景观展演与意义图示--媒介迭代下中国电影神话场景重构研究

在媒介迭代的视域下,电影中神话场景的生产发生了变化,广义的神话成为表达权力的工具、创造奇观的材料或跨越现实与虚幻边界的桥梁。中国电影中的神话场景在媒介迭代下重构了宏大古老的文化意涵,在呈现故事情节和角色命运时被重新体认。以景观理论为灵感路径,结合具体案例,可将电影重构神话场景的现象总结为:权力表达的更新、奇观物恋的加剧和边界探索的尝试。对此,可以通过“景观展演”的内在逻辑分析其视听表达,通过神话“意义图式”的构成探究其文化价值。

伊朗电影神话的终结

伊朗新电影旗手阿巴斯·基亚罗斯塔米的病逝让早已终结的伊朗电影神话再次成为国际新闻热点。1980年代末,阿巴斯以其质朴、简单又充满人性的"科克尔三部曲"赢得国际电影节的关注。本文简析了伊朗电影神话的崛起与终结。在民族电影抵抗好莱坞的宏大背景中,中国电影有着和伊朗电影类似遭际,或许能够互为镜鉴。

从“神话电影”到“电影神话”——以西方神话电影为例谈中国神话电影的当代转型

新时期以来,制作电影技术的发展使拍摄绝佳的"神话电影"成为可能。西方世界不仅出品了一批引领着全球票房的神话电影,也将精心包装的意识形态输出到世界各地,成功打造出"电影神话"。与之相比,尽管中国神话具有数千年的历史积淀,却鲜有优质的神话电影被搬上银幕,缔造具有全球影响力的电影神话。如何制作绝佳的中国神话电影,并使之成为电影神话?对此问题进行思考,不仅有助当代中国神话电影的转型发展,且在文化、经济、社会等方面具有重要的现实意义。

好莱坞的“神话电影”与电影神话

在刚刚过去的2004年中，好莱坞电影在国内市场依然风光无限。如果说动画片和科幻片是2003年好莱坞电影的主角，那么去年继续创造好莱坞电影神话的则是“神话电影”或“传奇电影”。所谓“神话电影”和“传奇电影”是指以古代神话或古代传奇为题材的电影。在去年中，《指环王——王者归来》掀起的热浪还未消退，《特洛依》和《亚瑟王》又接踵而至，使得世界上的电影观众过足了“神话传奇”瘾。

好莱坞电影神话的意识形态归宿

在神话学的层面",神话"一词已经不是我们人类早期口耳相传的故事,而是借用"神话"二字,指代当今大众文化中一种隐蔽的意识形态替换。"神话"运作的结果,就是要使被附神的事物呈现出一种超历史性。被附神的事物,如同上古的传说一样,既不需要解释,也不需要思考,更不可去质疑。相信神话,是神话对受众的唯一要求。当今,以好莱坞为代表的电影活动,可看作是一种典型的神话运作,被神化后的电影,成为值得购买和信服的"当代神话"。

中国神话动画电影中的视觉艺术与深层文化逻辑

探索中国神话动画电影中视觉艺术与深层文化逻辑的交织,揭示视觉表达在传承与创新中国传统文化中的关键作用。色彩对比、场景设计和人物造型等艺术元素,不仅重现神话传说的丰富情感,还复现了哲学思想与道德伦理的深刻内涵。通过精细的视觉艺术设计,动画电影强化了观众的文化认同感,激发了对中国传统美学的深层欣赏与共鸣。

从神话到银幕:电影的叙事转换与再创造

电影作为一种现代叙事工具,通过巧妙的调整叙事结构和重塑人物角色,成功地将复杂的神话故事转换成符合当代观众审美和期待的线性紧凑叙事。同时,利用视觉和音效技术,为观众创造沉浸式的观影体验,在神话故事核心精髓得以保持的同时赋予其新的生命。“神话”电影已成为全球文化景观中的重要一环,持续为当地的文化发展和传播贡献力量。该题材电影的兴盛,也反映出人们对于找寻、传承自身文化根源的热切追求。

