乔恩·库恩及他的玻璃工作室

乔恩·库恩是当今美国夹层玻璃领域最有名的艺术家之一。他的众多作品被全世界有声望的收集爱好者及博物馆所收藏。大都会艺术博物馆、斯密森学会研究所、汉堡和洛桑的Musee des艺术博物馆、密尔沃基艺术博物馆及Kunst und Gwerbe．等处都有其作品珍藏。他已经在美国及国外的主要画廊里举办过许多作品展览会。

尼古拉斯·威德那姆的玻璃工作室

尼古拉斯于1956年出生在英国的Portsmouth，是一个理论电化学家与玻璃艺术家，他在莫纳什大学的邦德集团工作了二年。1990年，在莫纳什大学获得了陶瓷艺术设计学位，1989年至2004年。

构建融合——将首饰引入玻璃艺术工作室教学中

当代玻璃艺术既是材料的艺术也是艺术家展现个人语言的媒材,通过艺术创作展现艺术家们不同的生存环境、生活经历以及个体的观念差异。艺术家们作为创作主体把重心放在主观观念的传达,借用玻璃材料来讲述自己的故事。近年来,艺术家们不断挖掘着玻璃材料的无限潜能,尝试新的表现内容和形式,玻璃首饰就是其中不可忽视的一个方向。本文以课题的形式来分析总结现代玻璃艺术工作室教学融合艺术首饰的构建。

工作室玻璃艺术运动产生的背景

始于50年前的工作室玻璃艺术运动对当代玻璃艺术的面貌起着决定性的作用。本文对这一运动产生的背景及条件做细致的梳理,力图深入地剖析玻璃艺术的演变轨迹,为理解当代玻璃艺术提供思路。

国际工作室玻璃运动

国际工作室玻璃运动(TheInternationalStudio Glass Movement)是战后世界工艺史上的一件大事,这一运动开始于50年代末60年代初,并且延续了达20年之久。它不仅在玻璃发展史上掀开了新的一页,而且也在现代艺术史中占有着重要地位。当玻璃工艺这项最具工业性的艺术门类也成为个人艺术家所掌握的手段时,已经成为玻璃艺术发展史上的重要里程碑,同时也标志着现代手工艺走向了全面成熟。在我国,对玻璃工艺的研究起步较晚,因此人们对于这个运动所知甚少,这篇译文权作抛砖之作。

新玻璃艺术世界

文章从玻璃的历史谈起,尝试从时间、空间及创作思维三个方向全面解读"国际工作室玻璃运动"之后的现代玻璃艺术的发生与发展风貌,总结当代玻璃艺术创作的基本观念,强调玻璃艺术与生活联系的紧密性,积极探索玻璃艺术改变生活的可能性,以展示出一个全新的玻璃艺术世界。

当代玻璃热塑艺术

20世纪60年代哈维·利特尔顿教授在美国威斯康辛大学开设了一门短期玻璃吹制课程,标志着美国玻璃工作室运动的肇始,自此玻璃艺术开始在具体的理论和目标指引下深入借鉴当代艺术的多种形式,逐步脱离实用性、装饰性的束缚。2009年作为威尼斯双年展官方展览之一的"玻璃应力"使更多的当代玻璃艺术作品进入了观察者的视野。本文将简要地梳理当代玻璃艺术中的热塑艺术作品的发展线索,以代表艺术家及相关作品为例,介绍当代玻璃热塑艺术的创作理念和艺术特征。

现代性的张力——20世纪玻璃艺术的“生产制作”与“艺术表达”

在玻璃艺术的现代道路上,内部存在着诸多不可调和、保持动态平衡的矛盾张力,以“生产制作”所代表启蒙现代性和“艺术表达”所代表的审美现代性这两者最为突出。本文以西方进入工业社会后广义的玻璃艺术为主要研究对象,聚焦于20世纪工厂艺术玻璃(art glass)和工作室玻璃(studio glass)的创作特征,讨论分析玻璃的两种现代性双方二元对立统一的张力关系。