文化创意视域下的钧瓷艺术创新研究

钧瓷艺术是中国传统陶瓷艺术中的一朵奇葩,其独特的窑变技术和艺术风格深受人们喜爱。然而,在现代社会中,钧瓷艺术面临着许多挑战和机遇。本文将从创意视域的角度出发,分析钧瓷艺术的现状与问题,探讨钧瓷艺术在现代社会中的创新之路。

岭南建筑装饰嵌瓷艺术的记忆映射与图式再现

本文以图式理论作为设计研究的方法,探索岭南建筑装饰嵌瓷艺术的思想观念与创新可能。从装饰纹样与造型艺术两个方面,分别剖析嵌瓷本体与心理图式、空间图式的关系,并多次深入岭南一带潮汕地区实地调研,在交叉学科背景的编织中试图揭示当下嵌瓷艺术的发展现状与未来传承的方式方法。

苗长强钧瓷艺术作品欣赏

《凤火尊》作品整体采用传统钧瓷的古朴造型,瓶身上饰以凤凰,凤凰自古以来被视为神鸟而为人崇拜,象征着“德、礼、仁、义、信”,寄予天地人事和顺吉祥的美好愿景。众所周知,钧瓷是火与土的艺术,承载着中华民族从远古蛮荒一步步走向文明的历史文化,演绎和解读着现代人类文明、诚信、团结、和平、合作、共赢的发展理念。“凤火尊”以此得名。

现当代环境下钧瓷艺术审美的转向及趋势

近年来,随着经济周期曲线的低落,钧瓷艺术的困境也逐渐浮现。人们在思考困境成因的同时,也在寻求着对现实问题的不同解答,其中既有市场化的解答,也有社会大众的解答,更重要的是应当从钧瓷艺术本身去寻求解答。诸多变量的叠加对钧瓷艺术的影响是深刻而长远的,经历了新世纪前后三十年繁荣的积累和沉淀,钧瓷艺术如何突破自身先天的束缚,更好地发扬传承,守正创新,是一个重要的研究课题。

潮州嵌瓷艺术在家具设计中的创新应用

嵌瓷艺术是潮汕地区特有的一种民间传统艺术,随着当下时代审美以及消费需求的变化,潮州嵌瓷急需寻求创新发展。文章通过桌面调研和匠人访谈的方式,总结潮州嵌瓷的艺术特征,尝试将潮州嵌瓷的艺术美学意蕴和文化价值与现代家具的创新设计进行融合,设计出具有地域文化特性并且满足当下消费者需求的家具产品,为潮州嵌瓷的传承发展和创新应用提供思路。

论潮汕传统嵌瓷艺术中的隐喻文化

嵌瓷作为潮汕建筑中三大装饰手法之一,在历史的沉淀中绽放出独具魅力的风采。嵌瓷艺术大到宏观布局,小到一花一草,都与传统潮汕文化有着千丝万缕的联系。在嵌瓷装饰背后隐藏的地域文化,代表了当地的风土人情、价值取向和文化传承。

繁昌窑制瓷艺术与南唐的社会发展——兼论繁昌窑南唐官窑说

五代十国政治上的分裂局面,导致了制瓷业多点开花,为宋代瓷器革命性飞跃式的发展奠定了重要基础;瓷器是南唐重要的文化符号,其空前发展的普及与集成态势,使南唐成为融合南青北白历史的实验重地;繁昌窑作为五代时期的重要窑口,是白瓷南渐的前沿与青白瓷的发祥地。南唐国的社会发展推进了繁昌窑的进步,而繁昌窑的成就也见证了南唐国社会前瞻性的发展。因此,繁昌窑是南唐国时期南方白瓷生产重地和青白瓷发祥地之一。

当代钧瓷艺术创作路径刍议

钧瓷作为陶瓷艺术与文化的载体,在新时期需不断自我调整,以适应当今社会各阶层对文化艺术的多样多变的需求。钧瓷创作应立足本土文化,以满足社会大众艺术的生活化、生活的艺术化需求为旨归,通过更丰富、更新颖的艺术形式反映当今社会风尚、时代精神,体现当代科技水平,抒发展示当代人的审美诉求与精神期盼。钧瓷创作表现上,要坚持写实与写意结合、雕塑与绘画结合、传统与现代结合、生活实用与艺术审美结合的创作路子。

赣南客家制瓷艺术数字化保护与传播

本文以七里镇陶瓷文化遗产数字化保护与传播为例,分析了赣南客家移民和七里镇陶瓷烧造、制作工序、烧造技术、陶瓷种类、现存遗址等情况,提出一种新型展现、传播与保存方法——数字化传承,在虚拟空间中再现真实客家制瓷历史与人文信息,以一种直观的方式传播七里镇制瓷艺术文化。

汕尾凤山妈祖广场建筑中嵌瓷艺术的研究

汕尾凤山妈祖旅游区是汕尾八景之一,凤山妈祖广场是信仰文化和物质承载的统一体,其祖庙建筑中的嵌瓷艺术更是中国劳动人民集体智慧的结晶。通过对嵌瓷这项民间工艺美术的综合分析,得出嵌瓷艺术是反映中原文化、海洋文化、地域信仰文化相融合的表现。汕尾近年来发展迅速,但是新型的创意设计类人才、传统的民间工匠类人才都比较匮乏,很多民间工艺面临着后继无人的局面。今后,需要重视艺术人才的培养,尤其是非物质文化的人才传承,将汕尾特色的文化继续发扬和延续。

