地方戏剧字幕英译策略探究——以甬剧《典妻》为例

戏剧翻译隶属于文学翻译。与诗歌、散文等其他文体相比,中国戏剧的海外传播虽由来已久,但外译剧目仅限于少数经典名作,传播数量及力度较为不足,而类目繁多的地方剧种要登上国际舞台也面临困境。以宁波地区的戏曲剧种甬剧为例,台词的口语化、字幕的瞬时性、蕴含的文化负载词和中国古典诗词等,都对其翻译及海外传播提出了挑战。戏剧作品的外文字幕应简洁、通俗、符合口语表达习惯;在方便外国观众理解的基础上,还应注意传递中国特色或地方特色的文化,以获得更好的外宣效果。

刍议地方戏剧甬剧的传承与创新策略

本文旨在探讨地方戏剧甬剧的传承与创新策略,强调其在地方文化保护与发展中的重要性。本文通过对地方戏剧甬剧的概述和传承与创新现状的分析,提出了一系列传承和创新策略,包括强化传统技艺的培养和传授、建立传承机构和平台、加大教育与培训力度以及结合现代舞台表演技术、利用新媒体和互联网进行推广、加强与其他地方戏剧的交流与合作等。这些策略旨在促进地方戏剧甬剧的传承与创新,推动其在当代社会的持续发展。本文的研究对地方戏剧甬剧的保护与传承具有重要的学术价值和实践意义。

功能对等理论视角下甬剧《典妻》字幕翻译的研究

戏剧翻译,尤其是中国地方戏剧的外译,是文学翻译中较受忽视的领域。功能对等理论从词汇、句法、篇章和文体等四个方面对翻译进行指导,旨在传递源语信息的含义与效果,而非仅翻译字词本身。这正是戏剧台词字幕翻译所追求的。为克服母语的影响、避免译文生硬晦涩,译者须在理解原文的基础上,融合目的语接受者的语言和文化习惯,并有意识地传递字幕中蕴含的中国传统文化与地方民俗文化等,既避免中西方文化差异造成误解,同时为传播中国文化做出贡献。

甬剧沙龙常青树--记老演员徐慧珍老师

徐慧珍老师是上海甬剧沙龙元老级的人物,她陪伴着沙龙活动成长,默默无闻地为上海甬剧艺术的传播贡献着自己的力量,她更把沙龙视作自己的“家”,无微不至地关心着它。她为人诚恳低调,真心对待身边每一位朋友,得到大家的认可以及上海宁波经济促进协会领导的高度评价,大家亲切地称呼她“徐老师”“徐大姐”。徐老师幼年学艺,历经坎坷,从专业舞台到业余舞台,一辈子钟情于甬剧,不离不弃。她对待艺术执着,乐于奉献,堪称上海甬剧沙龙的常青树。

从沪剧《早春》到甬剧《柔石桥》

2020年,为迎接建党一百周年暨纪念“左联五烈士”牺牲90周年,以及纪念文慧沪剧团成立10周年,上海文慧沪剧团排演了原创剧目《早春》,我担纲导演;2022年,为庆祝党的二十大胜利召开,纪念柔石诞辰120周年,以及宁波甬剧团成立70周年,编剧马凌姗将沪剧《早春》剧本修改为甬剧《柔石桥》,仍由我导演此剧。作为原创剧目上演。两部作品均取得了不俗的反响,成为两家院团的保留剧目至今仍在持续演出,我十分荣幸有此经历,值得总结经验。

少年气、书生气、英雄气——浅谈苏醒在甬剧《柔石桥》中的表演特点

灼灼桃花,殷殷碧血1931年2月7日,被关押在上海龙华看守所的“龙华二十四烈士”被国民党反动派秘密杀害。“龙华二十四烈士”中,就有包括柔石、李秋实、胡也频、冯铿、殷夫在内的“左联五烈士”。这,是一段不能忘却的记忆。中国共产党建党百年前后,上海及全国舞台涌现出一批以“龙华二十四烈士”“左联五烈士”为主题的作品。相比之下,由宁波演艺集团出品、宁波市甬剧团演出的甬剧《柔石桥》与观众见面较晚。然而,尽管众多珠玉在前,用柔石家乡剧种(柔石籍贯浙江宁海)演绎的《柔石桥》依旧体现了鲜明的剧种特点和思想追求。

甬剧语言的韵律和节奏

文章讨论甬剧语言的韵律和节奏。韵律部分从甬剧讲究以韵传情和甬剧押韵特点两方面进行讨论,节奏部分从音步组合形式、音步结构韵律特点、说话调、衬字等方面进行讨论,从中可以看出甬剧语言的某些特点。

地方戏传承与创新探析——以甬剧为个案

本文从非遗保护的角度出发,在国家大力保护与发展戏曲的时代背景下,系统梳理国家戏曲保护政策对甬剧保护和传承所产生的积极作用,以及甬剧在传承优秀基因、保留基本特色的基础上,与时俱进,进行发展创新的种种探索和其中的经验教训,以作为其它地方戏保护和发展的借鉴。

