赣剧老戏单:《珍珠记》节目单

赣剧《珍珠记》由石凌鹤据民间艺人手抄本,并参照明刻本《高文举珍珠记》整理改编,由老艺人俞六喜、郑瑞笙、龚泰泉、王仕仁等传授,潘凤霞、童庆礽、李菊香等赣剧演员学习传承。赣剧《珍珠记》 1956年1月首演于南昌,1957年被文化部评为戏曲改革范本之一,1958年4月由上海天马电影厂拍摄成赣剧第一部戏曲电影。

明初南戏《高文举》及其改写本——从莆仙戏《高文举》、文林阁本《高文举珍珠记》看明南戏《高文举》

众说纷纭的《高文举》《高文举》剧目,首见于《南词叙录》,列为'本朝',佚名。《元山堂曲品》之《具品》著录《还魂记》,同时提到'俗本'《高文举》;《杂调》著录《珍珠记》,并提到《高文举还魂记》。现存明万历年间文林阁本《高文举珍珠记》(以下简称文林阁本《珍珠记》)。明代戏曲选集亦有选出或选曲:《风月锦囊》选四调六曲。

黄梅戏本戏探源札记——《还魂》、《珍珠》、《花亭会》三步曲

在黄梅戏三十六大本传统戏中,有本戏名《剪发记》,或叫《全本花亭会》。写的是新科状元高文举,被当朝宰相文通强迫为赘婿,并同意其女降为二房。但却越高文举修书接其前妻张美容来京之机,偷将家书改为休书。美容父一气身亡,其母便要她改嫁。美容被迫乃私自逃出家门,上京寻夫。中途不料遇盗,幸为王大娘所救,历时三年才走到京城,卖身到相府为婢。文小姐问出底细,将美容头发剪去,打入花园兴花。有天夜晚。

黄芝冈日记选录(二十三)

一九五五年（江西） 以下日记未署日期,当在一九五五年七月十九日至十一月十日之间：《卖水记》（《法场生祭》）,黄月英生祭李彦贵。《合珍珠》（《河桥分别》,《书馆相会》）,高文举《珍珠记》,另有《合玉环》,唱浙调。《三元坊》（《断机教子》,《爱女填房》）,秦雪梅事。《定天山》（《夜访白袍》）,薛仁贵征东。

莆仙戏《高文举》中王玉贞表演谈

笔者曾在莆仙戏传统折子戏《高文举》中饰演王玉贞一角。莆仙戏《高文举》一剧首见于《南词叙录》,现存明万历年间文林阁本《高文举珍珠记》,明代作家徐渭所记:"该朝即有《高文举》盛演不衰,在当时亦名《米爤敲窗》之名流传于世。"

潘凤霞演唱的《孟姜女·哭城》

潘凤霞是赣剧著名演员。在继承赣剧传统声腔中,她与作曲同志曾多次合作,革新创造地演出了《还魂记》、《珍珠记》、《西厢记》、《幽闺拜月》、《梁祝姻缘》、《白蛇传》等等,这些剧目有的已拍成戏曲艺术片,有的灌制唱片或录音广为播放,受到好评。潘凤霞的嗓音圆、亮、娇、嫩,唱腔的最大特色是抒情性强,吐字清楚,韵味醇厚。她能将人物的『情』溶于唱腔中,以情带声,使『死曲活唱』,往往同一个曲调,通过她对唱腔的琢磨处理后,演唱出来能表现不同人物的感情。新近潘凤霞演出由聿人改编、李忠诚谱曲的赣剧传统戏《孟姜女》。其中,『哭城』一折,台上只有孟姜女一人,无道白,无人物间感情的交流,通过九十多句唱腔,来抒发孟姜女此时哀怨愤懑、悲痛欲绝等复杂情绪。

跨出“盆地”的重要一步——江西戏剧掠影

“盆地势态”是江西戏剧界对自己落后于邻近诸省的一个形象的描绘。这不是故作谦虚,近几年来他们在各种场合历数江西种种不景气的现状:观念陈旧、信息闭塞,创作沉寂、剧场萧条,水土流失严重、拿不出拳头产品……承认落后是因为不甘落后,指出“盆地势态”是为了跨出盆地,这是竞争意识的表现,是奋起直追的开端。江西有着一百多个剧团。

论鄂东民歌与黄梅戏之渊源

黄梅戏的声腔,究竟是源于鄂东一带的民歌,还是源于安徽的青阳腔?我带着这个问题,进行了长期的学习与探讨,通过大量资料的学习与分析,我深信是鄂东的民歌哺育了黄梅戏尤其是鄂东畈腔,它是黄梅戏植根的沃土。当然,一个剧种成长,必然要受到其它剧种的影响,黄梅戏也不例外,

用赣剧唱响传承与创新——江西省赣剧院简介

江西省赣剧院成立于1953年(当时称“江西省赣剧团”)。建院以来,以保护和传承赣剧艺术为己任,坚持整理改编传统戏、新编历史剧、新创现代戏的“三并举”方针,抢救整理了400余出传统折子戏和整本大戏,新编历史剧、新创现代戏近90部,其中《梁祝姻缘》《珍珠记》《还魂记》《西厢记》《西域行》《江姐》《荆钗记》《窦娥冤》《临川四梦》等精品力作享誉全国,成为中国保存和演唱弋阳腔、青阳腔,并擅演汤显祖名剧“临川四梦”的主要古典戏曲剧院,成为国家保护和扶持的艺术表演团体。

