数字技术对电影美学理论的影响及思考

本文主要结合3D特技效果和VR电影两种数字技术分析电影美学的两大核心理论体系——蒙太奇理论和长镜头理论,试图探究数字技术对于电影美学的影响,然后通过对电影本质的追问引申出笔者关于数字技术与电影美学关系的思考。最后,在上文论述的基础上得出数字技术和电影美学理论之间是相辅相成、协同发展的关系的结论。

电影美学向何处去?——“全球化语境中电影美学与理论新趋势”国际学术研讨会综述

新世纪以来,随着全球化、数字化浪潮的日趋强劲和好莱坞文化霸权的不断扩张,诞生于一个世纪前并获得了突飞猛进发展的电影艺术,在理论研究和美学领域也进入了一个新的发展阶段并遭遇了前所未有的挑战。新的生态环境使电影理论研究和电影实践之间的传统模式和关系受到来自多方面的质疑,学术界的反响亦言人人殊,出现了诸如“宏大理论走到尽头”、“后理论时代的到来”、“文化研究的转向”和“产业理论的实践”等主张。在电影产业格局激烈变动、文化精神承上启下的关键时刻,未来电影理论和美学将做何突破?电影理论何去何从?电影理论将在什么趋势、什么方向上能够给电影研究带来一场众所期盼的、崭新意义上的“新浪潮”运动?在全球化的语境中,要求电影理论实现“普适化”是否对民族电影实践和批评造成了威胁呢?进一步说,全球化话语如何能够从整体上与电影理论以及民族电影美学相互协调呢?种种疑问,都迫切需要电影理论工作者们作出积极的探索和正面的回答。为了探索电影美学与理论的未来发展方向与途径,同时也为了促进东西方学者彼此之间的了解和对话,2004年6月上旬,上海大学影视艺术技术学院邀集上海电影集团、上海国际电影节和中国电影评论学会等单位共同举办题为“全球化语境中电影美学与理论新趋势”的?

对当代中国电影三个前沿理论构架的评述

中国电影学派理论、共同体美学理论、电影工业美学理论是近年来被学术界重点关注的三个最前沿的电影理论。中国电影学派理论是一种宏观的、全面的对于中国电影的指称和整体观照下所倡导的学派理论;共同体美学理论则是更多地站在现实的土壤上,试图归纳多元创作的精神趋向,引导更多的创作来共同拥戴对时代发展趋向的理论呼吁;电影工业美学更聚焦于当下所倡导的与时俱进的新生创作现象,也更多朝向于电影的工业性技术表现的美学理论概述。