贝尔·胡克斯女性主义理论创作特点浅析

贝尔·胡克斯是美国当代著名黑人女性主义理论家和实践家。受其家庭背景和学术生涯的影响,同时由于她个人作为女性和黑人,她将自己在理论创作上定位为作家、女性主义理论家和文化批评家,在政治实践中定位为活跃的左翼公共知识分子。这样的自我定位使其理论创作表现出五个特点:集精神、心智和政治使命于一体的创作原则;种族、性别、阶级相关联的批判视角;黑人自决;非暴力的文化革新;理论与实践的结合。

小说理论与创作之间必要的张力

一本专栏的设立基于一种共识。我们都认为,有必要结合70多年来中国当代小说波澜壮阔的历史发展,采用各种方式(批评家和研究者的学术探讨)发掘当代小说家的“创作谈”这座富矿,灵活、具体而深入地总结当代小说创作与批评的经验,由此建构带有当代中国鲜明印记的小说理论。但这一原初设想是否也暗藏了某种“潜台词”:作家的创作实践及其“创作谈”一直保持着互相阐释的良性循环关系吗?我们既可以参照具体作品来读解作家们的“创作谈”,也可以参照“创作谈”来顺畅地阐释他们的作品?作品必定是作家“创作谈”的完美演绎,而“创作谈”必定是作家作品最权威的阐释?

抱诚守真,绍立华章--山东省“音乐理论与创作理论成果”推优活动暨“齐鲁乐谭”研讨会综述

2024年5月,山东省“音乐理论与创作理论成果”推优活动暨“齐鲁乐谭”研讨会在山东艺术学院举行,共有来自全国的百余位音乐学者、作曲家参加。研讨会围绕“齐鲁音乐的守正与创新”“新时代山东音乐创作的理论与实践”“音乐理论与创作理论的其他议题”三个核心议题,发掘了一批具有先进性、学理性、思辨性的学术成果。推优活动共评选出77项优秀理论成果与创作作品,并举办了学术讲座、座谈会、原创作品音乐会等一系列学术交流和艺术实践活动。

新时代山东音乐理论与创作理论的学术回顾与愿景展望

长期以来,山东省的音乐理论与创作理论领域,在诸多前辈和同仁的不懈努力下,几代人接续奋斗、共同努力,在中国传统音乐、中西方音乐史、民族音乐学、音乐美学领域,及和声、复调、配器、作品分析等作曲技术理论领域,取得了丰硕的研究成果,涌现了一大批资深的专家学者,在全国形成了重要影响,为山东音乐事业的进一步发展奠定了良好的基础。回顾和总结山东音乐理论与创作理论的发展历程与主要成就,展望和擘画山东音乐理论与创作的未来发展与宏伟蓝图,具有深远的历史意义和学术价值。

论中国古代文学创作及其理论的精神向度

中国古代文学创作及其理论在精神向度上有四个特质:一是个体情感与家国情怀相融合;二是创新的精神指向和向经典学习、创造文学精品的经典意识;三是在创作题材、内容乃至思想倾向上的民本倾向和读者视野;四是追求尽善尽美和艺道合一。借由这四个特质能够深度把握中国古代文学创作及其理论精神向度,在古今演变、古今打通的文化基础上,实现中国古代文学创作及其理论精神向度的创造性转化和创新性发展,进而为新时代文学创作与理论发展提供文化资源和文化动力,为造就新时代中华民族现代文明做出文学及其理论的贡献。

论陆佃的文学创作理论

陆佃的文学创作理论包括文学创作应关注经学的作用、强调心性对文学内在意蕴的根本性影响和推崇平易流畅的创作风格等,这些观点对宋代文学发展产生了极大影响。分析其文学创作理论,对深入研究陆佃文学创作实践和宋代文学创作风格的流变大有裨益。

