电影特性再认识

中国电影的困境与中国电影界长期以来对电影特性的认识模糊不清有关。传统电影的特性是绘画性与文学性。自20世纪下半叶以来,由于电视的冲击,电影的生存面临着危机。针对这一强势竞争对手,好莱坞在多年的摸索中逐渐形成了一套富有成效的应对策略,即将电影的传统特性绘画性与文学性变异、置换成电视一时还无法企及的新特性:奇观性与智慧性。

从电影特性看电影题材的特点和局限性

电影是人类艺术发展史的一个重要组成部分,是人类艺术发展过程中的一种反映结果,电影所涉及或是触碰的任何方面并不是孤立封闭的,也不是突如其来的,这些现象的出现总有其来龙去脉、前因后果。因此,本文从电影史学角度入手,分析电影存在的特性,在此基础之上以中国与西方电影为例,延续并深度剖析与分别解读电影题材所具有的特点与局限,以期为电影题材的发展添加一个特性角度的注解,并为以后提供一些思路或者方向。

对电影特性的再认识

电影自1895年法国卢米埃尔兄弟制作的世界第一部“活动电影机”公开放映以来,至今已有近百年的历史。但与西欧的戏剧和中国的诗歌相比,被称为“第七艺术”的电影还是太年轻了。在短短的九十几年中,从游艺场上的“杂耍”“小玩艺”到被承认是一门艺术,再到文学艺术领域中的“舞会皇后”“二十世纪的艺术”,

理解的艺术和直感的艺术——从文学改编作品出发对电影特性的探讨

1.方法和结构现代科学发展的趋势一方面是分析的细密化,另一方面是各学科之间的彼此渗透、紧密联系。这种既高度分化又高度综合的趋势,使科学形成了一些共同的语言、概念和方法,使每一门学科只有在整个科学体系的相互联系中才能得到发展。因此,电影理论作为一门以电影艺术现象为对象的科学,除了运用传统的方法以外,也应该把当代科学发展提供的一些新方法引进来。系统论的方法为我们提供了一个新的视点。所谓系统,是由相互作用和相互依赖的若干部分(要素)

失调·失效·闭环:基于元电影特性的受众危机分析

元电影(Meta-cinema)早在1975年便在《元电影的意识形态》一文中提出,其发展形态也贯穿了电影史的各个阶段。元电影自身“戏中戏、媒介间性与自我指涉”的三个特性使得其在文本对接中开拓了电影的多样化表达,但是其过于针对电影本体的特性也使其存在着受众危机。在电影创作中,对观众的心理结构、审美构成以及观影反馈的研究尤为重要。因此,对元电影来讲,将研究视线投向电影观众并强调受众在观影中的主体性与参与性,这对于它后续的创作及发展具有较大的意义。

“尖端”与“新兴”的共存——试析刘呐鸥的电影特性论

作为最早将西方现代主义电影理论译介到中国的电影理论家之一,刘呐鸥及其电影理论共同构成了一个极富跨文化意味的典型案例。在"尖端文学"与"新兴文学"之"前卫"精神的影响下,刘呐鸥构建起了一种脱胎于法国印象派—先锋派与苏联蒙太奇学派的电影特性论。在其理论体系中,"影戏的"一词居于核心地位,纯粹性、动态性、机械性与时代性四要素则分别对应着"影戏的"的不同向度。无论从理论化深度,还是体系化程度来看,刘呐鸥的电影特性论都是具有里程碑意义的。更为重要的是,它也为我们重新考察刘呐鸥以及其他中国早期电影理论家的文化主体性问题,提供了重要的历史路径与参照。

浅谈电影艺术学的特性

从电影研究的历史发展看,电影艺术学是电影学研究中最重要的组成部分,作为相对独立的电影艺术在表现形态上区别于其它的艺术形式具有一些最为突出的特征。

电影文学与电影特性问题——兼与张骏祥同志商榷

近年来,我国电影剧本创作出现了“空前繁荣”的景象。如何看待和解释这种“繁荣”现象,是一个很值得探讨的问题。张骏祥同志曾对前一时期有些影片的思想艺术质量不高,轻内容而重形式,不注意人物的塑造,片面强调电影表现手法等,提出了应该重视电影文学剧本的创作问题,这是完全对的。但是他就这个问题,从前年到今年初陆续发表的章中,先后提出影片应体现“文学价值”,电影是“用电影表现手段完成的文学”,“电影就是文学”等论点。

纪录电影特性再认识

关于纪录电影特性问题,自建国以来,从“引进”到自己耕耘,可谓是块熟地了。但是,过去的认识有的已不符合今天的要求,也有的甚至从一开始就带有片面性。基于这一状况,有必要对纪录电影特性加以再认识。一探讨的前提是,要站在新的历史角度来综合审视纪录电影的特性。在当前,首先有两个不容回避的问题需要作出回答。

论纪实性是电影特性美学进程的逻辑结果——兼论巴赞、克拉考尔的电影观

电影特性,是照相性,还是蒙太奇;是综合性,还是纪实性?不禁使人眩惑。历来的电影理论所认识的电影特性,究竟是否都是为电影自身所固有?如同量子力学对经典物理学凭籍牛顿力学和经验论方法所认识的自然规律提出新的诘问,巴赞、克拉考尔的理论同样触发我们对此重新思考;尤其是对纪实性的认识,理论和创作的发展。

