生宣重彩:从技巧到观念——倪春林的工笔人物画

青年画家倪春林一般都将自己画作的媒质标明为"生宣重彩"。而从中国重彩画发展史来看,这个"生宣重彩"却并不仅仅是绘画媒质。因为,在整个中国古代绘画史上,"生宣"这一纸质与"重彩"这一颜料(以及技法)是从未一同登场过的。与生宣联结在一起的技法是水墨、淡彩,而与重彩对应的画面承载体则是绢帛、熟纸;生宣上的书画发展于宋元以后,而重彩则盛于晋唐时期。更为重要的是,以生宣为载体的绘画所蕴含的创作观念,是"写意"、"简率"、"文人"、"雅淡"等,而重彩样式的绘画则浸透着"工匠"、"工致"、"逼真"、"浓丽"

生宣使用效果上的比较研究

不同用料的生宣对水墨媒介的反应都各不相同,如何通过生宣不同的材料特性选择最合适的题材是本文将要探讨的重点,在选用生宣进行水墨写意创作时,需考虑它适不适合表现所要画的题材,如写意人物山水和花鸟。为解答此问题,笔者将用四组实验为其提供佐证和素材,实验结束后分析实验结果并得出结论。

以毛泽东思想为指针,做好卫生宣传工作

要使部队卫生工作做得好,一定要深入地开展卫生宣传。因为宣传是解决群众的思想认识问题,使群众逐步地理解到完成任务与卫生工作的关系,从而自觉地养成良好的卫生习惯。我们在开展卫生宣传工作中,有以下几点体会。一、卫生宣传工作要以毛泽东思想为指针。我们把毛主席有关卫生工作的论述、语录(《人民军医》1960年12月)、中央有关文件、林副主席的指示,以及肖华主任在全军除害灭病三年规划总结会议上的报告,作为卫生宣传的首要内容。1964年在部队进行卫生图片展览,曾经以毛主席'送瘟神'两首诗,阐述了旧社会遗留下来的血吸虫病,给江西省余江县人民所造成的触目惊心的灾难;解放后。

写书法和画画时为什么要区分“生宣”和“熟宣”?

宣纸的主要产地为安徽宣城泾县,所以该地出产的纸被称为“宣纸”。按照纸的生熟程度,宣纸有生宣和熟宣之分。所谓的“生”和“熟”,是制作工艺上的不同。熟宣比生宣多一道程序,需要在纸上刷上一层明矾和桃胶(或骨胶),使纸变得不再渗水。

功力、修养与悟性——读徐惠泉的彩墨画

徐惠泉以彩墨画而著称,不过他的水墨画也很精彩。它们描绘的都是江南少女,刻画她们缠绵而忧伤的感情,都在呈现绘画的纯审美功能,同时也体现了艺术家的艺术功力、修养和悟性。读徐惠泉的画,明显感觉到他是重视功力的艺术家。

《秋声之一》工笔画技法解读

步骤一：1﹒秋天梧桐树上的蓇葖果配以蟋蟀和竹编箩筐,营造出秋声秋色的晚秋景色,情趣盎然。2﹒鼠毫或狼毫勾出物体轮廓,淡墨勾梧桐叶,中墨勾梧桐子。因此幅作品用生宣画成,所以勾勒时用水要少。勾勒蟋蟀时更要用心,以防墨色过分晕出。勾竹编箩筐时用墨用水可以稍活,使线条干、湿、浓、淡兼备。

宣纸数码复制适性的分析

宣纸作为承印材料,是影响国画艺术品复制质量的主要因素之一。通过测量生宣和熟宣纸的断裂长、湿强度和挺度,对比墨滴扩散渗透情况,测量耐久性和耐水性,综合分析了生宣和熟宣纸的运行性能、复制性能和保存性,得出熟宣纸在运行性能、复制性能和耐水性上较生宣纸更适合喷墨复制,能够得到质量较好的复制艺术品。

虚拟校园漫游系统的设计与实现

0引言随着校园信息化的建设推进和网络的普及通过网络平台来提升社会对学校的认知和信任,并借此推进学校的招生宣等工作已成为一种必然趋势。因此,建设一个多元化的信息平台,解决学生一上网,打开学校网站就能了解学校,真实地感知学校的建设和设施,将是一个具有深远意义的工作。目前大多数学校已经建立了自己的网站平台,学生可以通过平台了解学校的一些基本信息,但都是些二维信息,如果能构建一个三维虚拟校园漫游系统,将可以真实地再现学校的设施设备和校园风貌,能让更多用户通过网络平台直观全面地了解学校,

第八届海洋强国战略论坛暨海洋科学技术奖颁奖大会召开

本刊讯（记者涂兴佩）10月21日,由中国海洋学会、中国太平洋学会主办,厦门市科协和国家海洋局第三海洋研究所承办的第八届海洋强国战略论坛暨海洋科学技术奖颁奖仪式在厦门举行。论坛以＂‘五大发展理念’与海洋强国＂为主题,共同探讨了新形势下用新的发展理念指导海洋强国建设的战略、策略、理论与实践。中国海洋学会理事长陈连增、厦门市科协党组书记徐爱聪出席会议,中国海洋学会常务副理事长兼秘书长雷波主持会议。会上,

白描人物教学谈

自前各高等艺术院校的美术教学都把自描作为国画的一个基本功。不但工笔课需先练白描,就是写意课也得在生宣上练一段白描。由此可见对白描技法的重视程度。但在实践中并不是人人都重视白描。有的人因为受到中国画已经“穷途未路”思潮的影响,认为学习传统技法已经毫无意义了。这是一种误解。还有的人认为白描固然是基本的东西,迟早是要解决的,往往放任自流,未能及时掌握它。不能忽视如下情况:开始阶段基础没有解决好,到后来常常要多花几倍、十几倍乃至几十倍的力气才能解决。

