对瓦尔特本雅明的“Aura”概念及其艺术理论的当代理解

瓦尔特本雅明的《可技术复制时代的艺术作品》一文 ,主要论述了机械复制技术的发展给艺术带来一系列变革 ,使现代艺术具有不同于传统的特点。

承前启后：重读瓦尔特·本雅明的《故事家》

追溯瓦尔特•本雅明的生平,揭示瓦尔特•本雅明对故事搜集与创造的影响,不仅是对本雅明整体思想研究的扩充,也是对故事研究与哲学等方面更深刻的探索。本雅明认为,一个伟大的故事家,将永远根植于人民之中。我们生活在一个用故事营销的文化产业时代,但真正的故事家很少。故事家为听众提供忠告建议,如何克服疏远,如何交换经验;帮助听众去发现他们自身内在的故事家才能,并保持明确的社区意识;有些故事家也是最重要的听众,他们倾听我们社会中的危机和斗争,并以创造性的方式带来智慧和希望。

本雅明的翻译超越论对诗歌翻译的启示

根据刘宓庆先生在《中西翻译思想比较研究》一书的介绍、论述和译例,本雅明的翻译超越论实质上是诗歌翻译者在两种语言之间找出一种"纯语言"来实现不同诗歌语言的"互补"。这种翻译思想无疑从另一种角度看待、诠释及评价诗歌翻译,对诗歌翻译不啻为一种启示。译者的任务是在译语里激起原作的回声,为此,译者要找到的是体现在译语中的效果,即意向性。我们应该在新世纪多元化翻译理论与标准指导下,让本雅明的翻译超越论作为一条指导理论,恪守译者的天职,进行诗歌乃至文学作品及各种原作的共生互补的伟大工作。

本雅明灵光(Aura)理论新诠

本文以本雅明艺术理论体系中的灵光为出发点,从原真性、观看方式和知觉模式的改变、感知模式的新类型三个方面研究绘画、摄影及电影等艺术形式,一方面验证其理论的适用性和生命力,另一方面为影像艺术创作研究探索新的路径。

讲故事的天使——本雅明美学思想初探

《讲故事的人》实际上讲述的是一段历史,这段历史的结果是讲故事的艺术的衰落。本雅明以尼古拉.列斯科夫的创作为重要事件,论述了＂讲故事艺术的终结＂这样一个主旨,从而表达出对自己提出的＂光韵在当代的丧失＂这一命题进行必要的补充。本文通过对《讲故事的人》解析来探究本雅明的美学思想。

关于现代艺术的一段回忆:对话瓦尔特·本雅明

据悉,一间＂现代美术馆＂不久将在中国南部某家美术馆亮相,该馆整体重现了在现代主义历史上堪称开山之作的一次展览,其馆藏也均为当年展品的复制。对此我们均深感兴趣且拭目以待,并借此机会同瓦尔特.本雅明进行了一次访谈;当年他曾是复制艺术的主要倡导者,也是博物馆（美术馆）发展历程的见证人和观察员。

卢志荣的作品本质

容器“室内环境是……个人私密的珍藏之地。居住意味着留下痕迹,而这些痕迹在室内环境中会不断凸显。比如我们发明的众多床单椅套、箱子盒子,留下了作为最普遍的日常物品使用的痕迹。”1德国新艺术运动[Jugendstil]将瓦尔特.本雅明[Walter Benjamin]的审美哲学转化为一种主张,倾向于在所有物件上一一不仅限于日常使用的物件——留下持有人——居住者的个人印记,试图使其成为独一无二的物件。