瑟琳·席安玛的电影法则——试论女性导演的女性经验

瑟琳·席安玛是法国著名女性电影导演、编剧,虽然作品不多,但从编剧到电影制作都具有其鲜明的作者风格。女性的个体认知问题、青少年成长、同性题材是她一直所关注的。创作者的电影观念决定具体的技法与选取的角度,乃至最终的电影调性与风格。席安玛拥有自己独特的电影法则,从拍摄场景到道具使用、配乐的选取,都有意识地遵循这些原则。她的电影是主观精神与理性克制的极致拉扯,独特的表现手法使影片跳出具体的现实与惯常的社会学层面,关注情感的发生过程。进入人物的内里后才能展现最真实的情感状态,才能颠覆陈腔滥调与固有设定,尤其是在女性人物的塑造上,席安玛脱离世俗角度,从女性人物的视角出发,传达女性经验,建立起丰满的女性世界。

中国电影审查机制对新生代导演作品类型化的影响

中国电影的审查机制,至今已有近70年的历史。中国电影是在国家行政管理部门及社会舆论的审查中发展的。作为一种意识形态的管理,现行的电影审查机制对当代中国电影中诸如新生代导演及其作品的制约和规训作用不容忽视。21世纪以来,审查制度也以一种特殊逻辑在一定程度上推动并促进了中国电影类型化的进程,并在客观上引导了部分电影作品的市场化,尤其是新生代导演进入体制内的尝试。从产业政策和电影文本等方面梳理和分析这一现象,并对中国电影审查机制对新生代导演作品类型化的影响进行阐释。

当代喜剧电影发生机制探析

“感于物而后动”,因现实的事物感动主体心灵促使艺术的发生,这同样适用于当代喜剧电影生产。当代喜剧电影的发生机制大体有如下几类模式:康德“心理效应”式、黑格尔“矛盾冲突”式、苏珊·朗格“生存感受”式、巴赫金“狂欢化”式,不同的喜剧模式包含一定的审美观,展现了各自的审美蕴含和审美价值。这些模式抓住了观众消费心理需求,共同创造了一个欢声笑语的当代喜剧电影世界,彰显了中国喜剧电影的文化特色。

好莱坞电影产业投资基金形成机制研究——基于资产证券化的视角

资产证券化支持的电影产业投资基金由于其创新的融资结构与高效的制度安排,满足电影产业投资者与融资者不断更新的需求,成为全球电影产业发展最为迅速、最具活力的融资工具。本文在此背景下,从资产证券化的视角聚焦电影产业投资基金形成的历史与机制,并结合我国国情分析认为,我国目前尚不具备设立资产证券化支持电影投资基金的条件,应当谨慎试行。

从时间现象学看思维的电影机制——兼论计算机记忆系统中滞留的缺失

柏格森认为电影的运动感实际上是一种虚幻的感知,他进一步对思维中的电影机制进行了批判。柏格森的批判可以用胡塞尔的时间现象学加以解析,思维的电影机制中的影像、表象等,相当于胡塞尔从对滞留的现象学描述中区分出来的“回忆”,“回忆”串连起来的心理学时间完全不同于“滞留”所构成的活生生的当下感知,由此可论及计算机的记忆问题,计算机记忆系统充其量相当于人的“回忆”,它不可能具有人的内时间意识中的“滞留”能力。

深化机制改革 走产业化追路——对山西电影机制改革的思考

山西电影曾经有过“村村挂银幕，队队办电影”的普及率，也有过“排队买票．走后门要票”的辉煌日子，也曾创下2980万元的票房之最。但在全国电影大滑坡的情况下，山西电影同样没有逃脱恶运。1993年电影行业机制改革以来，山西电影业也紧随时代步伐不断推出改革举措，但却收效甚微，不能不令人担忧。

电影机制改革深入 院线公司全面运营

5月23日，在纪念延安文艺座谈会60周年的日子里，中国电影集团公司召开了“院线发行研讨暨供片会”，这标志着酝酿已久的电影发行放映机制改革已进入到实质性的实施阶段。凡是在6月1日前没有组建院线的地方，中影将停止向其供应进口分帐影片(经批准的地区除外)。到5月23日已批准成立了20家院线公司，这20家院线公司有电影院583座，银幕1021块，近400家影院已实现计算机售票。其中中影星美、辽宁北方、湖北银兴、四川太平洋、北京新影联。

新生代电影人的突围之路:浅谈当代中国电影扶持机制

近几年来,数名新生代导演借助各种扶持机制下设的各类平台和资源在电影界崭露头角,这一批青年导演已成为当代中国电影一股不容忽视的强大力量。对新生代电影人的扶持机制是目前人才战略的基础环节,只有这样才能保证源源不断的新生力量注入中国电影市场。因此,对当代中国电影的扶持机制进行分类化研究,探讨政府部门总领引导、电影企业和机构多元打造、传承式的电影人扶持计划以及扶持体系系统化的节展平台等五种不同主体扶持机制的特色,对未来打造一个更科学、系统、协作化的中国电影扶持机制具有重要意义。

