继承与批判——邓恩模仿怀亚特对“男怨诗”的解构

在男权主导下的17世纪英国社会里,多数男子背信弃义、负心薄情,蔚然成风。作为诗人,怀亚特和邓恩敏锐地感受到这个久已存在并且仍然盛行的社会问题。他们借用当时时髦的彼特拉克传统的"男怨诗"作伪装,通过交换性别视角,用心良苦而又机智巧妙地指责和批判了把朝三暮四、负心薄情理所当然地看作是男子本性而被视而不见的世俗怪象,是对彼特拉克传统的"男怨诗"的完全解构。他们通过怒不可遏的斥责与咒骂来唤起人们对这一社会问题的关注,从而唤醒男子对朝秦暮楚的劣根性进行自责的良知,以促进两性关系的和谐发展,实现平等真爱。

英国男怨诗与中国闺怨诗比较研究

中西爱情诗亘古不变地演绎着对爱人的的依恋、思念、期盼。当这种盼望变成失望,失望变成绝望,埋怨之情油然而生。但此"怨"——男子对女子的"男怨"与彼"怨"——女子对男子的"闺怨"不尽相同。本文撷取英国文艺复兴时期男怨诗和中国封建社会闺怨诗的些许奇葩,拟从背景、主题、意象等方面比较其异同,以期更好地理解两种文化下的怨情和两种怨情所反映的文化。

英国文艺复兴时期男怨诗意象浅析

本文撷取英国文艺复兴时期男怨诗的些许奇葩,拟从意象方面进行浅析,以期更深地理解"怨"中之爱,爱中之"怨";更好地鉴赏西方文艺复兴时期诗歌。

英国男怨诗与女性心灵管窥--以文艺复兴时期男怨诗为例

文艺复兴时期的英国产生了一种新诗:男怨诗。男怨诗的兴起在一定程度上反映了当时的女性风尚。从男怨诗的字里行间,可以窥视出当时女性心灵具有以下特点:拒绝诱惑、恪守妇道,充满女性之光;保持理性、体现价值,彰显理性之光;重视婚姻、力戒泛爱,折射操守之美;反抗男权、争取自主,开拓反抗之勇。在诗歌作品中,女性不再是传统的失语群体,其传统形象也发生了转变。引起变化的原因有社会变革的影响和诗风的转向。

中西方男性诗人笔下“怨诗”的比较研究

文艺复兴时期兴起一股怨诗风潮,西方男性诗人以十四行诗的形式,从自身出发,坦率地表达对钦慕姑娘的爱恨痴怨,其诗歌风格和意象的运用,都透露出一种狂放自由、无拘无束的奔放。然而,自古以来,中国男性诗人多以女性的身份和心理抒发自己内心潜藏的感情,"偏重被动的"表达方式、含蓄的意象和婉约的风格,使男性诗人在刻画女性感情时显得细腻委婉。本文将具体分析、比较东西方怨诗的不同,以使人们更好地了解和鉴赏不同文化背景下的诗歌特点。

《别了,爱》体现的英诗时代特征分析

托马斯·怀亚特是把十四行诗这种诗歌形式引入英国诗坛的第一人。他的十四行诗大多取材于彼得拉克十四行诗的精髓。他的著名诗歌《别了,爱》充分体现了皮特拉克十四行诗的写作风格,对当时文艺复兴时期的文学写作起着承上启下的作用。结合时代背景对托马斯·怀亚特的这首诗进行结构和内容上的分析,以期寻找它所体现的英国诗歌的时代文学特征。