孙犁作品中的“电影化特性”

孙犁作品尤其是他解放前的小说中具有比较明显的"电影化特性",而建国后其作品的这种特性逐渐消失,消失的主要原因是生活经历的变化以及他更高的艺术追求。孙犁作品的"电影化特性"是其早年生活中电影艺术本身的启示、解放前对戏剧艺术的探讨和接触,以及深厚的艺术修养几方面共同作用下的必然。

在新的路程上——关于纪录电影特性的探讨

时间进入八十年代,回顾走过的路程,有许多激发我们深思的问题。我们的足迹,哪些走得坚实正确,哪些方向不明,步履歪斜?在战火纷飞的年代,我们曾用镜头这支笔,纪录了我们开创的事业,歌颂了党和人民。但是,今天我们有欣慰也有叹息!我们拍摄的每一寸胶片,并不都是人民的代言,真理的见证,也有虚假和谎言。苦闷恰是产生在识破欺骗之后。早从五十年代开始,为确立新中国的新闻纪录电影在社会生活中的地位,我们曾热烈地讨论过维护什么,提倡什么,反对什么。遗憾的是,当这些争论还没有从理论上得到充分阐述时,时间却流逝了几十年。老的问题尚待解决。

研究电影特性的三个问题

近几年,电影特性问题,引起一些热爱电影艺术的同志的注意。不过,还不能说,已经引起电影战线的广泛注意。据我了解,国内报刊上所发表的专门研究电影特性问题的文章,寥若晨星。这种状况,同作为世界电影大国之一的中国的现实很不相称。为什么要研究电影的特性呢? 电影是一门最年轻的艺术。它的历史,到今天为止还不到一百年。在这不到一百年的时间里,变化发展又很迅速。它的这个特点,当我们将它和一些比较古老的艺术比较的时候,就可以看得更明显。拿中国诗歌来说吧。从“断竹续竹,飞土逐肉”或者“哼唷哼唷”开始。

电影艺术的特性与电影文学

所谓一门艺术的本性、特征、特殊性、本质……等等,实际上都指一个概念“特性”。世界上艺术门类很多,电影只能算第七位。其它姊妹艺术的特性都好说,例如“舞蹈”,《辞海》中诠释道:“艺术的一种,以经过提炼、组织和艺术加工的人体动作为主要表现手段,表达人们的思想感情,反映社会生活。”可电影这门艺术的特性就不容易用一两句话概括。据北京电影学院学报1984年第一期刊发的资料来看,关于电影特性,目前国内就有二十余种说法。近年来,又出现了对“电影新观念”的探讨,至今也是众说纷纭。但毕竟电影的“特性”是一个极为重要的问题,我们必须在已有的成就上探寻相对科学的定论。

试论黄钢报告文学的电影艺术特性

电影艺术特性是黄钢报告文学创作的重要特征。从电影艺术特性的角度对黄钢的报告文学进行分析,指出黄钢报告文学中电影艺术特性的积极意义:增加作品的生动可感性;精简作品的结构;优化报告文学的文体。

“丢掉戏剧的拐杖”:从老舍作品的改编电影中探析其文化伦理观

老舍的文艺作品表现了社会变革和文化重塑。当代阐释老舍的关注点在于大众媒介的老舍系列改编电影,这样电影在其文学形态显示出电影特性,后来者对其文艺作品的影版化基本遵循了原文的韵味,却依然包含电影风采和媒介特性,这也显示出老舍文艺创作对电影性的把握。

电影《机械姬》中玻璃的运用与意义

处于人工智能迅速发展的时代,人们对于科技突破这一现象存在着多重声音。科幻电影《机械姬》在时代的诉求下应运而生,它将传统观念与现代思维融为一体,利用玻璃分隔人类社会与人工智能,透过玻璃审视着人类与人工智能的利益纠葛。本文将以玻璃这一电影道具为切入点,分析玻璃在运用中所呈现出的二重特性——真实性与迷幻性,聚焦玻璃蕴藏着的叙述角度,深入挖掘其空间象征意义,以及对现实社会和文化心理的影射意图。

超稳定模式:中国电影的社会学批评

本文从电影特征及其批判特性出发，对在中国电影批评史上占最长时段（１９２１年一１９８５年）的电影社会学批评模式进行了纵向扫描，并力图从中得出富有启示性的结论。笔者认为，尽管由于各种主客观原因，中国电影的社会学批评有许多未尽人意处，但从中国电影批评史的眼光来看，它的历史价值是不可低估的。

浅谈电影美学的研究对象——电影美学是否等同于电影理论

电影美学作为一门美学学科，其研究对象与美学一样有着许多争论。电影美学是否等于电影理论也如同美学是否等同艺术理论一样是个难题。从狭义上讲，电影美学就是电影理论。而从广义上来说，电影美学是对电影的艺术特性和审美特性进行研究的一门交叉学科。因此必须深刻认识电影的艺术特性，才能看到电影美学与电影理论两者的异同，从而准确地把握电影美学的研究对象。