通宵电影场卫生情况调查

为了掌握通宵放映的一些卫生方面的问题,我们于1989年8月(代表夏季)12月(代表冬季)对我市四家影院进行了卫生学调查。内容包括:一般状况、观众厅的空气质量及微小气候和对观众询问调查。 一般状况和对观众情况的了解,采用调查和询问的方式,空气质量和微小气候主要在观众厅接对角线设点,时间分别在开场前(22点)演出中(翌日2时和4时)及散场前(6时)。主要仪器有GXH—301A红外线仪、CO_2分析器。

微电影解构下的电影权力场——中国当代微电影“当下现实与问题”学术考察之二

文化资本化之后,电影在电影权力场中也不断地寻求积累和扩张,在资本转换的为利的追索中,微电影作为一个自律的电影艺术领域得以出现,之后在电影场内部和外部都出现了对权力的挑战。微电影将解构和重构的逻辑相结合,化解了长期以来权力压制和艺术表达的宿仇,它正以一种民间化的姿态闯出电影权力的强势包围,敞开被遮蔽的民主。

南海广场电影城的设计分析

由中国电影集团公司、广州市电影公司、广州市影联视听科技公司联合投资兴建的广东南海广场电影城 (四厅 ) ,于 2 0 0 1年 7月下旬建成开业。无论是从融资渠道、院址选择、投资管理 ,还是从工艺设计、供片方式、运营管理等方面看 ,该影城充分体现了现代影院的潮流 ,基本达到了经济、高效的目的 ,同时也体现了行业改革的趋势及城市影院改造和新建的多样化。

由《编舟记》管窥日本职场电影创作

日本职场电影既是反映日本文化的媒介、揭露社会现实问题的窗口,也是塑造现代日本人精神面貌的重要工具。从风靡中国的日本职场电视剧到日本职场电影,这种特殊的艺术形式不断描绘着现实中的或是理想中的日本文化。日本电影《编舟记》是本文研究日本职场电影的突破口与范本,该片将日本职场电影推向了一个新高度,在表现了职人的自我成长和情感收获的同时,也凸显并锻造了一种具有普适价值和现实价值的新日本职场精神。

看一场电影，做一个妖精

其实，每一个人都是一部电影。很多人都在看你，你也会看别人。

徐公美:民国时期电影教育的倡导者

徐公美是我国早期电化教育的先驱,也是民国时期电影教育的积极倡导者。他对电影及电影教育的实质有着深刻的认识,对早期电影教育理论与实践发展作出了卓越的贡献。他认为电影是提高教育效率最合适的工具,有效的电影教育是教学乘以电影。他提出了特殊时期电影教育的方针,积极开展电影场及电影教学法研究,大量引进国外的电影教育理论与经验以构建我国电影教育体系,极大地推动了我国早期电影教育的发展。

多重话语博弈下的电影放映——以1949年以前的中国电影放映为考察中心

电影放映研究是电影产业研究的重要组成部分。作为“电影场”的核心力量之一,电影放映要受到电影行业内外多重力量的共同影响和制约,而每一种力量背后均有着不同的话语和诉求。通过考察1949年以前的中国电影放映实践,可以发现影响电影放映的话语主要有四种:商业话语、大众话语、精英话语和意识形态话语。这四种话语往往并不是孤立地发挥作用,而是相互交织、相互缠绕,有时甚至相互博弈、相互冲突。在某些情况下,其中某一种话语会占据主导,但更多情况是多种话语共同发挥作用,使得电影放映成为承载多重话语的文化实践。

另类景观:重庆早期电影放映业态(1905-1949年)

重庆偏居西南一隅,在清末民初就有了“电光影戏”。电影放映一步步从社交会所走向戏院、茶楼,直到1918年首家影院涵虚电影场的成立,才真正改变了早期电影放映环境。抗战爆发后,电影放映业迈入了发展的兴盛期,商业院线与多线并进的官方电影放映队构成了抗战重庆电影放映业的繁盛阵容。伴随战后国民党政府迁都与恶性通货膨胀等政治、社会因素,战后重庆电影放映业逐渐萎缩。本文通过梳理重庆早期电影放映从原点走向繁荣、萎缩的发展态势,以期构筑作为区域的重庆电影历史面貌。

从黄埔军人到电影事业家——郑用之从影记

1983年12月28日,在台北的一次车祸中,电影事业家郑用之先生不幸遇难。 这位抗战前就开辟电影制片事业的我国老一辈电影家郑用之先生,在台湾虽已到耄耋之年,身体却硬朗结实,不高的身材有些发胖,声音宏亮,说话富有幽默感,常戏言自己的第六感特别敏锐,他在海外三十多年,却一口乡音未改。在辞世前,他正在写《用之从影回忆录》。不料,因不幸的意外事件,而未能将回忆录全部完成。

