浅析电视音乐真人秀节目的标出性——以《蒙面唱将猜猜猜》和《幻乐之城》为例

电视作为一种传播媒介,凭借着可视、可选、可听的功能,赢得了广大受众的青睐,自2014年起浙江卫视开始引进韩国综艺真人秀节目《奔跑吧兄弟》,直至2018年底,国内真人秀综艺井喷式发展的历程中,电视音乐真人秀节目的数量不断攀升,像《金曲捞》《中国好声音》《梦想的声音》等以音乐为主题的电视节目。有些是戏仿与借鉴国外的音乐类节目,但也不乏原创音乐真人秀节目。本文主要探讨此类电视音乐真人秀节目成功的因素,主要以文本分析的方法来剖析《蒙面唱将猜猜猜》和《幻乐之城》两档电视音乐真人秀。

从颠覆性狂欢到价值建构中的娱乐升级——中国电视音乐选秀十年变迁

从《超级女声》开始至今,中国电视音乐选秀节目走过了十年。本文从文化属性和商品属性两个层面探讨了中国电视音乐选秀节目的变迁。研究认为,该类节目经历了从颠覆性狂欢到价值建构中的娱乐升级的演变:在文化属性上,体现为从创造草根狂欢到传达人文共识的转变;在商业娱乐属性上,通过音乐选秀文本对于观众注意力生产和娱乐体验满足的强化,体现了音乐选秀节目全民娱乐升级的发展趋势。

我国电视音乐选秀节目发展历程

"电视音乐选秀节目"是指一种以音乐为表现内容,以歌唱为表达方式,以电视为传播载体,以比赛为竞争手段,进行选拔优秀音乐人才的节目类型。从1984年的第一届《青歌赛》到2014年的《中国好歌曲》,我国的电视音乐选秀节目经历了三十年的历程。纵观我国的电视音乐选秀历程,笔者认为可以分为两个阶段、四个时期。"两个阶段"即重"选"和重"秀"阶段。"四个时期"即雏形期、发展期、瓶颈期、复苏期,其贯穿在"两个阶段"之中。

“电视音乐选秀”节目元素分析

<超级女声>、<梦想中国>、<莱卡我型我SHOW(秀)>、<快乐男声>等是"音乐选秀"节目的代表.这些综合性的电视歌唱娱乐节目迅速成为近几年来最为火爆的电视节目.这类节目的元素包括:全民娱乐的主题、想唱就唱、逐级淘汰的规则、自娱与娱人的选手、去权威化的评委、奖励设置、去生硬化的主持人.解构、剖析这种节目,可以更好地研究这类节目,促进其健康地发展.

我国电视音乐选秀节目发展历程

从1984年的第一届《青歌赛》到2013年的《中国梦之声》、《最美和声》,我国的电视音乐选秀节目已经经历了三十年的历程。本文通过阅读大量节目文本试把握中国音乐选秀节目的发展历程。

从《我是歌手》看电视音乐真人秀节目在新媒体背景下的创新发展

2004年湖南卫视推出的《超级女声》是我国音乐真人秀的开端,纵观10多年来我国电视音乐真人秀节目的发展历程,从当初的火爆,到中期的低谷,又到之后的涅槃,其中一个重要原因就是新媒体时代节目大力创新所致。文章探讨新媒体对电视音乐真人秀节目的强大影响力,以《我是歌手》为例,分析其在节目制作、节目互动、节目营销三个方面如何利用新媒体进行创新发展,并对节目在新媒体背景下的如何进一步创新加以展望。

我国电视音乐选秀类节目制作趋势探析——以《中国好声音》为例

2012年,浙江卫视重磅推出《中国好声音》,其创新的选秀样式和节目播出形式让观众眼前一亮,两季都创造了中国电视音乐选秀类节目的新纪录,掀起又一轮收视热潮。《中国好声音》的成功,离不开其节目制作的优势和特点。本文以《中国好声音》为分析样本,比照同类型的音乐选秀节目,展望中国电视音乐选秀类节目未来的制作趋势,即"制播分离"模式更加成熟,产业链完善;对节目中的音乐品质更加重视;打造中国化的电视音乐选秀类节目品牌。

碎片化时代电视音乐选秀节目的创新发展方向

随着传媒高速发展,碎片化时代悄然而至此,受众被各种信息环绕。在此情况下,内容形式同质化明显的电视音乐选秀节目竞争力也日趋降低。然而,碎片化时代看似有挑战实则也存在机遇。此情况下,电视音乐选秀节目要想趋利避害,有所发展,创新当为必经之路。

浅析自媒体时代电视音乐真人秀的创新与不足——以《我想和你唱》为例

近两年的电视荧屏上,音乐真人秀节目异军突起,呈井喷之势,湖南卫视音乐互动真人秀节目《我想和你唱》第二季前不久落下帷幕,节目以自身独特的互动性和吸引力在激烈的竞争中保持着高收视率与热议度,给观众留下了深刻印象。本文试图以《我想和你唱》为例,通过对节目内容与形式的分析,挖掘自媒体时代电视音乐真人秀的发展特征与创新突破,在总结其创新成果的同时发现潜在问题,希望对电视音乐真人秀的未来发展提供一定理论借鉴。

