生命随想

我们在一些时候提到过崇高、生命、热爱良知、责任……这不应该只是一些词儿,这应该是人类骨子里的血性。虽然,这一切并不是人类特征的全部,但他应属于人类特性中最有意义的那部分,应是人类在进步过程中竭尽全力去维护和保存的那部分。

贵州散文诗如何走出贵州

贵州第四届散文诗研讨会提出一个十分严峻的问题:缺乏精品。 散文诗的精品是什么?当然不再是“蒲公英”、“露珠”、“我是小鸟”之类表现自小情调的轻浅作品,也不再是勇敢的叫出“大山在呼喊”、“高原在阵痛”等泛滥已久的单一浮泛之作,更不是“痞子”式的不负责任调侃一切“玩弄”出来的虚假庸俗的作品。 贵州多山,但我们要走出“大山”;贵州有高原,但我们不能久立“高原”;贵州是多民族聚居山区,而我们就永远吹着“芦笙”和“木叶”吗? 贵州的地域特色和民族文化背景,既是散文诗创作的财富,又是散文诗裹足不前的重要根源。贵州散文诗缺少大气和风骨,缺少个性和力量,是我们的散文诗人缺乏对生命和人生的真诚体悟,缺乏对现实生活的感受和时代精神的把握,缺乏更深层次的思考和高水准的探索。缺乏“山里”与“山外”的沟通。

爱的细语

△ 生命中有一种东西不可恣意消费,那就是爱。她是一杯美酒,能使你品尝一生。 △ 人应当懂得珍重那份与你相依相亲的情感,因为这实际上是在珍重你自己的生命和人生。 △ 爱一个人也就是真诚地欣尝他(她)的一切。两颗心的共鸣,使春天早早地来临,而且永不退却。 △ 爱能使人的生命燃烧,更能使生命充实。

《如是我闻》的产生原因及作家风格变化的意义

《如是我闻》的产生有其深刻而独特的原因。它首先来自作家对生命和人生的困惑，其次是对“炁”的切身体验。它同《乡场上》等作品既有一定的内在联系，又表现出创作风格上的转变。这种转变使何士光的创作走进了佛教，其作品也因此具有了特殊的价值和意义。

贝壳

在海边,我捡起了一枚小小的贝壳。贝壳很小,却非常坚硬和精致。回旋的花纹中间有着色泽或深或浅的小点,如果仔细观察的话,在每一个小点周围又有着自成一圈的复杂图格。怪不得古时候的人采用贝壳来做钱币。

静谧的山情──读李秀的版画

静谧的山情──读李秀的版画郎绍君我知道李秀的名字是在大约二十年前。她的木刻《毕业归来》曾吸引我写了一篇评论。画中描绘一个彝族姑娘从火车上走下来──她们上完大学，回到了家乡，十分喜悦。彝族是一个历史悠久、历经苦难的民族，居住在西南的大山里。这件作品出自...

“病是精神”或“精神是病”——托马斯·曼论艺术与疾病和死亡的关系

在世界文学史中,关注疾病和死亡是许多作家的嗜好。托马斯·曼认为,艺术家的一个极为重要的特征,是在精神上对病患的偏爱。在曼氏"病的哲学"中,疾病被视为一种提炼生活、超越现实、提高个性品格和认识能力的状态,是走向更高级的精神健康的起始,或成为一种特殊境界的源泉。作家多半不是为疾病而描写疾病,而是喜于把疾病作为认识手段,让人看清事物背后的真相。托马斯·曼关注几十年之久的一个命题,便是疾病与人性、智性以及人的尊严之间的密切关系。他从"同情死亡"到"同情生活"的转变让人看到,对疾病和死亡的兴趣,说到底是珍视生命的表现。

牡丹皇后尹小葉

由机关干部到职业畫家对尹小葉来说是“花发今朝事宜人。”然而,这条探索之路绝非两岸鲜花一路顺风 畫贵情真意切、朴实自然,读尹小葉的牡丹画,给人以情感丰富、蓬勃向上、气凌霄汉的感觉。

画为媒 艺双飞——记崔进雷苗夫妇

画为媒 崔进,来自苏北农村,天生一副憨厚相,但却性格开朗,善于交际。九十年代初毕业于南京艺术学院工艺系。毕业后,曾有一份公职,但很快就辞掉了,选择了一条职业画家之路。 雷苗,是崔进在毕业前后认识的,当时,她只有廿岁,还在南京师大美术系上二年级。

我的音乐体验

幼时生于穷乡偏壤,吾乡又乏民歌可听,唯有喜丧之锣鼓铙钹、唢呐,聊添乡居之色彩;及至少年,常为皮影戏之弦板,秦腔戏之板胡所迷。我至今不知道弦板腔之胡琴和秦腔板胡是不是同一种乐器,但却毫不怀疑地认为,它们是吾乡吾土所发生之天籁。一想起它们就想起家乡,想起家乡的夜晚,想起家乡的人。这无疑与我少年时代常常只能在夜晚看弦板戏,听乡间音乐爱好者的板胡演奏有关:月影朦胧,秋虫唧唧。