现当代舞蹈的融合提供一定的参考。

《中国近现当代舞蹈史》课程资源的开发策略

课程资源种类丰富、形式多样,是深化教育教学改革、加强课程建设的重要条件。本文以《中国近现当代舞蹈史》课程为例,根据该课程性质与当下教育教学情况,结合学科内外、课程内外的资源条件,从教材资源、条件性资源和活动资源三方面进行该课程资源开发的探讨,以期在具体的课程资源开发中,更好地依托专业学科背景、依靠人文学科学术环境、依借口述访谈实现该课程的教学目的。同时,也为舞蹈学专业其他课程资源的开发和课程建设做一次理论尝试。

现当代舞蹈的艺术价值及创作特点

现当代舞蹈艺术是时代进步后的一种文化现象,其艺术价值的诞生主要依赖于创作者能从创新的角度探究创作理念与创作技巧,以此实现舞蹈对审美意境的极致追求,最终充分体现出舞蹈的时代感。本文首先从古典舞、民间舞、芭蕾舞、现代舞、音乐剧五个方面探究现当代舞蹈的艺术价值。基于此,又深度剖析了现当代舞蹈的创作特点:以现实主义题材为主,创新技巧与创作理念新颖独特,作品追求强烈的意境感。

坐标·形式·价值——第十二届中国舞蹈“荷花奖”现当代舞蹈研讨会综述

2021年5月28日下午,第十二届中国舞蹈"荷花奖"现当代舞蹈研讨会—"坐标现实题材舞蹈创作在中国现当代舞蹈的位置"于深圳召开。相关专家学者和编导参与了本次研讨会,与会嘉宾围绕现实题材的坐标、形式与价值,紧扣"以人民为中心""时代特征"和发扬"民族精神"理论,就现实题材舞蹈创作的内涵及形式运用等方面进行了深入的学术交流和研讨。

现当代舞蹈的创作特点分析——以原创舞蹈《再见青春》为例

舞蹈是由肢体动作展现出的艺术美,而现当代舞蹈是在新时代背景下展现出的一种艺术形式。一位又一位舞蹈创作者,站在全新空间中思考创新理念与创新技巧,表达个人对舞蹈审美意境的极致追求,从而体现出鲜明的时代感和角色情感。舞蹈表演是现实生活的另一种表现形式,通过演绎与编排使创作者、舞者、欣赏者达成共识。文章以现当代舞蹈的艺术价值为切入点,以《再见青春》这一现当代舞蹈为例,深入剖析现当代舞蹈的创作特点。

传统符号在我国现当代舞蹈创作中的重构

泱泱华夏,一眼千年。在中华民族五千年的历史发展长河之中,不仅蕴涵着深刻的文化思想与哲学理念,同时也蕴藏着数之不尽的民族瑰宝。尽管很多传统符号如今都已无从溯源,但即便是这样也毫不影响现当代对它的应用、继承与复苏。对于现当代舞蹈创作而言,传统符号不仅是一种现代艺术创作的蓝本,同时更是一股促进现当代舞蹈艺术发展的源泉。在中国现当代的舞蹈创作过程中,将“传统符号”进行重构式的艺术呈现,不仅能够增加我国现当代舞蹈创作的文化底蕴与民族内涵,同时更是“文化回归”的积极实践。

当代中国“红色舞蹈”艺术探究

中共党史和中国现当代舞蹈史是一个相互渗透、协同发展的历史进程,舞蹈史不是一个独立学科,研究舞蹈发展史要基于社会历史背景。1921至今,中国经历了非常重要的历史阶段。本文通过对相关文献分析研究,站在中共党史和中国现当代舞蹈史等双重视角审视中国发展,既能从中共党史中找寻舞蹈发展规律,同时也能从中国现当代舞蹈史中发现中共党史的“红色继承”。

舞蹈作品中的人文精神研究

舞蹈作品不单单是一种艺术作品,还蕴含着浓厚的人文精神。在欣赏舞蹈作品时,我们会感受到艺术的美妙,也会被其中的人文精神所震撼和感动。因此,舞蹈作品还发挥着思想教化的作用。舞蹈创作者在创作舞蹈作品时要注重人文精神的注入。本文将通过一些舞蹈作品,研究舞蹈作品中蕴含的人文精神。

北京舞蹈学院2017年舞蹈艺术“学院奖”现当代舞组作品刍议

2017年7月7日晚,北京舞蹈学院举行了2017舞蹈艺术"学院奖"舞蹈创演竞赛现当代舞组的决赛。从进入决赛的十八个作品来看,编导已不再止步于西方现当代舞编排技术的运用,而是有了新的转向,这种转向主要表现在不同舞种间跨界的结合与创新;尝试折射和反思社会现象;将传统素材进行当代演绎三个方面。本文通过对参赛作品的具体分析,透视现当代舞蹈作品的编创特点和审美取向,以期为中国舞蹈创作提供参考。

民族国家视角:中国当代舞蹈的现代性研究

现代历史的重要特点之一就是构建民族国家,而民族国家建构的内容之一就是通过现代性文化工程形成社会动员、集体共识和文化认同,由是决定了现代国家会将包括舞蹈在内的文艺作为现代性文化工程建设的关键领域。这一民族国家建构、现代性文化工程建设的历史语境,对现代以来中国舞蹈的存在及文化、艺术等方面的特征形成,具有决定性的建构意义,也是中国舞蹈重要的历史特点。但是,近些年来的舞蹈研究之中,有意无意忽视、贬低甚至抹去民族国家在现代以来中国舞蹈历史中的存在及意义,这无疑是历史虚无主义的。因此,将民族国家作为研究现代以来中国舞蹈的方法之一,不仅是对舞蹈历史的尊重,也是积极参与当下舞蹈文化和艺术发展路径对话的重要路径。

吴晓邦:谦和并坚定着

吴晓邦先生是20世纪中国新舞蹈艺术的开拓者,是中国现代舞第一人,也是"中国舞蹈学"的首倡者与率先规划者,是当代中国名副其实的舞蹈泰斗。笔者作为吴晓邦先生的关门弟子,在回忆与先生接触的点滴往事时,梳理了吴晓邦先生倡导的舞蹈学理和美学精神。晓邦先生对于舞蹈现实主义的倡导和拿"现代舞蹈"建构本土"新舞蹈"的主张,以及"艺术为人民为大众服务"的观念深深地影响着一代舞人,更深远地影响着中国舞蹈事业的蓬勃发展。