电影意象论:金基德电影意象研究

水、人像、动物是金基德导演生涯中相对较为重要的三种意象门类。其中,“水”意象可以被称为灵魂一样的存在,在其影片中常常被当作“欲望的载体”;金基德导演作品中的画像与镜像对准了人像,从而形成一种“无处不在的凝视”;而动物在他的影片中时常承担着呈现其宗教思想的意象作用,例如佛家的轮回或基督教的救赎,生命的置换成为这些思想在金基德的影片中的表达形式。本文旨在以电影意象论为出发点,归纳梳理金基德电影中的几种重要意象及其美学表达。

儿童视角·情感动机·主题隐喻:电影《农民院士》的意象营建探析

电影意象是视听情境下,借助图像、光影和声音等基本元素构造出的“符号表意系统”,是透视一部影片题旨内涵、艺术价值和精神气象的重要渠道。电影《农民院士》作为新时代扶贫题材电影在意象艺术方面进行了持续进深探索,通过娜倮的画、院士的录音笔、卡些的酒等三种典型意象在儿童叙事视角、“志智双扶”主题拓展和情感结构搭建等方面的艺术塑造,为实现主流话语传播与艺术创作的有机融合做出了崭新贡献,在彰显民族特色和深化科技文化扶贫主题方面出示了有益经验。

电影意象叙事理论的发展与深化——以中国数字动画为例

电影意象叙事理论强调电影叙事的核心在于意象的呈现与接受,关注电影意象如何参与影片叙事,并反映和塑造社会文化观念,进而影响观众的接受方式和审美体验,与经典叙事学相辅相成,为电影叙事研究提供了新的视角。通过结合中国数字动画的实例,可以发现意象叙事理论在实践中的广泛应用和深入发展,为电影意象叙事理论提供了更多实践支持。未来,随着电影技术的不断创新和观众审美需求的变化,电影意象叙事理论将继续深化发展,为电影艺术的发展注入新的活力。

作为电影意象的重庆:虚构空间与现实空间的碰撞

重庆依托其独特的空间特征与地域文化成为中国电影中的重要意象,其特征首先体现为电影中的重庆在创作者主观意象与社会层次客观意象两方面得到了意象化的直接描绘;其次,在狭窄逼仄的空间构造、朦胧湿润的感知质感的影响空间为观众带来了全新的视觉体验;最后,通过社会议题的融入、象征性空间构建、人物与空间的互动等方式,作为电影意象的重庆在提供娱乐和审美体验的同时也发挥重要的社会功能,引发观众对社会问题的关注和思考。

A视觉语言对电影意象的“转译”--《情书》B《叠加古城》C《饱餐一顿》

视觉语言对电影意象的“转译”——《情书》:设计说明:以岩井俊二电影《情书》为例,通过书籍装帧设计来对该电影意象进行“转译”,希冀从书籍装帧的视觉设计语言中将相对抽象的电影意象呈现出来。《情书》的书籍设计总共为分四小册,分别为渡边博子册、藤井树(女)册、藤井树(男)册、秋叶茂册。四小册采用四种不同颜色代表不同的人物性格,颜色随着剧情的变化进行融合改变,隐喻不同视角在当下各异的心境和状态。内容编排上根据故事情节配以相应的辅助线条和文字的图形化设计。

论上海诗电影的意象结构和诗性美学

上海诗电影既代表着上海电影的一个发展面向,也是中国诗电影的重要组成部分。上海电影这一概念既有地理位置的现实指称,也有海派文化的精神意涵。就电影美学来说,诗电影概念具体表征为诗意化的影像风格和艺术美学。本文以上海诗电影为研究对象,通过对上海诗电影进行概念辨析和文本界定,立足相关的电影文本,深入分析电影意象的结构问题,在此基础上,从电影意象及其意象结构出发,剖析二者对上海诗电影的诗性美学的影像建构,对于我们进一步理解上海电影提供了新的启发。