中国电影的类型化策略

类型电影及其问题的相关讨论是一个突出而持续的热点。但是,无论是类型电影的基本理论问题,还是类型电影的应用问题,仍然是众说纷纭,莫衷一是。事实上,类型电影概念引进到中国后,已经在中国电影特殊的语境中发生了很大的变化。不仅是电影体制和机制,而且也包括电影观念、创作态度等等,以及上述因素形成的“合力”制约了中国类型电影的发展。因此,也只有电影体制和机制、电影观念、创作态度得到有效的转变,中国类型电影才能得到有效的发展。更重要的是,我们推进的电影产业化是有中国特色的电影产业化,所以必须注重本土经验和本土意识,从当下中国电影的创作实践中研究类型电影及其经验,把当下中国电影创作类型化经验及其未来发展前景放在第一位。

走向新时代的中国电影

随着中国电影产业化进程的推进,中国电影出现一些新现象、新问题,市场不规范行为频现,建立规范的市场机制尤其是制度性建设势在必行。从市场需求、观众渴望层面看,唯有更多更好的优质电影才能不断满足并且激发观众的需求,赢得口碑和信任;而一部优秀的电影需要电影产业从创意、制片、制作到发行放映每个环节都精益求精。互联网在促进电影繁荣的同时,也对传统影院形成了冲击;网络影评改变了传统电影批评的格局。规范电影市场、提升电影质量、深度融合发展成为当下中国电影发展的题中之义。

《太太万岁》与张爱玲电影现象研究

本论文试图以发展的史学眼光,把“张爱玲电影”作为一个电影现象的整体,通过对其近半个世纪以来的历史过程的描述,对“张爱玲电影”中表现出的“市民文化”的发展作深入的分析,从而找寻出“市民文化”在电影中的发展痕迹。同时通过对“张爱玲电影”的文本分析,阐释文学作品与电影机制之间的关系,探寻、总结出“张爱玲电影”独有的文化视点及文化趣味多次在电影史上突现的根源,对其在历史发展的过程中显现出的不同形态进行研究,也使我们在一定程度上对香港电影的历史、文化渊源有进一步认识。

"第三种电影"在中国

任何过渡时代都是艺术的黄金时代。在政治／道德和商业／娱乐电影的夹缝中,作为中国主流电影以外的"第三种电影",在默默地坚守和生长着。当我们被《橄榄树下的情人》这样朴素地展示人性善恶的伊朗电影所打动,被《中央车站》

论电影文化及其普及

无论是报刊、电视、广播、艺术沙龙乃至专家学者们，在谈到中国电影发展缓慢的原因时每每沦及的都是电影艺术家的造诣不深、电影机制不健全，商品大潮的冲击、电影技术设备条件差等等。

《地下铁》的叙事机制

英国作家朱利安·巴恩斯的小说《地下铁》有着丰富的思想内涵,据此小说改编的同名电影成功地运用了电影叙事机制,通过巧妙组合画面、音乐、声音、语言等多种电影叙述材料,成功地实现了从文学叙事到电影叙事的过渡和转换。通过创造性地在情节和画面、音乐、文字之间建构一种微妙的结构,这部电影既保留了小说原著的内涵,又能引导观众产生新的认知,堪称文学著作改编成电影的成功典范。

从戏园到媒介:我国观影空间的现代性演进

观影空间的形态除了众所周知的影院空间以外,还有戏园空间、广场空间和媒介空间,不同的观影空间伴随着相应的现代性文化表征。戏园空间反映着通商口岸城市的文化娱乐最先经历着由传统走向现代的过渡,影院空间生产着早期都市中的摩登文化与文明秩序,广场空间则将广大偏远的厂矿和乡村地区纳入到现代化的进程中来,至于与互联网相伴而生的媒介空间,则是现代性与后现代性并存的一种重要文化表征。

电影成为一种思维模式:一种新的电影本体论——克利斯蒂安·佩措尔德电影世界的“电影-思维”向度解读

当代电影研究中的“哲学转向”基于“电影是一种能思考的实存吗?”的新的电影本体论提出的。从这一新的电影本体论立场出发,电影开始“成为一种思维模式”。在德国电影理论家托马斯·埃尔塞瑟对当代电影研究中的“哲学转向”的观察视点的指导下,本研究尝试以“电影-思维”这样一种新的电影本体论,重新思考德国导演克利斯蒂安·佩措尔德电影世界的生成及表现机制,以探寻从电影本身去理解电影“思考”过程的有效途径。