宋代园林的瓷器美学价值

宋代园林是生态美学和中隐哲学在建筑艺术范畴的典型表征。宋代的园林和瓷器之间具有互渗共生的审美会通机制,园林文化、园林审美和园林生活推动宋代瓷器审美创造,瓷器美感、瓷器装饰和瓷器消费促进园林休闲和香席美学生成。宋代园林产生对瓷器美学的艺术刚需,瓷器是园林日常生活审美化的有机构成。宋代园林和瓷器的美学关系考察,是新文科背景下艺术学课程建设的有益探索。

宋代瓷器美学的民俗文化成因

宋代民俗文化对瓷器美学的蕴藉生发产生了多元互渗作用,使其具有日常生活审美化和审美意象的本体性特征。火神与窑神崇拜对瓷器烧制匠人的心理态势、精神状况和意志品质具有积极效能,影响了瓷器美学的意会性审美接受过程;宋代袭奉火德,五行相生理论促进瓷器窑火兴旺,赋予瓷器空灵神秀的美学气质;宋代道教青词创作文化有助于青瓷审美风尚的建构发展;神仙信仰和饮食习俗、俚语传播则增强了瓷器美学的膜拜价值和传播效应。

中国传统瓷器对包装设计从“美”到“形”的影响——以酒包装为例

品味古代瓷器的"美"与"形",也就是品味出创造者的情感,体验时代民族特色,体验人民的性格和精神。这里的"美"指的是古代瓷器的纹饰、釉色、造型等具象的,也可以是抽象的,给我的带来的灵感、美感等。而"形",不仅仅是造型,也可以是形象或一种商业策略。本文从设计美学的角度探究了瓷器从古至今的美学思想,也探究了现代酒包装与传统瓷器酒包装的形象分析。古代瓷器对现代设计的影响也是空前绝后的,在现代包装,礼品,茶具中都有所体现。就瓷器而言,对设计和美术有着深刻的影响,在此背景下被创造出的产品,本身也是一种传承和指导。

论宋瓷之美——以五窑为例

以宋瓷为起点五窑为例,从古瓷的形式美与内在美进行品读。从器型器质、色彩工艺等主要方面来展现中国瓷器美学魅力,同时通过宋瓷的美学特性展现宋朝特色民俗风情。宋瓷在中国瓷器史中独具一帜,其鲜明的美学特性是文化与艺术、经济、社会融合的典型。陶瓷从最初的以实用为主到后来的技艺一体这一转变过程在空间上跨度之广、时间上之悠长、影响上之广泛,都不约而同地体现先民对美的极点之追求。宋瓷之美正代表了中国美学发展到了新高度。