写法靠上去 内容拉开来——“范文引路”之我见

范文,是指什么来说的呢?往宽里讲,凡是写得好的文章,读了有收益的,都可称为范文;往窄里讲,就是直接用于作文引路的文章。聋生学作文是拄着拐杖学走路,范文就好像是他们的拐杖。用范文引路对聋生进行作文教学是必不可少的阶段。下面,我就"范文引路"谈谈自己的见解。一、聋校作文教学中范文的来源。由于聋生接触面没有正常学生广,他们对范文的接触也没有正常学生那么多。大多数只是从教材中获取,只有较少的从其它途径获得。归纳起来,大致有以下几个来源:1.聋校语文教材中的课文,特别是习作例文。整个聋校语文课本共有16册,约有300多篇课文,它们都是理想的范文,特别是习作例文。

一心二用,以美现真——从表现派的演剧主张看京剧的表演原则

表演艺术中,体验派和表现派这两大流派的争论由来 已久,少说也有两百多年了。其实,对于主张演员在舞台上应该运用他的语言和动作(这里包括音乐化的语言和舞蹈化的动作)来反映人物的内心世界这一点,体验派和表现派并无根本分歧。

剧作家的“大作意识”

赵莱静同志在《重要的是树立“大作意识”》一文中指出:“我们的艺术家、戏剧家应该树立‘大作意识’,没有这种意识,怎会有大作的诞生?没有大作,又怎会有艺术、戏剧的真正繁荣?”诚哉斯言.意识是实践之先导。有了正确的意识,才能激发创造精神。有了一个理论上的证明,就可能有五十个能打动人的佳作。因此,我想补充一点的是,为要使戏剧创作繁荣起来,不仅戏剧家应树立“大作意识”,评论家同样应树立“大作意识”。

专题集邮题目的建构——以伦敦2015欧洲邮展专题类展品为例

第一部分概述好多年以前,就想研究专题集邮题目的建构,却总是难以找到理想的范例,今年,时逢伦敦2015欧洲邮展专题类展览,真是天赐良机。这次为纪念黑便士发行175周年举办的专题邮展,先于5月7-9日在德国埃森举办,称作第七届欧洲专题集邮锦标赛;评奖后全部参展邮集于5月13-16日转至伦敦展出,但冠名为伦敦欧洲邮展。欧洲是专题集邮的发源地,FIP规定的邮展官方语言英、法、德、俄和西班牙语,全都归属欧洲。

上海人民艺术剧院討論“演員的矛盾”問題

自从《人员日报》先后发表朱光潜的《狄德罗的<談演員的矛盾>》和司徒冰的《论演員的矛盾》两篇文章后,引起上海戏剧工作者的关心和兴趣。上海人民艺术剧院于四月十五日召开了座談会,会上演員、編导們就这问题展开了热烈的討論。大家在发言中认为狄德罗思想产生于十八世紀的法国,作为资产阶級的启蒙运动者,他的表演理論强調理智的作用,在当时反对封建思想、反对单凭灵感的表演方法是起了一定作用的;他所提倡的刻苦钻研、认真从事排练的精神,至今尚有值得我們吸取借鉴的地方。但由于他思想方法上的机械唯物主义观点,在认識上带有很大的片面性:一、他忽視表演的“外在标志”与人物內在感情的联系关系,因此簡单化地认为只要找出“理想的范本”,象“

学术活动簡訊

关于“演員的矛盾”的討論上海人民艺术剧院在五月份举行了关于“演員的矛盾”問题的第二次討論会。这次討論中,有的同志认为:中国传统的表演方法,是既重視內在的“神”也重视外在的“形”?谘肥?往往是先从外到內,“先知其然,然后才知其所以然”。这在某些方面,是比較接近“表現艺术”的。但又不完全是。狄德罗强調表現“理想的范本”,否定演員在表演时的感情体验,这是忽視心理与形体的結合。

中国戏曲是极大限度地发挥演员人体力量的舞台艺术

这个论题,是作为中国戏曲艺术的一个基本特点提出来的。它和戏曲艺术其它的基本特点——载歌载舞、高度复杂的综合性、程式化、虚拟性、以及可以和观众直接打交道等一样,是带有规律性的,这些基本特点既相互联系,又相互制约,是戏曲必不可少的,也是区别于其它舞台艺术的,当然,这些基本特点并不是戏曲所独有,但是在戏曲艺术中表现得更为集中、更为突出、更为鲜明,因而使得戏曲艺术能够区别于其它舞台艺术。以演员表演为中心所有的舞台演出,演员在舞台上总是居于“中心”。但是在中国戏曲舞台上表现得特别突出。同一出戏,甚至是同一个师父教的,有的演员演来使人赏心悦目,回味无穷;有的却演得索然无味,形同嚼腊。这是常看戏曲的人深有体会的。一般来说,西方传统话剧的演出成败,主要决定于剧本的好坏,尽管导演、演员都能起很大作用。

边塞地带

两道铁轨是从我站立的陇原麦子地旁穿过的。那时,我就知道,我向东的方向是笔直的八百里秦川,我向西的方向是苍茫无际的戈壁大漠,是地壳硬度非常而地下石油天然气喷涌的新疆。在长辈们的眼里,那就是天的边际,地的尽头,是内地人常提的古时称为西域的地方。从我第一次听到西域这个地名时,感觉中就似乎隐藏着某种预兆。好像这名字在上辈子就耳熟能详了。是亲切还是诱惑？