游珍珠泉记

南京是我出生的地方,是我最喜欢的城市。它给我的感觉就像是一个家,简洁但不单调,妩媚却不娇艳,大气不失细致,新颖不乏古迹,可谓浓妆淡抹总相宜。古城内外,高楼林立,霓红周围,绿荫环绕。春夏秋冬,景致也各不相同。珍珠泉修身,鸡鸣寺养性……

珍珠四记

我曾经是一颗微小的砂粒，在茫茫海滩看尽世间苍桑风风雨雨。我与众多的兄弟姐妹一样普通，一样无异，时而在海水中嬉戏，时而在沙滩上歇息，静听海浪的诉说，静享海风的吹拂。

改编《荆钗记》的思考

由中国戏剧家协会、各地分会及深圳南方制药厂联合举办的第二届中国戏剧节,是我国戏剧界的一件大事,深为广大戏剧工作者与戏剧爱好者瞩目。从上期起,本刊开辟了专栏,刊载有关文章,本期起仍继续开下去,望读者注意。

典雅珍珠泉

在济南的诸多名泉之中,珍珠泉的气质最为典雅、飘逸,带着少女般灵动韵致。珍珠泉坐落在院前街山东省人大常委会大院内西侧,略成长方形,面积1240余平方米,深广清澈。因旧城东南隅护城河中有南珍珠泉,所以该泉又称北珍珠泉。金《名泉碑》、明《七十二泉诗》、清《七十二泉记》均著录。泉池溢水标高26.28米。池中泉眼甚多,串串银色水泡自水底翻涌而上,日光相映,如泻万斛珠玑。正如清代人王昶在《游珍珠泉记》中所述:"依栏瞩之,泉从沙际出,忽聚忽散,

南戏《高文举》考论

《高文举》是明初南戏,在民间流传甚广,直至今天,在各地的地方戏中,仍有根据《高文举》改编的剧目,本文即对《高文举》的流变及其改本《高文举珍珠记》作一考论。

试论弋阳腔文学视野中的“包公戏”及清官崇拜

弋阳腔是中国较为古老的戏曲声腔之一,它出于南戏,在明代得到了较好发展,渐成声势,是当时优伶们熟练演唱的一种腔调,与昆山腔、海盐腔、余姚腔等合称为明代"四大声腔"。弋阳腔是尚"俗"戏曲的典范,在中国戏曲史上具有举足轻重的地位。~②新时期以来,关于弋阳腔的研究逐渐增多,主要体现在对其渊源流变史的爬梳、基本剧种剧目的整理、声腔曲牌品性的分析、演艺程式及表演史的思考等方面。随着"非遗学"研究的兴盛。

雪意冲开白玉梅——著名表演艺术家童庆礽和他的赣剧

有人说,童庆礽是为赣剧而生的。赣剧在还没有叫＂赣剧＂的时候,并不缺经久不衰的好戏,但它少了一种味,古朴有余,典雅不足,因为这之前它从未唱过大＂西厢＂,也未进驻过＂牡丹亭＂;童庆礽出现之前,赣剧也不缺身怀绝技的名角,但是缺了一股气,英雄气长,书生气短,因为这之前它从未结识过张珙,也未牵手过柳梦梅。1953年5月29日,这是一个永载赣剧史册的日子。

饶河声腔第一家——著名赣剧表演艺术家胡瑞华和她的“胡派”艺术

提起赣剧最有代表性和开拓性的艺术家,一定会有一个很有趣的现象：江西省外的朋友首先想到的是潘凤霞,因为她主演的赣剧电影《还魂记》《珍珠记》于20世纪五六十年代风靡全国,而江西省内的观众则大多数会提到胡瑞华,因为她的声腔曾经如流行歌曲般随着电波和大量的盒式录音带回荡在赣鄱大地,二人颇有双峰并峙之势。其实,严格地说起来,两位艺术家虽然年龄相差不是很大,但在赣剧舞台上她们不是同一辈的演员。

潮剧源流新证——兼与《潮剧史》一观点商榷

潮剧与弋阳腔的关系,是潮剧史研究中争议最大的问题,也是无法回避的问题。其中最有代表性的观点是逍遥天：＂考高腔出于弋阳,潮音班的前身正音戏,也出于弋阳。＂持＂出于弋阳＂观点的还有王起、流沙、张伯杰,持反对或商榷意见有筱三阳、李平。《潮剧史》则持＂潮剧既非来自关戏童,也不是来自弋阳腔或正字戏＂。随着近年戏曲研究的不断深入和系统化,这谜一样的难题已经揭开神秘的面纱,惊叹逍遥天40多年前得出这一结论之不诬。

“江湖班”与闽剧江湖戏——兼论“江湖十八本”与闽剧传统剧目的关系

在戏曲史中,那些冲州撞府的流动班社多被称为"江湖班"。"江湖"这种特殊的存在,对戏曲剧种发展最大的意义就是声腔的传播和剧目的移植。每个时代最流行的剧目都是流动班社的选择,在"江湖"这个范畴里,流行剧目不断地添加和删除,逐渐沉淀下来的剧目足可以成为剧种的经典,从这些剧目流行变化中可以看到不同历史阶段声腔音乐、舞台表演的衍变,乃至不同时期戏曲观众审美和娱乐文化的发展。因此,凡研究剧种剧目,总是格外重视"江湖班"所带来的剧目。