机器美学的误读——瓦西里椅的现代性再探

现代设计中机器美学本是识别其现代性的关键所在,20世纪90年代以来,随着包豪斯在中国的传播误读,基本上将机器美视作纯净无装饰的风格,而陷入了传统形式论的桎梏。布鲁尔设计的"瓦西里椅"完美地阐释了现代设计中机器美学的深刻内涵。

从瓦西里椅到现代主义终极理念

德绍时期的包豪斯为现代主义设计的崛起奠定了基础,产生了一批极富创造力的设计作品,形成了一些极具前瞻性的设计理念,深深影响着现代社会的日常生活。本文从包豪斯家具工坊青年导师马塞尔·布劳耶设计的瓦西里椅出发,尝试论述现代主义设计的终极理念——化有为无、大道无形。

从艺术与技术的关系谈瓦西里椅的设计

1925年,世界上首个钢管皮革椅——瓦西里椅诞生,它由马歇尔·布劳耶设计而成,在现代主义家具设计领域具有关键地位。本文基于艺术与技术的新统一关系分析讨论瓦西里椅的设计特征,尝试论述其设计理念和设计方法。

一把椅子的革命——瓦西里椅子

无缝钢管作为现代家具产品中的重要结构材料,其技术始于19世纪晚期,包豪斯的设计师于20世纪30年代开始使用这种材料制造钢管椅,钢管椅质量轻、强度大,同时表现出强烈的现代气息,创造了一种新颖而轻巧的家具美学。本文从第一把钢管椅——"瓦西里"椅出发,论述了钢管椅的发展历程,提出了钢管为椅子设计带来了无限可能的观点。

布劳耶“瓦西里椅”设计理念价值与应用局限问题探析

包豪斯时期,马塞尔·布劳耶设计的瓦西里椅为现代家具设计提供了新的理念范式,其所蕴含的“机器美学”“抽象艺术”具有前瞻性和人文价值,但其设计方案在之后批量生产与消费应用过程中暴露出问题。回溯了瓦西里椅诞生的社会与专业背景,对其设计和发展过程做了客观分析,进而论述其在消费市场乏善可陈的原因,探讨包豪斯设计理念的遗留问题。只有突破符号化局限,尊重并回归设计初衷,才能实现以瓦西里椅为代表的包豪斯设计价值的延续。

浅论欧洲艺术设计的现代性转变

目的 分析形式、构造和功能在设计观念中的排序。方法 运用举例与描述、文献与图像、事理与思辨相结合的方法,从“反形式论”与欧洲艺术设计的现代性转变历程出发,论述红蓝椅与瓦西里椅的产生及其过程,阐述红蓝椅是在“反形式论”的艺术思潮中艺术设计产品结构的现代性探索,瓦西里椅是艺术设计产品功能的现代性实现与意义升华。结果 “反形式论”是欧洲艺术设计现代性转变的艺术背景,“红蓝椅”与“瓦西里椅”是探究欧洲艺术设计现代性转变的2件典型设计产品。结论 阐释了“反形式论”、红蓝椅、瓦西里椅与欧洲艺术设计现代性转变的关系,指出艺术设计的现代性转变,关键在于思考设计中形式、构造、功能三大要素在设计观念中的排序。