梦中的伊甸园——人物画创作笔记

从历史发展角度看,人物画是较薄弱的一项,不像山水、花鸟那样有一套完整的技术,发展到了一个很高的境界。虽然人物画是发展最早的画种,远在新石器时代,仰韶文化的彩陶上就已有人物的图案,而后从楚帛画,到东晋顾恺之、唐阎立本、宋李公麟、梁楷,明陈老莲、清黄慎,一直到任伯年,一代又一代确也高潮迭起,创造了无数优秀的艺术珍品,积累了丰富的经验,但仔细看也伴随着遗憾和不足。遗憾之一是对"形"的轻视,文人画和文人画理论对中国绘画长期的统治,重"神"轻"形"就是必然了。遗憾之二是对"色"的忽视或者摒弃,"

中国手指画溯源与技法探索

手指画技法,非有笔墨根底,不能得心应手。因生宣极为敏感,手指稍一滞留,墨痕即“力透纸背”,倘无成竹在胸,顿生凝滞。故善指画者除须有长期的笔墨(白描和写意)功力外,对指墨理论及其技巧也应有领会和实践过程,方能意在笔先,应物象形,气韵跃然纸上。铁岭高其佩悉心笔墨数十年未能超越前辈,冥思结梦,遂弃笔挥指,意趣意出其右。

教学、科研动态

中文科举行八三届毕业论文报告会。科领导十分重视这次报告会,专门成立了毕业论文指导小组。十五名老师担任指导工作。从毕业论文的题目、提纲的确定,到论文初稿的写成,指导老师都作了认真的指导。

砚边点滴——国画技法经验谈(一)

这本小册子写了点国画创作上的零星经验,是一本条举式的笔记。为了便于阅览,我将它归类排列,但终不是有系统的、完整的一部著作。点点滴滴,无以名之,名之为“砚边点滴”,好像一片杂货小铺子供应一些小件罢了。我也希望老画家们,大家动手写经验,积累起来,也会非常可观,这对于年青一代的培养,国画传统的继承和发扬,都能起一定的作用。只是要老老实实的写,有几条写几条。涓涓细流,自能汇成大海,我这也算是向这大海流去的几滴吧。不过我个人经验有限,可能有些不够称为好经验,只是个人作画已成的习惯,或许还不是好习惯,涓涓细流中,不免夹杂着泥沙,希望同志们对我多多指教。钱松喦 一九六一年“七一”前夕。

紙壽千年

在紙未發明之前,中國古代人們書寫使用的是笨重的竹片、昂貴的縑帛或蒲葉。紙的出現是人類文化史上的一個飛躍,它“攬之則舒,捨之則卷”,書寫自如,擕帶方便,對人類科學文化交流起到了極大的促進作用。據考古學家從大量古遺址中發現,早在西漢(前二○六——公元二五年)就有人用大蔴等植物纖維製作紙。最初的紙較為粗糙,所以還不能完全代替竹帛。經蔡倫的改進,紙的質量有了很大提高,應用才廣泛起來。蔡倫是東漢和帝時(八九——一○五年)的宦官,在內廷任尚方令,主持製造宮廷御用的各種器物。《後漢書》本傳說他“用樹膚。

富于探新精神的画家杨光华

中年書家楊光華,以開创中國水墨畫新技法而聞名畫壇。最近,在北京美術館,舉辦了他的第二次個人畫展。观众雲集,都為他精美、独待的作品所陶醉。杨光華以新的創作方法,豐富了中國畫的表現意境。以《奔腾》這幅山水畫為例,作者描繪了雨后长江三峽,高山流水傾瀉而下及江水奔腾的情景。以往的中國畫,表現流水等白色物象時,只能用白紛或其他顏料精描細琢,

陈钟养画

陈钟1968年生于南京,自幼习书,1989年毕业于南京审计学院。2002年弃商从艺,致力于当代水墨的探索与实践。2008年10月首次在柏林举办个人画展,其后多次在北京、上海、南京等地举办个展及联展。陈钟把西方的抽象艺术与中式内涵进行了全新的整合,其作品风格大胆,空灵跌宕,充满着禅意与哲思。

“印采在线”竞价采购平台重磅上线 开创印刷行业采购新模式

4月20日,＂印采在线＂新品发布会在北京举行。这次发布会吸引了国内对印刷品、包装制品、标签制品等需求量巨大的70多位知名企业领导人和众多媒体机构参加,由北京印采科技有限公司全力打造的＂印采在线＂互联网＋印刷竞价采购平台正式上线。

雕塑水墨精神——晁海访谈录

问晁先生,以前我看过一些资料,讲到您曾经习过武术,这对您的艺术创作有影响吗? 答:有影响,常言道:"功夫在画外。"山外山、楼外楼。武术之道深得东方道学内涵。如:"瞳子观背,耳朵听内,浑身松空,血脉畅通","空手握木剑,倒打紫金冠",讲的观、听、松、畅、空手、木剑等道法与上乘的艺术创作精神契合。注重智性、神性、慧觉,即非常道。

纸中之王——宣纸

中国文房四宝之一的宣纸是书法绘画的理想用纸,100年前就曾在巴拿马国际博览会上荣获过金质奖章。宣纸之名贵享誉天下。 宣纸最早产于唐代(公元618—901)宣州泾县(现属安徽省),后因各地所产的这种纸在宣城集散,故得宣纸之名。