《岁月神偷》电影意象读解

电影《岁月神偷》通过讲述一家四口的悲欢离合展现了20世纪60年代中国香港底层人民顽强不屈的奋斗历程。纵观罗启锐导演的作品,不难发现,他偏好以“物象”来传情达意。在电影《岁月神偷》中,“彩虹”“金鱼”“鞋”这三个物象反复出现,既承担着人物塑造、情节铺垫的作用,又以各自不同的意涵导向统一的影像风格和主题,共同建构起整部影片的意象体系。

电影符号学与电影意象论比较研究——探寻中国电影学派理论建构的基石

西方的电影符号学主要以语言作为参照研究电影的符号特征,把电影作为一种特殊符号系统和表意现象进行研究,使西方电影理论步入现代阶段。然而,若为电影总结一套类似于自然语言的词汇系统和语法规则,忽略电影艺术主要通过影像表意、叙事的感性特征,则难免陷入研究的瓶颈。电影意象论基于中华文化深厚的理论资源,强调"立象以尽意""喻意象形"等传统美学理念,融合具象与抽象、理性与感性的思维模式,不但契合电影"以象表意"的媒介特征和创造法则,而且能够凸显电影艺术的美学特质,从而构成"中国电影学派"理论建设的重要基石之一,彰显中国电影学派的学术品格与民族风范。

电影的形象与意象

本文从考察电影的视听展现入手,探讨电影中物质形态的形象和融合精神内涵的意象的本质特征与外化呈现,阐释形象意象化与意象形象化的纠缠转换,并强调电影形象和电影意象之间同形异质的辩证关系。

电影意象叙事研究

电影以声画影像为媒介,以蒙太奇为手法,电影意象具有直观性、流动性、综合性。从画格空间到镜头空间,再到蒙太奇组合镜头,乃至片头片尾或整部电影,电影影像的组构单位有大小之分,电影意象的构造与分析也可以分成若干层级。电影的典型意象常以人们习见的事物为载体,既寄寓有导演个人独特的情怀,也承载着着时代、民族的集体意绪。电影多构与多变的意象本身暗含叙事。电影是流动的画面,意象的组接与安排也是电影叙事的重要手段。电影意象往往和人物、情节、环境相结合,一起参与叙事进程,表现创作意图,营造整体氛围。电影意象叙事具体表现在制约叙事倾向、参与情节建构、辅助人物塑造、影响影片风格等方面。意象叙事命题合中西之长,在艺术与市场互益的电影理想里也必然成为核心因素。

中国电影意象论

“电影意象”是新的时代语境下建构中国特色电影理论体系的核心话语。从“影像本体论”到“意象本体论”是世界电影理论格局演变的必然结果,也是建构中国电影学派的应尽之责;世界电影意象万千,天象、地象、人象分而能合,合而趋同则成电影意象共同体;中国电影一代有一代之意象,源远流长而又流变有序,新时代应有新意象,面对建构新时代中国电影意象共同体的时代课题,中国电影意象论生逢其时。

中国电影意象美学的历史脉络——中国电影学派理论民族化建构探析

中华意象美学源于中国传统文化,主张化意为象,炼意成境,以明象、设境来明心达旨,传情表意,不但是中华民族特有的形象思维模式的体现,而且渗透于中国电影的艺术创造与理论阐释过程之中,形成中国电影理论的民族特色。因此,梳理中国电影意象美学历史脉络,推进中国民族电影理论研究,既是加强中国电影学派民族化建构的必要举措,也是夯实中国电影建设理论根基的重要环节。

中国电影意象论

中国电影学派需要中国特色话语体系的理论支撑,建构这一体系必须坚持“不忘本来”的原则,融入中华优秀传统文化中的中国智慧、中国气韵,才能为世界电影文化的创新发展贡献真正有效的中国方案。本文将“电影意象”作为中国特色电影理论体系的核心话语,尝试提出中国电影意象论的初步框架和核心命题。重读“影像本体论”回顾世界电影理论史,法国电影学派代表人物安德烈·巴赞提出的总体写实主义电影理论无疑是极具影响力的理论成果,也是改革开放以来中国学界“吸收外来”最为倚重的西方电影理论资源。