山水画创作理论及实践探究

随着时代的发展和生活水平的提高,人们在生活中开始追求艺术品质。其中,收藏与鉴赏画作成为人们品味艺术和陶冶情操的重要途径。在山水画创作中,颜色、虚实处理都体现着古代哲学思想。山水画以山川等自然景观为主要表现对象,近年来,工笔青绿山水画成为画家们创作的重点。这类作品以自然景观为主体,营造出渴望逃离都市的氛围,追求主客体之间、人与自然之间的结合,反衬都市喧嚣下人们的浮躁现象。从山水画创作涉及的相关理论入手,讨论山水画创作的实践要点,希望为相关研究带来帮助。

在首届山东省“音乐理论与创作理论成果”推优活动暨“齐鲁乐谭”学术研讨会上的致词

尊敬的张天文副秘书长、马述兴副主席,各位领导、各位来宾:大家上午好!在千山叠翠、生机盎然的初夏时节,来自省内外的各位专家学者相聚在齐鲁首府、泉城济南,在这里共同参与和见证首届山东省“音乐理论与创作理论成果”推优活动暨“齐鲁乐谭”学术研讨会的召开。首先,我谨代表山东艺术学院,向各位领导、各位专家学者和朋友们的到来,表示诚挚的欢迎和衷心的感谢!向活动和论坛的顺利开幕表示热烈的祝贺!

基于生成艺术的美术馆互动媒体创作理论与实践研究

目的:文章探究基于生成艺术的美术馆互动媒体创作理论与实践,旨在为美术馆开展交互式媒体创作提供新的思路与方法。方法:运用案例研究法,探究美术馆互动媒体创作的特点以及基于生成艺术的美术馆互动媒体创作理论与创作实践。结果:生成艺术是一种利用算法与程序自动或半自动进行艺术创作的艺术形式,可突破传统艺术创作的边界,为受众提供前所未有的互动体验。将生成艺术引入美术馆这个重要的艺术展示场所,不仅可以丰富展览内容,提升观者的观赏体验,而且可以促进艺术和科技深度融合,为艺术创新注入新的活力。结论:基于生成艺术的美术馆互动媒体创作实践,可以将概念构思与创意发展、线上虚拟美术馆的构建、社交媒体与数字营销策略、持续的教育与培训项目等作为切入点,采用虚拟现实、增强现实等技术,为参观者提供沉浸式的艺术欣赏环境,搭建一个网络学习平台,提供大量的教学资源和交互式学习工具,让更多的人可以在任何时间、任何地点进行自主学习。持续不断的教育及训练计划不但可以提升整体创作水准,还能让更多人对生成艺术产生兴趣,这对实现美术馆互动媒体创作可持续发展具有实践意义。

马克思的社会资本再生产理论创作历程

从理论的萌芽,到理论的形成,再到理论的基本完成,社会资本再生产理论是马克思创作时间最长,也是最后一个创作完成的经济学理论。马克思的社会资本再生产理论是一个未完成的开放的理论体系,需要继承马克思对待科学研究的批判精神和认真态度对其进行创新发展。

故事漫画创作的理论探新

故事漫画是用漫画的方式讲述故事的艺术形式,深受青少年群体的青睐。不同的艺术形式作为内容载体都有自己先天的优势与不足,因此不同形式的内容载体也需要发展与自身特点相适应的表现方式。故事漫画具有高度整合的图文表现能力,能够以较为具象的方式表达故事情节,塑造人物形象,但也具有信息密度较低,创作成本较纯文字载体更高的缺点。因此,对故事漫画创作理论的探究不仅有利于推动故事漫画的发展,而且对提升我国在国际文化创新领域中的话语权也具有现实意义。从故事漫画的叙事方式、故事漫画读者的精力分配、故事漫画所适应的特定群体等维度探究其创作规律,为相关领域提供有价值的理论启示和创作实践参考。

元稹文章理论及创作的作用和影响

做为中唐新乐府运动倡导者和参加者的元稹,也是当时古典散文的主要倡导者和创作者。元稹提倡以古朴自然的语言写实用文章的理论及创作,给当时的政坛、文坛带来新的气息和大的影响,使朝廷的应用文字由华而不实改为雅正实用,对唐宋平易古朴文风的形成,作用和影响较大。