传统钧瓷艺术特征及其文化传承

钧瓷源于唐朝,在宋朝达到了鼎盛时期,是宋朝的五大民窑之一。钧瓷的窑变艺术十分出众,具有着鲜明的个性与艺术特征。造就这种艺术特征不单单是器型、色彩、纹路、釉画等多种因素综合而来,同时还是传统文化、艺术审美与实用主义结合共同作用的成果。文章主要针对传统钧瓷艺术特征与文化传承进行探析。

唐宋钧瓷艺术的演变

一、唐代钧瓷的艺术特点 唐代钧瓷的特征大致可用＂厚重＂来概括,按考古学成就来看,唐代钧瓷是以黑釉上的泼斑、爆斑为代表。它以黑白为主色调,其间黑中泛蓝,蓝中隐白,蓝白相间,且釉体斑纹随着烧成温度高低有流动感,显针尖状、丝缕状、流星状、雨点状等,变幻莫测,有着特殊的丰富的审美体验。

当代钧瓷艺术教育研究

中国是陶瓷的故乡,河南是中国陶瓷重要的产地之一。几千年来,河南主要以家族和师徒的传承、陶瓷行业培训、高校教育等教育形式传承、延续着陶瓷文化。在教育的作用下,陶瓷文化、陶瓷工艺、陶瓷技艺才能得以世代相传。陶瓷制作的地域性很强,每个瓷区的生产工艺、设计理念都不尽相同,如何结合本土传统陶瓷文化,研究出具有地方特色的陶瓷艺术教育体系,是值得相关研究者重视的问题。

小议钧瓷艺术中的抽象审美

本文通过对钧瓷艺术的特点以及审美特征的分析，以及对抽象审美概念的理解八手，从中发现钧瓷艺术审美中所包含的抽象审美特点。希望通过对钧瓷艺术中抽象审美的思考，找到钧瓷艺术在现代社会的审美体现。

在传统陶瓷艺术领域的创新与探索--青年钧瓷艺术家牛艳娇印象

青年钧瓷艺术家牛艳娇对钧瓷最初的印象,来自多年前丈夫送给她的一个钧瓷小碗。彼时,她与丈夫正处于热恋之中。她只知道这个手拉坯小碗出自未来公公苗宗贤之手,既没有意识到她要嫁入的是知名的钧瓷世家,也没想到多年以后,宇宝钧窑这个钧瓷界赫赫有名的窑口由她把控发展方向,并成为她人生新的起点。

青年钧瓷艺术工匠 王彪

王彪河南省禹州市神垕镇人。中国陶瓷艺术家,河南省陶瓷玻璃行业管理协会会员,河南省陶瓷玻璃行业管理协会钧瓷艺术青年发展委员会常务理事。禹州市王彪钧艺艺术总监,陶瓷烧成二级技师。从事研究钧瓷工艺艺术21年,通过不断学习考察,创作出多款新颖作品,并获得市场好评。2000年至2011年在孔家钧窑学习钧瓷(成型、上釉、烧成)技艺;2017年,被聘为中国亚洲经济发展协会文化艺术金融委员会研究员。

钧瓷艺术家 高丙建

1962年生,河南禹州神垕镇人,河南省陶瓷艺术大师。1986年创立东方艺术陶瓷厂,在陶瓷艺术的行业中摸爬滚打12年。先后师从刘建军、温少青学习钧瓷手拉坯与配釉、施釉、烧成等技艺。2009年创建金鼎钧窑。2011年,获得“许昌市市级非物质文化遗产项目(钧瓷柴烧技艺)代表性传承人”称号。2018年10月,被授予“许昌市工艺美术大师”称号。2019年1月,在“致敬改革开放40年--中原陶瓷先进单位和先进人物”评选活动中,被评为“中原陶瓷名匠”。

钧瓷艺术家 高丙建

1962年生,河南禹州神垕镇人,河南省陶瓷艺术大师。1986年创立东方艺术陶瓷厂,在陶瓷艺术行业中摸爬滚打12年。先后师从刘建军、温少青学习钧瓷手拉坯与配釉、施釉、烧成等技艺。2009年创建金鼎钧窑。2011年,获得“许昌市市级非物质文化遗产项目(钧瓷柴烧技艺)代表性传承人”称号。2018年10月,被授予“许昌市工艺美术大师”称号。2019年1月,在“致敬改革开放40年--中原陶瓷先进单位和先进人物”评选活动中,被评为“中原陶瓷名匠”。

钧瓷艺术家 赵松义

Zhao Songyi赵松义1970年生,河南省禹州市神垕镇人,中共党员,大专学历。中国陶瓷艺术大师,河南省陶瓷艺术大师,河南省收藏家协会副会长,河南省炉钧文化研究会副会长,北京师范大学特聘客座教授,许昌市非物质文化遗产代表性传承人。1986年,跟随卢家第四代传人卢正兴老艺人潜心学艺,专攻炉钧烧制技艺,1995年创建赵氏卢钧窑(传世炉钧一坊前身),现为禹州市传世炉钧一坊有限公司总经理兼技术总监。

钧瓷艺术家 张建钊

张建钊,男,1958年出生,河南禹州人,禹州市凤山钧窑创始人,中国工艺美术学会会员,河南省工艺美术大师,河南省陶瓷艺术大师,非物质文化遗产(钧瓷烧制技艺)传承人。作品获奖2005年,作品《胆瓶》《荷口玉壶春》被河南省中国钧瓷评定委员会评为精品奖。2006年,作品《蘑菇瓶》在中国五大名窑作品展评中荣获珍品奖,《观音瓶》荣获精品奖。