乌尔善神话电影的类型与反类型

乌尔善深谙商业化美学策略,并且认同电影的拍摄不能违背观众的快感与道德平衡。在其神话电影中,公式化的情节、定型化的人物和图解式的视觉形象都得到了充分的体现,这也显示出乌尔善自觉的类型化美学追求。同时,乌尔善的神话电影又展现出反类型的一面,如打破系统,为叙事加入不确定性;弱化人与妖的对立,世俗伦理暧昧化;舍掉了大量传统神话类型片中的商业元素,增加了电影的叙事深度。

我国神话电影对传统伦理的现代性发扬与改造

神话题材在近年来的中国电影中得到繁荣发展,神话电影在主题与表征两方面呈现出日渐丰富的传统伦理内容;传统伦理在神话电影中通过本义完成对传统价值观念的继承,通过转义实现了与现代伦理的融合,以及后现代手法下的重述,进而焕发出新的活力;神话电影中传统伦理在当下起到引导观众思考伦理道德、凝聚人心建设和谐社会的作用,同时,这也为中国电影的发展与中国文化的建设提供了重要的道德标识与伦理指引。

电影工业化视域下中国神话史诗电影如何讲好中国故事——以《封神第一部:朝歌风云》为例

电影《封神第一部:朝歌风云》因其工业化的制作与电影题材的特殊性,上映后备受关注,引发了人们对电影工业化和中国神话史诗电影的讨论。在好莱坞电影工业化体系和神话史诗电影叙事模式已经成熟,但中国的电影工业化体系和神话史诗电影还有待发展的情况下,如何用工业化体系讲好中国神话史诗故事成为需要解决的问题。电影《封神第一部:朝歌风云》以其国际化的视听场面、工业化的制作流程和创新性的叙事视角,填补了中国电影工业化体系的空白,为使用中国神话史诗电影讲好中国故事提供了里程碑式的参考。

寺观壁画元素在中国神话题材电影中的应用——以《封神第一部:朝歌风云》为例

中国神话题材电影是以影像化的语言传播传统文化和中国神话故事的电影类型。由乌尔善导演的《封神第一部:朝歌风云》是一部具有里程碑意义神话题材电影,同时推动着电影工业化的发展。这部电影以民族神话故事为蓝本,其中的人物形象及道具服饰图案大都参考以永乐宫壁画为主的寺观壁画,颇具东方美感。以该电影为切入点,探讨中国寺观壁画对于中国神话题材电影的影响及其在电影中的视觉元素的运用。以具体实证分析的方法,对两者关系进行深入探讨,并为中国电影产业以及相关学术研究提供新的视角和突破点。

电影符号学视域下神话史诗电影的跨文化传播研究——以《封神第一部:朝歌风云》为例

电影作为国家文化展现的重要途径之一,在全球化的背景下扮演着越来越重要的角色。本文从电影符号学的视角出发,深入解析了神话史诗电影《封神第一部:朝歌风云》(简称《封神第一部》)在跨文化传播中所展现的独特魅力和普遍文化价值,以期探寻国产电影在跨文化传播中的新模式,挖掘和弘扬中华优秀传统文化,提升文化自信心。

创新扩散理论视角下神话题材电影作品的创新策略——以《封神第一部》为例

《封神第一部:朝歌风云》作为《封神三部曲》的开篇之作,在2023年暑期档引发关注与讨论,票房表现出色。该电影采用创新策略,成功构建了一部史诗神话作品。本文基于创新扩散理论的五个特征,探讨了该片的创新策略,并展望了神话题材电影的创新发展,期待神话电影能持续创新,为观众带来更多惊喜。