论胡应麟诗歌创作理论中的“兼容”特色

明代胡应麟的诗学理论是对七子派格调理论的归纳和总结。他的诗歌创作理论体现出"兼容"的特色,主张"体格声调"与"兴象风神"兼容,要求外在的"格调"与诗歌的内在审美风格相结合;提出"法"和"悟"齐备,为兼容"体格声调"和"兴象风神"提供了方法论;又指出"悟"要和"深造"并重,强调了熟习研究前人作品的重要性:这是对七子派的文学复古理论的继承和发展。

明清女性戏曲创作理论的诠释与接受--以古代戏曲序跋为例

明清女性主要以题写序跋的方式开展戏曲理论批评。在戏曲创作理论方面,其理论成果主要集中在人物形象刻画、情节结构和题材处理三个方面,尽管理论水平难以与男性理论家比肩,却独具女性特色,是中国古代戏曲理论的重要组成部分。

王国维小说创作理论述评

王国维的小说研究视野相当开阔 ,虽然他涉及小说的许多论述都并非专为小说而发 ,但其理论出发点或理论亮点常常落在小说上 ,所以他的小说理论是可以明确的 ,并略成系统。由《王国维遗书》中整理出他关于小说创作方面的理论 ,大致包括论述小说创作动机的“苦痛—解脱”说、论述小说创作态度的“忠实”说、论述小说创作储备的“阅世”说、论述小说创作任务的“描写人格”说等。

当代电影音乐的创作理论与美学特征

声音作为电影中不可缺少的一部分,其重要性是对电影音乐起到了很大的渲染作用,而电影音乐的发展也从简单逐渐变为复杂,从单一发展至多元化,音乐的融入使得影片更具审美趣味和艺术感染力.本文以当代电影音乐为例,分别从音乐构思与电影风格、音乐内涵与电影主题、音乐内容与自然音响、音乐情绪与观众心理对电影音乐的创作理论进行研究,并从音乐内容的确定性、音乐结构形态的间断性、音乐传达过程的中介性和音乐的呈现多元性等方面探讨电影音乐的美学特征.

佛教思想与苏轼的创作理论

苏轼的可贵,在于他不仅以过人的才华,在诗文、书画诸多文学艺术领域留下了独具风神的作品,而且,还为后人留下了值得珍视的创作理论。这些理论表达了他的审美追求,更传示出他创作中的心理体验,同时,这些理论也反映出佛教思想对苏轼的深刻影响。不可否认,就苏轼的主体思想言,他是一个儒者,儒家思想决定了他创作理论的基本特性,最典型的标志,就是他始终奉明道言志为诗文创作的圭臬。然而,文学艺术创作有其自身的特殊规律,创作个体特有的思维方式、心性活动及传达欲望等问题,

美术创作理论与现实主义绘画实践初探

本文以美术创作理论为基点对现实主义题材绘画进行实践研究,从理论、现实因素、社会生活、发展脉络等方面,对现实主义题材绘画实践进行论述。

义理之正与性情之真——吴师道诗文创作理论的内蕴暨批评史意义

吴师道乃学有根柢的理学家,而且是有独立见解的文学家、文论家。身处元代师古、师心两大思潮激荡之文坛,吴氏主张融会理学义理之正与文学性情之真为一体,既重视作家人格修养,有为而作,抒发真情实感,又要求遵循文学的规范性,追求艺术的独创性,从而提出实与景遇、溢正出奇,法度与自然相统一,守正出奇,讲求法度而倡导创新,无意于文而文自工。吴氏融会法度与性灵,沟通师古与师心,拓展诗文创作题材和领域,是对两宋以来创作理论的一种自觉反拨,从而确立新的创作思想,对当时创作及理论产生了积极影响。

由“画头发”看鲁迅的创作理论与创作实践

鲁迅先生写人,特别强调"画眼睛",因为省俭。但他的文学作品中还有大量的有关头发的描写,给人留下了深刻的印象,表现了他的创作理论与创作实践的演进。