解析平面广告设计领域的国际主义风格

从20世纪50年代后期开始，一种崭新的平面设计风格在联邦德国与瑞士形成，被称为“瑞士平面设计风格”（Swiss Design）。由于这种风格简单明确，传达功能准确，因此很快流行全世界，成为二战后影响最大、国际最流行的设计风格。在视觉形态上，这一流派将符合主观对客体认识的自然规律所形成的视觉元素与这些图形视觉要素背后所代表的共同逻辑性、社会性以及视觉运动和视觉流程相结合，从而建构出一种服务于现代经济和社会生活的世界通用的视觉语言，故亦称国际主义平面设计风格。

国际主义风格对中国当代平面设计的影响

国际主义设计风格是当今设计界流行且不可阻挡的潮流,在把我国的文化、企业推向国际市场,以期被世界认知和接受的同时,民族风格是展示我国文化、企业内涵的有效手段。如何把国际主义风格和民族特征二者完美地结合起来是中国当代平面设计师们长期的任务。

平面设计的时代审美价值--以国际主义风格的兴衰起伏为例

本文首先通过文献研究,对国际主义设计风格的起源和设计特点,阐述了国际主义兴盛的原因。其次,从国际主义的功能主义、网格系统和无衬线字体的角度,归纳梳理国际主义成为当时主流的必然因素以及带来的价值。最后,总结国际主义的时代审美价值,探究其对人产生的审美意义。虽然国际主义在当时逐渐衰退,背离了国际主义先驱的初衷,但国际主义风格平面设计师的设计因其规律的运用,图形与文字的系统化排列与几何学组合,更因其作为国际性通用的图形语言而受到全世界的推崇。

漫谈国际主义平面设计风格

第二次世界大战结束后，平面设计经历了一段时间不长的停滞。由于大战对于欧洲和亚洲各个国家带来了巨大的创伤，除了美国之外，国际的平面设计在风格上没有什么创新。经济的逐渐恢复和发展，促使了设计在二战后的发展，而市场的日趋国际化又对于设计的国际化面貌和特点提出了新的要求。到二十世纪50年代期间，一种崭新的平面设计风格终于在联邦德国与瑞士形成，被称为“瑞士平面设计风格”（Swiss Design）。

现代建筑设计中国际主义风格的发展探讨

一、国际主义风格探赜(一)国际主义风格发展渊源成熟于20世纪二三十年代的现代主义建筑思潮,为国际主义风格的产生和发展提供了丰沃的土壤,为其奠定了坚实的理论与实践基础。追溯国际主义风格的渊源,不能不从现代主义的衰落与其向国际主义的过渡开始谈起。现代主义曾在20世纪中期风靡世界,其倡导的设计理念与当时的工业化社会语境贴合,符合大众心理需求和审美趣味。

谈国际风格主义 环境设计的再发展

空间环境设计发展到今天更关注人们的真实需要,它已经不再只是消费者趣味与消费潮流消极的追随者,而是更积极的消费趣味引导者,向着潮流开创者的方向转变.空间环境设计已成为科技、消费以至整个社会发展的重要推动力量.它不仅物化了人类生活基本形式,而且也具体地规范了社会文化运行模式,它们对社会物质文明进步和心理健康都有着及其重要的影响.新的设计更要体现朴素的人性化精神需求,作为建筑设计师我们更应关注本质的意义.设计作为经济发展和社会意识形态的载体,已经成为一个国家机构或民族发展自己的有效途径.空间环境设计对社会文化有着积极的引导作用,这种文化对心灵审美有着强烈的影响,培养了民众的审美情操.

摆脱“国际主义风格”怪圈

“设计”这个词是一个现代概念。古时候没有设计，造物即工艺。在日本，柳宗悦（1889—1961，日本著名民艺理论家、美学家）先生首先用“民艺”一词来概括日本的造物。明治维新算是日本社会的一个转折点，那时日本人对西方工业文明的学习使日本经济飞速发展，一跃成为亚洲强国，而在此过程中，日本也逐渐演变出了与此文明相呼应的设计概念，在当时被称为“图案”。

基于用户体验的扁平化风格设计方法探讨

"互联网+"时代,网络资讯信息量大、更新速度快,大大降低了用户体验的友好度,"少即是多"的扁平化风格顺应了时代发展,成为了设计界的新宠。通过对"包豪斯风格""瑞士风格"和极简主义等现代设计风格的追根溯源,探讨了扁平化风格流行的根源及其在新媒体领域中的应用;并通过研究用户体验的设计方法,探讨了扁平化风格应用于用户体验设计中的具体设计原则、设计逻辑和设计方法。

民主主义倾向在西方艺术设计中的嬗变

作为艺术设计的合理内核,民主主义倾向主要表现在意识形态、科学技术等层 面,在100余年的历史中先后经历了工艺美术运动、构成主义、包豪斯学院、英国式的“国际主义 风格”四大时期,呈现出不同的特征。重振民主主义精神有助于推动当代艺术设计的发展。