重构与映射:中国神话类动画电影的意义建构

以动画为媒介对中国神话故事进行当代改写与全新叙述,是数字时代赋予传统故事时代新意的一个重要举措。首先,数字技术与动画艺术的融合,重构了中国神话文本的诗意情境,能为观众营造出虚实相生、气韵生动的视觉观感;其次,国产神话题材动画电影所具备的拼贴美学特质,合乎当代青年猎新求异的审美趣味;最后,国产神话题材动画电影体现的文化消费特性,能满足青年观众情感宣泄的内在需求。

传承·创新:中国神话改编动画电影研究

传统神话作为中国传统文化的重要组成部分,具有文学属性,自古至今兼容多学科又最终回归文学之路。传统神话故事贯通古今,映射现实、传达文化精神。以中国传统神话体系为理论基础,以传统神话、文学作品、民间传说等为创作基石的中国神话改编动画电影,借文学改编展现出多元的作品类型,体现时代精神,并逐渐形成中国神话改编动画电影宇宙,因其兼具民族性与现代性,将最终走向世界。

“重述历史”“、想象神话”与传统文化的“现代影像转化”——从《封神第一部:朝歌风云》论开去

当下时代,传统文化资源、中国艺术精神的“现代影像转化”或“创造性转化”是一个兼具战略性和实践性的重要文化命题。近年来,一系列影视作品均对此作出尝试,《封神第一部:朝歌风云》为这一命题提供了电影工业与美学的“封神经验”。影片采取工业美学式的制作方式,在筹备、制作、跨媒介运营与整体视觉风格营造等环节实践全流程的工业化运作,打造中国式神话史诗世界。影片注重对中国古典资源的创造性转化,在传统神魔小说与历史典籍的基础上以现代观念加以整合和改造,适应当代人的价值观念。影片受到中国本土近年来高扬文化主体性思潮的影响,以更加平和、包容、创造性的态度面对中国传统文化。“中国性”令其超越了此前的古装大片,但在全球文化保守化的新语境下,也带来了跨文化交流的新困境。

神话与现实:巴赞的电影本体论探析

巴赞的电影理论从本体论视角考察了电影的发展进程,他从人们追求完整现实的本性出发,以电影神话为标准,讨论怎样的电影创作才是合乎电影本性的。意大利新现实主义电影的出现,为巴赞的理论提供了充分的实践支持。巴赞对蒙太奇手法的限制性态度与爱森斯坦的理论形成尖锐的冲突,两种电影美学体系的对立,为此后电影理论和电影创作提供了强大的张力。

国产“新神话”动画电影的类型构建与创作

“新神话”动画电影不同于“新国风”动画、“新国潮”动画,其是以创作题材确立的商业类型动画。它诞生于以技术手段为主导的景观文化,纠正、消解与改写的消费文化,渴望神话母题的源文化倾向为主要特征的文化语境中,并在发展中逐渐形成了鲜明的类型叙事特征,具体包括反英雄的人物形象、对抗化的剧情推动、可延展性的世界观。“新神话”动画电影应铺设与动画新时代对接的动画民族化道路,拓展“多线并存”的开发模式,并成为构建新一代动画电影受众心理空间的重要组成部分。

新世纪以来中国神话电影的技术美学表达

随着电影技术的不断革新和大众文化、消费文化以及感官文化的兴起,新世纪以来的中国神话电影越来越重视技术美学的表达。首先重点分析了电影技术的应用与美学价值,确立了“新技术—新影像—新语言”电影技术美学研究的路径。然后梳理了新世纪以来中国神话电影的典型技术美学表现,从3D电影、4D电影和VR电影三个技术层面展开分析。最后在此基础上探索中国神话电影的技术美学追求,强调了电影的技术美学意义。

国产神话电影工业化创制实践的分析与思考

新世纪头二十年,中国电影市场涌现出一批以东方神话故事为背景的类型大片,这也造就了这一时期中国电影特效应用的主要需求。随着电影产业规模的不断扩大及国家相关政策的颁布实施,市场整体呈现出电影工业化趋势。本文将从《封神第一部:朝歌风云》的创作理念、制作标准、制片模式三方面着手探讨电影工业化创制的实践创新,以助于国产神话电影的良性发展。