电脑作曲是现代音乐创作中的革命性手段──《竹·木·土》之一《敦煌大道》音乐创作漫谈

本文通过对作品《竹·木·土》之一《敦煌大道》创作的简介与剖析，为大家展示了现代音乐创作中一项革命性的手段一一利用电脑音乐系统进行创作。这一手段将能更大地增加作品的表现力，拓展作作的思路。

电脑作曲浅析

一、电脑作曲的定义由于起步晚及缺乏技术基础,在我国'电脑音乐'、'电脑作曲'以及'MIDI音乐'等概念一直有些模糊并相互混淆。顾名思义电脑作曲是指在音乐创作过程中使用计算机作为创作主体或创作工具的作曲方式。不应与'Midi制作'、'打印乐谱'等'电脑辅助作曲'功能相混淆。

电脑作曲机

菲利浦最近推出一种新产品“电脑作曲机”,使没有音乐基础的人也能一尝作曲乐趣。“电脑作曲机”体积轻巧,使用简单。具有作曲、编曲、演奏及灌录音乐和歌声的功能。使用时只要按琴键将音符输入,便可奏出音乐。

电脑作曲软件与音乐创作教学

计算机在中学教育中的运用为“电脑音乐创作教学”的开展奠定了良好的基础，音乐作曲软件的开发利用则成为“电脑音乐创作教学”得以开展的保证。电脑音乐创作课的教学，培养和发展了学生的音乐创作能力、提升了同学们对音乐的兴趣，同时巩辟和发展了学生基本的音乐素养。在全面实施素质教育的过程中，为了应对知识经济时代的挑战，必须着重研究和解决如何培养学生的创新意识。创新思维和创新能力的问题。笔者在高中音乐课的教学实践中，对利用电脑音乐创作系统进行创作教学这一课题进行了探索。

电脑作曲与制作漫谈

电脑音乐兴起于上世纪80年代。随着音乐数字化接口标准(简称MiDi)的诞生,各种电子乐器与音乐软件相兼容,数码录音系统与效果制作系统的配套,使音乐创作与制作合成一体。个人音乐工作室应运而生。英格玛、雅尼、喜多郎等都是这一领域的佼佼者。这是音乐史上从未出现过的新景象。我五年前开始学习电脑音乐制作,几年来的创作实践。

浅析电脑作曲与人脑作曲的美学理念

本文主要分析了电脑作曲和人脑作曲的美学理念,阐述了在当前形势下,加强区分两者之间美学理念的重要性,针对目前现有的电脑作曲类型进行研究。笔者通过研究,总结和归纳自身多年工作经验,提出艺术创作和实践主要的出发点还是人,而电脑只是辅助工具的结论。希望通过本文的分析能帮助相关研究人员提高对电脑作曲的认识,能更好地应对工作中存在的问题。

浅谈电脑作曲中的键盘弹奏技术

近年来,随着计算机技术的飞速发展和在音乐领域中的广泛利用,一个集作曲、配器的电子模拟的演奏系统——电脑音乐随之出现,使得音乐的创作和制作在功能强大的音乐软件和硬件的配合下,变得轻松而充满乐趣。

电脑音乐DIY系列之三:电脑自动作曲软件Jammer

在我们周围有许多朋友非常喜欢音乐,头脑中时常有一些从不曾听过的音乐飘过,只可惜自己的音乐基础知识太少,无法把这些飘过脑际的美妙音乐记录下来,使它成为一首音乐作品,这点实在令人感到遗憾。先别着急,这里给大家介绍一个能够自动生成音乐的软件——Jammer。你无须学习任何枯燥的音乐理论,只要对音乐有感觉、有鉴赏力。

数字时代新技术对作曲技术理论课程教学的影响——评《数字化音乐平台下作曲技术理论课程教学的分解与融合研究》

近年来,以计算机为核心的数字信息技术不断发展,促进了数字化技术与音乐的创新融合,让很多大胆的、创新的作曲内容、形式和技术得以应用到音乐创作当中,拓宽了现代音乐作曲的专业视野。蒋长清编著的《数字化音乐平台下作曲技术理论课程教学的分解与融合研究》(2015年1月西南交通大学出版社出版)一书,是以数字化技术为研究视野,探讨当下创新性的作曲技术理论与实践的专著。该书对当下新技术下的音乐创作方式、过程、弊端等进行了具体化的分析与总结,并在此基础上深入探讨了电脑作曲技术人性化的问题,以期数字时代的电脑作曲技术能够获得高水准的发展与进步。

电脑音乐与机器思维

一、电脑音乐概况 1833年在伦敦机械学院,许多出类拔萃的人物出席了拉德纳教授为一架新型计算机问世而举行的报告会。拉德纳教授正在给与会者表演一架奇特机器的操作,这就是查尔斯巴巴吉所发明的能编制出复杂的数学表的“微分机”,听众们“带着野蛮人观看钟表或手枪那样的惊愕神态,反复观察这架机器”。

红领巾电脑运动会

红领巾电脑运动会吴纪安宝钢三小五（４）中队“红领巾电脑运动会”的会场，就安排在电化大教室里。说实在的，为了搞好这次队活动，中队委员们在３个月前就酝酿、准备，并广泛征求“金点子”和家长的意见，现在时机终于成熟了。你看，宽敞的讲台两旁摆放着４台２５时大彩...

音乐来自何方——电脑?心灵?