当代中国动画电影的场域解读——以国产动画片为例

2006—2011年,中国动画电影的总票房收入逐年增加,每年的市场状况呈现各自的特征。国家对动漫产业日益重视,出台了一系列相关政策,对动漫的发展作出规划、指导以及扶植。电影场是社会空间的一个特殊场域,它涉及资本与权力,是一个斗争的场所、关系的场所。动画电影作为一种文化资本处身于电影场中,既面临资本的考验与权力的博弈,又需要建构自身的艺术特质。

当代中国动画电影的场域解读

从2006年到2011年,中国动画电影的总票房收入逐年增加,每年的市场状况呈现各自的特征。国家对动漫产业日益重视,出台了一系列相关政策,对动漫的发展做出规划、指导以及扶植。电影场是社会空间的一个特殊场域,它涉及资本与权力,是一个斗争的场所、关系的场所。动画电影作为一种文化资本处身于电影场中,既面临资本的考验与权力的博弈,又需要建构自身的艺术特质。

回忆我的大学生活

来到武大1979年,我成为武汉大学中文系的一名新生。当年9月,我离开家乡沔阳,来到武汉。入校后不久,学校举办了新生入学典礼。所有的新生聚集在小操场,场面颇为壮观。我们对于主席台上坐着的那些领导们怀有敬畏之情,但并不知道他们的姓名。使我们感到佩服和羡慕的是那些新生代表,他们用非常标准的普通话富有激情地表达了学习的伟大决心。其中有一位就是我们中文系的新生,是一位眼睛很大但皮肤较黑的穿连衣裙的女孩。

“共同体美学”与电影艺术审美场的建构

全球化格局下,新媒介的出现和技术革命的发生为实现电影与受众有效沟通、达成"共同体"提供技术保障。"电影艺术审美场"是"共同体"存在和生成之所,它具有特定的"关系网络"和"流变过程";"审美心理场"的建构和"格式塔的完形"是其内在机制;"讲"好故事、讲"好"故事、讲好"故事"是其核心密码。中国电影"共同体美学"的构建,旨在让电影"想象"回应现实需求,实现中国电影艺术价值、文化价值和商业价值的最大化,这必将拓宽中国电影未来发展的空间,为实现电影强国之梦奠定基础。

影坛趣录

几秒钟电影小镜头引来五十万元大生意山东一家绣花厂的工艺师、副厂长邹立友,他在外地学习时,一天,他去观看《橡树,十万火急》这部影片。看着、看着,他突然被镜头中沙发上别致的图案吸引住了,镜头一瞬即逝,真是“十万火急”.他想立即把那图案画下来,可是摸摸口袋,却没有带笔,情急中他向邻座借了一支笔,摸着黑在手上画了起来。后来,他一个劲地琢磨,终于在此图案的基础上设计出一种新图案。结果,就因为这种新图案,客户踊跃向该厂订货,一次成交额就达五十万元之多. 一个几秒钟的小镜头,引来五十万元成交额,这笔从电影镜头得来的生意,可见创造者是个有心人了。

融而不合:线上与线下影院互动机制模式构建

电影生产及其文化传播是一种复杂的社会化过程,其内部的各个力量相互作用并与外部力量产生联系,汇聚于电影场域里。随着5G等技术的发展,线上网络电影的蓬勃发展给线下影院带来危机与挑战。在线上与线下全盘融合或各自独立发展的路径外,还存在某种融而不合与网络联动的趋势。在政策指引、技术支撑与场景共生的基础上,线上与线下影院互动机制得到进一步的建构与重塑。

与华工一起成长

记得1963年华工(现华中科技大学)10周年校庆的时候，我正在华工附中上高一。我的一位同学写了一篇令当时附中师生至今记忆犹新的美文——《喻家山的灯光》。写的是1954年她随父母刚到华工时，她贴着汽车的玻璃，看到黑暗中喻家山下只有几处稀稀拉拉的昏暗的灯光；

肃清行业蔓草 净化电影市场

随着年末贺岁档过去,2014年中国电影总票房刷新纪录达到了历史新高——296亿元。目前,中国已成为世界第二大电影市场并不段缩小与第一大电影市场——北美的差距。2010年中国电影市场仅为100亿元,增长到将近300亿仅仅用了4年的时间。总票房节节高攀,而中国电影市场的繁荣也是有目共睹。

听一场电影

这是一场特殊的电影，一个志愿者组织的一次尝试。观众是30位盲人。

记忆中的重庆大轰炸

重庆第一次被炸 抗日战争爆发之初,群众不是一下就觉醒起来的。在重庆,有些人还认为中国很大,日军还很远,打不到这里来;就是飞机轰炸也飞不到重庆,而且重庆还有大雾保护,敌机在天上看不清楚,轰炸不了。在此种麻痹情绪之下,自然对防空不很重视。 最先在中央公园修建的防空壕,我仔细看过。