国际品牌形象设计的“融民族性”表达

目的在疫情时代,国际商贸从过去的“全球化”逐渐走向“全球在地性”。本文探索在这样一种经济格局下,国际品牌应如何通过“融民族性”的视觉设计手法,来提升品牌在各国和各地区受众人群中的文化认同感,以促进其国际竞争力,赢得更大市场。方法通过对“世界品牌500强”企业中前232个著名品牌的标志设计使用图像分析和分组统计等方法进行分类和比较研究,论证了目前国际品牌形象的主要设计手法仍是以瑞士国际主义风格为框架的特点。结论然而,一些国际著名品牌已经意识到其中的不足,并开始采用“融民族性”的设计理念和手法,将各地的民族元素经过解变与重构,融入国际主义风格的设计框架及延展应用之中,来实现具有多元风格和在地元素的品牌视觉识别系统,做到国际品牌的“国际性”和“在地性”共存。这一手法终将成为当代国际品牌形象设计的重要表达方式和成功要素之一。

试论中国当代平面设计民族化风格

随着世界范围内的数字科技革命和人类物质文明的高度发展 ,各国平面设计的民族特征逐渐消减 ,被国际特征取代 ,从而促进了国际平面视觉语言的形成。但是 ,设计同时是民族文化的组成部分 ,其国际化的趋势必然形成单一的视觉语言效果。因此 ,在平面设计的国际化趋势中 ,其实也潜伏了民族文化发展的可能性。文章仅就中国当代平面设计的发展现状及世界平面设计的多元化发展趋势进行探讨 ,以此论证中国平面设计民族化的可能性。

商标设计的国际化与民族化

商标设计的国际化与民族化是相辅相成的,没有各个民族不同的设计风格和民族精神创造的集合,世界性的设计文化也是不可能形成的。强调民族化也不是简单地仿古和复古,而是将传统的形式与符号、思想精华,运用巧妙的构思赋予其新的时代精神,通过这种方式将传统发展和再创造。

视觉“解密”:贺兰岩画题材的“编译性”设计创新实践

目的将贺兰山岩画文化遗产作为本土文化图形创新设计研究对象,以理念融合引导设计实践,探索如何通过设计创新推动本土文化走向国际,发挥当代价值。方法首先,梳理贺兰山岩画的“本土价值”;其次,提炼并融合国际主义风格及“信达雅”的准则优势,总结出一套能够快速复用、高效传达的设计理念;最后,通过此设计理念指导下的设计实践进行论证。结果构建了“编译性”设计理念,为本土文化通过设计创新实现国际化传播提供了有益参考。结论为贺兰山岩画图形的国际化传播提供了实践范例,并论证“编译性”设计理念的有效性。将古老的岩画图案与现代的国际化视觉语言融合,使得贺兰山岩画在能够保持其独特性价值的同时,更满足现代社会对文化发展的需求,为当代本土文化的创新设计提供一定的理论及应用参考。

解构主义与环境设计

建筑领域里的现代设计思潮从诞生到现在的一百多年间,设计流派和设计风格层出不穷。其中"现代主义"、"国际主义"以及"结构主义"风格占有绝对优势的地位,这些建筑流派和风格在全世界大行其道,不断蔓延,数十年间几乎统一了全球。但是在"国际主义"的单调乏味和"现代主义"的商业滥用垄断了建筑设计的数十年后,同时也在设计师及大众的心目中引起了普遍的厌倦。

瑞士／现代主义咖啡机

这款胶囊咖啡机的设计简化到了仅剩必要的元素，乍看上去就像一个缩小版的现代主义风格建筑模型。通过极简的设计风格和结构，提高了产品的工作效率和功能，去除多余功能。所以，这款咖啡机的功耗在待机模式下就仅有0．15W，而且在15秒内即可进入工作状态／2NDWEST／2014／WWW．2NDWESTCH。

多丽丝·贝尔：从中国传统文化中汲取营养的瑞士珠宝设计师

Doris Baer（多丽丝·贝尔）来自于瑞士，自1981年以来，她被亚洲文化所吸引，尤其是中国的传统文化，于是她学习中国国画长达二十年。后来发现，她自己的珠宝设计风格在不同程度上受到了亚洲文化的影响，而且取得了不小的成绩。2007年8月在瑞士，多丽丝·贝尔成功地举办了个人作品展。

情感与理性的建构——访瑞士Camenzind Evolution建筑设计事务所

瑞士的建筑师以含蓄内敛的建筑风格体现了低调稳重的本土风情，并以其在技术、建造和设计上的杰出表现，成就了许多出色的建筑设计作品，虽不是一些最高、最大、最贵的惊世之作，但它们就象一曲曲凝固的音乐，在现代建筑历史的长歌中写下不灭的篇章。

功能主义理论在平面设计中的演进

功能主义是现代设计的主流思想,它已在平面设计的各个方面得到了渗透.随着功能主义的发展,国际主义风格的兴起与平面设计对几何化设计趋势的突破,也成为了功能主义理论演进的反映.本文对功能主义设计的由来、功能主义理论对平面设计的影响与功能主义理论在平面设计领域的发展进行了探究.

向现代主义致敬 瑞士Omnia酒店

Omnia酒店位于瑞士策马特地区，面对马特洪峰山脉。建筑与室内设计师AliTayar把大西洋彼岸的美式现代简约风格带到了这里。这里海拔1649m，室内的装饰材料和家具原料都就地取材，但是采用了欧洲最严谨的工艺。Tayar的设计理念和生活方式都是很典型的美国式。他将现代主义大师们的设计在阿尔卑斯山脚下延续开来，比如：密斯·凡·德罗、雷蒙德·罗维、简斯·里索姆。