一台电脑,两个音响,一架电子琴,再加上一台控制音响效果的音源采样机,这就是北京中业电子音乐工作室的所有硬件设备。但这些看似“简陋”的设备已经构成了一套电脑音乐创作系统,再加上三个爱好音乐的小伙子就足以生产出味道纯正的各种风格的音乐,甚至可以完全取代规模大的乐队,奏出气势恢宏的乐章。让人难以置信音乐的制作是如此的简单与快捷,更让人欢欣鼓舞而又踌躇满志。

手风琴专业创新创业人才培养的思考与实践

随着改革开放在社会各个层面、各个领域的不断深入,人们的观念发生了"质"的变化。在创新思维、创新意识的驱动下,教育领域为了改变知识陈旧、教学方法单一、理论脱离实际等传统教学模式的弊端,尝试通过采用新教材、运用新手段等诸多方法,力求在培养创新人才方面有所突破。但实践表明,许多的改革还是在旧的教育框架上,做着修修补补的工作,改革的视野和改革的力度仍存在着不少问题。很多院校虽投入了大量的研究成本和时间,有收获但效果甚微。笔者从事手风琴教学工作多年,对此深有感受。为了改变这一状况,笔者在对传统教学模式弊端进行深入剖析和对当今社会专业人才需求进行认真调研的基础上,从"专业技能培养"到"创新创业能力培养"入手,通过教学实践强化学生艺术创新能力、实践能力、学习能力、信息收集能力的训练,并通过引入电脑作曲,对专业创新创业人才的培养进行了积极的探索与实践。

我爱《交响》

人常说“物以稀为贵”。为什么会“稀”?大凡是难于发现,难于生产,难于成功,难于保存种种。正因为有许多难字,所以在历史博物馆中,一枚铜币,一只瓦罐,一块化石……在革命历史博物馆中,一双草鞋,一口大力,一块弹片……都成了无价之宝,成了人们回忆过去,洞察现在,展望未来的标本。《交响》诞生虽然只有十年,但这十年是在难于筹办,难于编辑,难于印刷,难于出版,难于发行的艰苦发月中熬过来的。对于编辑部的人们来说,这十年恐怕比一百年还长,所做的工作比一百年还多。把一百年的苦寒、艰辛都集中在十年《交响》之中,足见《交响》的高尚和珍贵。这是我爱她的原因之一。

乐讯二则

△台湾比较音乐学会秘书长、民谣专家、电脑音乐家、作曲家林二教授,应宋大能院长邀请,于7月1至2日来四川音乐学院讲学。讲学内容有:台湾民歌的特性;电脑音乐的过去、现在和将来;台湾的音乐教育与音乐创作。林教授还对听讲师生就有关台湾音乐生活的提问作了即席解答,学院实验乐团部分成员演唱(奏)了林教授的《新长城谣》等作品。

艺术的畸变和异化——高科技“副效应”警示录(7)

"电声"取代"人声"?曾几何时,搞电脑音乐的人在美国还屈指可数。而如今,电脑音乐已流行于街头巷尾。当音乐家利用电脑作曲时,可以通过音乐合成器把所有乐段播放出来,再不用像从前那样凭想像去捉乐感了。合成器的音色也不坏,它模仿钢琴和长笛足以达到乱真的地步。时下一些新颖的乐器不仅外观与传统设计迥异,功能亦相去十万八千里。史丹佛研究人员杰尔夫设计的电子大提琴,声音居然可像整个交响乐团。更大的进步是用电脑演奏乐曲,只要人在电脑的输入键盘上操纵,电脑便能通过程序天衣无缝地演奏爵士乐、摇滚乐以及古典音乐,听起来给人以亲临音乐会现场的感觉。匹兹堡市的卡耐基·梅伦大学里的一位电脑科学家还编制了一个伴奏程序,在音乐家用钢琴弹奏《蓝色狂想曲》时,担任这部作品管弦乐部分的伴奏。在演奏中,电脑像一个真正的伴奏者一样"聆听"着,合着节拍时而舒缓时而急骤,甚至还能校正钢琴家漏掉的一两个节拍。

日本艺人間歇性精神病

有人說做哪行厭哪行,但是不知道怎麼曾有一些人,是個歌星又好喜歡唱卡拉OK、星個豔星好喜歡裸泳、是個偶像好喜歡拍照、是個著名廚師吁喜歡炒菜等等。搞不懂这些人是敬業樂業嗎?还是要一日做足廿四小時纔舒服?有密宗六師說,以上人士精神可能有問題,要經常接受輔導。否則他們就會唱歌唱死、跳舞跳死、炒菜炒到死為止!

音乐教育在台湾

在台湾,欣赏音乐,会弹奏一两门乐器是一大社会时尚。“望子成龙”心切的父母往往不惜重金请家教或送子女入专门学校学习。但儿童终归是儿童、童心未泯.好玩好动,被家长硬按在琴凳上弹琴,心中自然是老大的不愿意,于是虚应故事的现象也时有发生。这种情形使得儿童音乐工作者们焦急也促使他们去探索。

音乐教育在台湾

在台湾,欣赏音乐,会弹奏一两门乐器是一大社会时尚。「望子成龙」心切的父母往往不惜重金请家教或送子女入专门学校学习。但儿童终归是儿童,童心未泯,好玩好动,被家长硬按在琴凳上弹琴,心中自然是老大的不愿意,于是虚应故事的现象也时有发生。这种情形使得儿童音乐工作者们焦急也促使他们去探索。专家们发现,好的音乐环境是使得儿童热爱音乐的第一步。选择一些音乐表演节目或现场演奏会,依照儿童的年龄差异及接受程度,带子女去实际体验一下,效果就十分好,兴趣是培养出来的。与此同时,也训练了孩子听音乐会的礼貌:如不能乱吃东西,随便讲话、乱跑、鼓掌的时间等。