模仿、记忆与写作:论帕慕克文学作品中的电影视觉艺术

电影视觉艺术是帕慕克文学作品的重要书写内容。帕慕克指出,对于当代个人身份认同而言,电影是重要的模仿对象,是构建自我意识的“他者”,而在土耳其这样在现代化进程中处于弱势的国家,大量引进的西方电影,对本土文化造成巨大破坏,同时也引发了身份认同的困惑,给人民的生活带来诸多不幸。此外,帕慕克通过对土耳其七八十年代电影产业景象的描写,用文字收藏了属于土耳其人民(尤其是伊斯坦布尔市居民)的集体记忆。帕慕克在生活和工作中与电影视觉艺术的接触,影响了他“视觉性”的文学创作理念和对虚构与真实之间的认识,也对他的写作语言和方式产生一定影响。

电影视觉艺术中的数字动画技术发展分析与阐述

动画这一艺术形式的出现,影响了一代又一代人,现阶段的影视行业发展步伐在日渐加快,已经将数字动画技术与电影这一视觉艺术进行了紧密融合,电影的制作需要依赖科学技术的支撑,信息技术被越来越多的电影制作人所认知,并将信息技术融入到电影制作工作中,使传统电影难以实现的想法成为现实,给人们带来了极大的视觉震撼,并为之深深着迷,基于此,笔者主要针对电影视觉艺术中的数字动画技术发展情况进行了相应的分析,而后提出了自身的思考,以下为详述。

重塑历史的现代视觉艺术——《南京! 南京!》颤动心灵的视觉感言

《南京!南京!》2009年中国电影的一部力作。它以客观的审视态度,真确诠释历史事件。从中方、日方、拯救者三个角度探寻了"人性"内质,创造了一种崭新的视角,充分体现了中国人宽大为怀、主张正义,倡导和平的民族精神,对中国人自强不息和正气凛然的民族形象作了全新谱写。影片撼动了世界,向世界展示了中国现代电影人的时代风范和高尚品质。在深度反思中净化了人们的心灵。从科学、历史和现代的思想角度解读了电影艺术的真谛。

A Post-Colonial Study of American Animated Films

As a visual art, film has already been one of the main forms to exhibit culture in modem society. This paper tries to explore American animated films, one of the most successful and tipical styles of American films, from the view of post-colonialism so as to receal American animated films make every effort to set up the image of the Other and to propagate American culture and value. It is American cultural hegemony.

唯一的动态艺术

在该宣言中,吉姆·戴维斯认识到电影是唯一可以适应20世纪要求的媒介。与玛丽·艾伦·布特[2]一样,戴维斯执导了一系列抽象电影,比如《光之映像》(Light Reflections,1952)《能量》(Energy,1957)与《冲动》(Impulses,1959)。他运用抽象电影创造出视觉的动态体验,使动态事物成为视觉艺术的主题。戴维斯带来的视觉盛宴极大地影响了如斯坦·布拉哈格[3]般的后人。