从“说还是不说”到“看还是不看”——从2017年的两部电影再谈中国电影的现代性

2017年的中国电影,《二十二》与《蜻蜓之眼》(1)无疑是特别成功的作品。前者以中国幸存的22位慰安妇为主角,通过采访进入到这些老人的日常生活,将难以言说之痛苦与可说不可说之挣扎通过细节表述出来,配合国人的历史反思与抗争胜利日的宣传契机,成功的创造了中国纪录影片的一个奇迹。后者《蜻蜓之眼》直接以现实的监控镜头为摄影机,利用真实的影像记录虚构组建了一个故事,将真与假、剧情与记录、虚构与非虚构完全模糊掉,成功的改写了电影的定义,探索了电影作为艺术的现代性可能。本文认为,通过这两部作品的探索,中国电影的现代性创造力依然值得期待。

未完成的现代性:从“十七年”戏曲片到现代京剧的电影之路

现代京剧电影是八部样板戏电影的重要代表,也是"十七年"戏曲电影的一条分岔路,它在场面调度和运镜、舞台置景、人物造型等多方面进行了开拓性的实践。如果说"十七年"戏曲电影是民族化道路探索的里程碑,那么现代京剧电影是一次未完成的现代性尝试。现代京剧电影将"十七年"戏曲电影从"以影就戏"还是"以戏就影"的讨论中抽离出来,也不再将记录名家名段或珍贵曲种作为戏曲影像的重要功能,相反,现代京剧电影更注重在新的语境下对阈于舞台空间内的人物塑性和主题表达,这种限定性对电影语言提出了新的思考。