悲剧的力量——宣泄、净化与生命力感

欣赏悲剧能引起人强烈的情绪波动,同时也促使我们去冷静地思考生命、生存之本质。故悲剧一方面能宣泄人的情绪,净化人的心灵,另一方面能触发人强烈的生命力感。它试图从两个方面来论述悲剧作用于人类的力量。

论中国古典悲剧的三重审美快感

中国古典悲剧选择以“弱者”作为悲剧人物,通过表现“弱者”在道德上的正义性、无辜性、利他性,展现悲剧人物在邪恶势力前永不低头的抗争精神、在绝境中永不放弃的追求精神、在大义前崇高的献身精神,并以此凸显出悲剧的崇高感。由于文化传统中具有的乐天知命的乐观精神、惩恶扬善的道德精神与哀而不伤的审美追求,因此中国古典悲剧往往以混合式关目、滑稽性的场面、团圆化结局调和悲剧感。中国古典悲剧的生命力感是在生死之中产生的,这种生命力感既蕴含着对抗死亡的求生意志,又包含着坦然面对死亡和超越死亡的精神。

冲击生命:秀美与崇高

X 刑场终于落下了 幕布,但这场悲剧在观者心中却好似刚刚上演。音乐精灵+歌舞剧,影后+金棕榈;黑暗+光明,生+死=……等号之后的精彩都蕴藏在电影人的探求和欣赏者的思索之中。《黑暗中的舞者》作为一部真材实料的悲剧,尤以其创作意象的秀美与明晰,主题意象的崇高与生命人感而震撼人心。 电影与歌舞剧、幻想与现实的完美结合无疑是导演匠心独具的创意与构思。

悲剧世界的终极力量说与莎士比亚悲剧的审美性解读

中外学界对悲剧世界关于终极力量问题有四种权威性和代表性的说法:一是"命运"说;二是亚里士多德"人物性格过失"说;三是黑格尔"伦理实体的自我分裂与重新和解"说;四是布拉德利"道德秩序"说。这四种说法只能分别解释悲剧终极力量问题的某一方面,无法涵盖一部具体悲剧作品的本质问题。将莎士比亚四大悲剧作品《哈姆雷特》、《李尔王》、《奥赛罗》和《麦克白》纳入美学研究的范畴思考,结合悲剧终极力量问题的探讨,从实践美学和审美学角度观照四部作品呈现出的悲剧冲突、悲剧结局和悲剧审美意蕴等三方面的共性特征。

论吴荪甫悲剧的美学特征

《子夜》中的吴荪甫的形象,是现代文学中罕见的、具有深刻社会意义和强烈美学力量的典型。这个艺术典型的丰富内涵是挖掘不尽的。这里我们主要想探讨吴荪甫悲剧的美学特征,以期对《子夜》的研究作一些新的尝试。一、吴荪甫悲剧的社会内容——悲剧与正义观念长期以来,人们主要是围绕吴荪甫的阶级属性、政治品质展开了争论。这对于吴荪甫悲剧的评价自然有着重要意义。人是具有道德感的动物,对于悲剧鉴赏中审美态度的产生、保持和丧失,他的道德感具有决定的影响。

女儿的雪梅

我家阳台上有一盆茂盛的雪梅，这纯粹是女儿的功劳。女儿今年上小学六年级，从小，她就喜欢有生命的东西。没搬到青岛时，女儿曾有一只形影不离的大花猫，搬到青岛后，由于条件的限制，她只好把对宠物的爱转到养花上。去年草长莺飞的季节，女儿用自己攒的零花钱，从花市上...