甬剧与社会文化环境的互动性研究

本文从甬剧发展变化的历程出发,具体阐析甬剧在每个发展时期与当时当地经济发展、社会意识、民间风俗、审美观念之间的互动关系,这些社会文化环境因素对甬剧的深刻影响,和甬剧对时代、社会环境变迁的反映与记录,揭示两者之间深层的沟通与碰撞,探寻其中的规律,以作为戏剧发展的借鉴。

宁波甬剧的动漫化传承与传播途径研究

本文探讨了宁波甬剧的发展历程以及甬剧的艺术特色,并分析了在数字技术高速发展的背景下,戏剧发展的困境,以及新媒体传播视阈下甬剧结合动漫技术形成的新的艺术形式对甬剧发展、甬剧的传承与传播所具有的作用与意义,重点阐述了甬剧动漫化过程的要求以及动漫化后新的传承和传播途径。

地方性传统小剧种的发展研究——以甬剧为例

弘扬优秀传统文化,探寻地方传统小剧种在新的时代、社会环境中的保护与发展之道,让它在保留原有艺术特质的基础上焕发出新的生机,已是当务之急。甬剧作为一个具有代表性的地方传统小剧种,本身具有深厚的历史文化渊源与良好的适应性,在保护与发展方面做了种种尝试。这对地方传统小剧种的保护与发展颇具借鉴意义。

甬剧语言的方言艺术特色成因探析

甬剧在本质上是一种方言艺术。本文从甬剧的两大来源分析了甬剧的语言特色,甬剧继承了吴语山歌和宁波走书说唱的传统,带有抒情性和叙事性。分析甬剧语言沿袭吴语叙事山歌的痕迹,以及在抒情表达上的方式,提出甬剧语言是抒情性与叙事性的完美结合。

民初浙东乡民形象的复活——论甬剧《典妻》的人物塑造

从文学的角度讲,甬剧《典妻》的最成功之处,是塑造了多个吻合其生存环境、性格复杂、真实生动的人物形象。其塑造方法能给今日戏曲创作以很多有益的启示。

戏曲民间演艺生态探析——基于业余甬剧团的田野调查

欲探析戏曲的民间演艺生态,可选择以业余甬剧团为调查样本,阐析其来源、发展现状、演出状况和观众的反响等,并指出其面临的经费、人员、剧本方面的困难和相应对策。这样,可发现戏曲在适应周围环境的过程中,紧密结合时代精神,不断进行再创造,获得所在社区和群体认同的重要意义,而这也是符合非物质文化遗产发展传承的基本规律的。

试论甬剧的传承与发展

甬剧，作为地方性传统小剧种，具有丰厚的历史文化底蕴，在革新道路上亦做了多方面的尝试。作为戏曲家族中的年轻一员，只有不断打造精品、创新形式、培养年轻演员，正确协调作品与观众的关系，加之专业化的传播。方能使甬剧再起涟漪，绽放光彩。

宁波甬剧服饰初探

戏剧文化及其服饰内涵相辅相成,戏剧服饰对剧种发展有着不可估量的衬托、辅助意义。然而各类戏剧服饰的相关解读却鲜有人关注。如今,愈来愈多的地方性戏剧进入了非物质文化遗产的保护范畴,也仍无形影响着人们的文化生活。于2007年正式入选国家非物质文化遗产的宁波甬剧亦鲜有人耳闻,其遗留下的珍贵服装及其相关饰品实物更是亟待人去探索和发掘的。

文化外宣视角下甬剧《半把剪刀》字幕翻译的实证研究

甬剧作为"中国非物质文化遗产"之一,对甬文化的对外传播有着重要的作用。本文以甬剧《半把剪刀》为例,从地方方言、古文词汇以及戏曲唱词结构出发,探讨甬剧字幕翻译过程中的难点。本文还通过问卷调查的实证研究方式,探究甬剧字幕翻译是否能被英语读者所理解。

甬剧的现代性蜕变

宁波处于中国现代性变革的前沿。附着于社会和文化环境中的宁波戏曲——甬剧的现代性蜕变已引起部分宁波学者、戏曲家等有识之士的关注,而现代性蜕变归根结底即变革时代的坚守与创新问题。笔者愿意抛砖引玉,针对甬剧的坚守与创新问题,从甬剧的现代困境、坚守传统美学原则及如何实现凤凰涅槃三方面加以考证。

传统甬剧方言词汇系统性质简述——甬剧方言研究

宁波方言作为吴方言的一种次方言，它在语音、词汇及语法等方面有着自己的特色。文章试以传统甬剧方言为材料，从词汇角度简述甬剧方言的地域性质。

近50年甬剧音乐唱腔的演变

本文历史地记录了宁波甬剧团有 1952年成立至今的发展情况,回顾了甬剧音乐唱腔的改革与发展历程,肯定了甬剧音乐唱腔的创新成果。