“象”与“意”:中国电影表演的美学流变研究

“象”与“意”的相合相生是“意象之美”生成之根基。从美学角度来看,中国电影表演始终存在着一种“象”与“意”的较量。“重象”着重于对人物表象的复刻;“重意”则倾向于对人物的符号化呈现。“象”与“意”之间的此消彼长始终呈现在中国电影表演美学的流变之中,而“象”与“意”的平衡关系则在一定程度上决定了表演的风格及审美取向。实现“象”与“意”的平衡并不是一朝一夕便可完成的。纵观中国电影表演的美学流变,“意象相合”始终是中国影人孜孜不倦的追求。

二十世纪八十年代以来中国电影意象功能的流变——以张艺谋电影为例

意象是电影美感和思想的独特体现。二十世纪八十年代以来,中国电影开始对声画表意功能和影像美学的自觉追求,对意象的选择和加工是其重要体现之一。随着时代价值观念、审美风潮和电影功能的变化发展,电影意象功能的演进呈现出三个阶段,即民族精神的象征阶段、个体生命的表述阶段和视听娱乐化阶段。探讨意象功能的转变及原因,有助于勾勒出中国电影发展轨迹和承载的历史文化思潮。

论张扬电影中的意象表达

在第六代导演的电影中,导演张扬的影视作品以对家庭伦理关系的探讨为主,讲述平凡生活中普通人的悲欢离合,创作风格总体上趋向于纪实主义。但是在纪实主义风格之下,张扬的电影中还包含许多象征主义的艺术因素。本文以"电影意象"为切入角度,结合对张扬几部具体电影作品的解读,分析张扬电影中出现的蚂蚁意象、都市废墟意象和风筝意象,探究张扬电影作品中所构建的几种电影意象背后蕴涵的深层哲理思考和文化意蕴。

当代“红色电影”中的记忆与意象投射

作为中国特有的题材电影,“红色电影”主题往往包括重大历史事件、英雄主义、革命话语等。这一系列不同主题又借助于意象投射,发出不一样的红色光芒。而随着时代的变迁,“红色电影”需要进一步思索伴随历史发展,作品意象将会遇到的失衡问题,适应时代需要而选择相应的历史记忆作为主流,构建相应的意象。因此,“红色电影”中意象的投射,也必将随时代之变经历困境、失衡、再次构建。本文将沿着中国当代历史演进的脚步,逐步探讨当代中国“红色电影”中历史记忆与意象投射之变。

浅析《塬上》中的电影意象

《塬上》作为西部生态电影的代表之作,具有典型的现实主义特色。影片以陕西铜川雾霾治理案例为原型,用朴实无华的黑白镜像,向我们展示了在面对生态环境与金钱利益冲突时普通村民复杂的心理状态,而这种矛盾之于中国现代社会,也很具有代表性。本文旨在从意象间的矛盾、意象的自我对峙和灵魂意象的内心映射三方面入手,揭示影片中反映的物欲与环境间纵横交错的复杂问题。

中国电影艺术走向世界的文化策略

中国电影从 80年代开始加快了走向世界的进程 ,已取得了一些可圈可点的成绩 ,但是中国电影真正与国际接轨并参与对话 ,还需要一个艰难跋涉的过程。因此 ,寻求一定的文化策略 ,对加快它的进程是非常有益的。笔者认为可以从四个方面努力 :一、着力表现人类普遍认同的观念 ;二、以独具个性的民族特色与世界电影“对话” ;三、运用通用的电影意象符号 ,追求观赏性 ;四、构建群体自觉的背景 。

论电影与环境艺术教学

环境艺术专业涉及多个学科领域,而相关学科内容的引入,可以辅助和提升原有专业科目的教学质量。电影是一种表现力极强的艺术形式,但其对于环境艺术专业教学的价值,还没有被充分地发掘。电影的诸多方面都和环境艺术设计密切相关,无论作为教学的内容还是教学的手段,都能为设计教学所用。借助电影对环境艺术专业进行教学,不仅可以拓展学生的思维,而且能够激发他们专业学习的兴趣。