中国电视音乐类选秀节目的发展与创新

中国电视音乐类选秀节目从1984年《青歌赛》的雏形期,到2004年《超级女声》的鼎盛期,再到2012年《中国好声音》的再发展期,至今已经走过了三十几年。本文将根据中国电视音乐类选秀节目的发展史来研究该类节目的创新。

“昙花一现”还是“经久不衰”——对国内几档音乐类电视真人秀节目的思考

近几年来,音乐类真人秀节目备受瞩目,同时也引发不少争议,很多节目过于注重"秀"与娱乐的成份,缺少原创和优秀作品,导致灵魂的缺失。本文通过对国内几档知名度较高的节目所存在的短板进行反思,并借《跨界歌王》的成功之处加以分析,以期为节目的发展提供参考价值。

论电视音乐真人秀节目的审美特征--以《我是歌手》为例

近两年，音乐真人秀节目在中国电视荧屏的火爆掀起了广大音乐爱好者的“狂欢”，“狂欢”的背后，笔者从美学的角度对电视音乐真人秀节目加以分析，以湖南卫视的《我是歌手》为例，详细探讨了电视音乐真人秀节目的审美特征。论文将以艺术理论为基础，围绕电视音乐真人秀节目的“情感性”、“主体性”、“审美性”展开论述。

对于当下电视音乐选秀节目的评价与思考

从2004年开始,音乐选秀类节目迎来了近9个年头,从2010、2011年掀起了新一轮的收视热潮。不难发现,在这些选秀节目的播出又一次让中国老百姓的电视荧屏发热,收视率不断攀升。本文试图就选秀这一音乐艺术现象作一浅显分析,并由其带来的正面和负面影响进行评价与思考。

音乐类电视真人秀节目的声音制作

本文以金鹰卡通卫视音乐真人秀节目《中国新声代》为例,介绍音乐电视节目声音的一般制作系统构成和在音乐节目现场扩声中遇到的问题及处理方法,总结在这档节目中积累的声音制作经验。

电视音乐真人秀节目模式探索——以中国好声音为例

我国电视音乐真人秀节目发展至今已走过了20年的历程,成为受众喜闻乐见的节目类型。从早期的综艺晚会到选秀节目的开始,从模仿和借鉴港台乃至国外节目形式到版权引进,我们一同见证了音乐真人秀节目从无到有的全过程。发展至今,已形成了百花齐放,百家争鸣的新局面。面对层出不穷的节目,我们应清楚地看到取得的进步和存在的不足。本文将从电视音乐真人秀的发展历程、内容和特征、策划与播出、问题和思考等方面进行论述。

电视音乐选秀节目品牌新媒体推广策略分析

近年来电视音乐选秀节目健康发展,分析电视音乐选秀节目的特点和优势,主张利用新媒体推广这种节目,进一步满足受众需求。

2013年中国音乐现象热点述评

本文是对2013年我国重要音乐文化现象的整体述评。全文通过大量一手、二手资料的搜集与整理,在对2013年我国音乐大事记进行综述的基础上,宏观把握几大特点:音乐的多元化发展;文化音乐类广播电视选秀节目的崛起与发展;音乐文化产业的可持续发展等。

新媒体环境下歌剧音乐剧的大众化传播——以《声入人心》为例

2018年,一档主打宣传歌剧和音乐剧的节目《声入人心》以“原创新形态声乐演唱节目”的形式迅速走红,为歌剧音乐剧发展起到了助推作用。《声入人心》的走红离不开传媒的帮助,新媒体的兴起在节目的宣传及歌剧音乐剧发展中发挥了重要作用。本文主要分析《声入人心》的成功之处,探究新媒体时代歌剧音乐剧的大众化传播在社会产生的影响以及在歌剧、音乐剧发展中起到的作用,同时通过对《声入人心》的分析,寻找音乐选秀节目的后续发展之路。

从《声入人心》看电视音乐真人秀节目的跨界与创新

近年来,在"互联网+"浪潮冲击下,传统的电视音乐真人秀节目迎来了转型升级和机遇挑战。本文以原创电视音乐真人秀声乐竞演节目《声入人心》为观照点,通过分析电视音乐真人秀节目的发展历程、传播模式、节目内容、节目形式,挖掘《声入人心》的跨界与特色,探讨美声唱法的创新,总结不管是音综还是网综,不论其形式如何与时俱进,音乐节目的质量仍要以音乐本质和演唱实力为本;只有"声情并茂"才能"声入人心"等观点。

当下中国电视音乐选秀类节目成败及原因探析

随着现代传媒行业的发展,中国电视音乐选秀类节目大范围地走进人们的视野,选秀类节目的热播展现了社会文明进步开放的同时,也衍生许多矛盾问题。文章以当下备受关注的电视音乐选秀类节目为例,分析中国电视音乐选秀节目的特点,引发对该类节目的思考,通过分析节目的成功与不足,总结成败原因,为找到解决电视音乐选秀类节目普遍存在问题的方法献力。