关于多元化素描

多元化素描教学法是包括传统素描在内的各种教学观念和教学方法的综合教学法。在教学中不以固定的模式来强求学生,破除单一的技巧模式,针对学生的不同特点进行引导式教学。

中国绘画之文人画的历史演进及艺术特征

“文人画是中国绘画研究中的一个重要概念,也是一个模糊不确定的概念,它具有重视笔墨趣味,体现文人情趣,诗书画印结合,以书法入画等特征。

浅议中国画的空白

中国画家历来喜欢在画中留白,讲究"知白守墨",常以笔墨为"实",留白为"虚".留白即为"布虚",而中国画贵在布虚.人们在观画时"多不着眼于空处",岂不知"无画处皆为妙境",意境是中国画艺术的灵魂.中国画的笔墨空白在画面上造成黑白虚实产生空灵的意境,能给人以无限的遐想和再创造的余地,这便是中国画空白"虚"的魅力所在.世间万物皆是无中有实,实中有虚."虚"与"实"是相对而言的,中国画中的黑白虚实尤以虚中有实,实中有虚,大实大虚合理,小实小虚生动为佳,所谓"虚实相生"才能产生"妙境".一幅好中国画的作品空白的无形处能形成一种强烈的张力,产生无形的"场"效应,让人在画前驻足,不知不觉中进入画中神游,而"气韵"恰是来源于这无形的"空白".画家要使自己的作品做到"气韵生动",感染观者,除了具备一定绘画技巧外,还必须不断积累自己的画外功夫.众所周知,中国画的历史源远流长、博大精深,笔者对此才识拙浅,不周之处还望指正.

美在自然--曾多源油画写生解读

“功夫在诗外”,是陆游对专业积累与诗歌创作能力水平关系的形象论述,深刻精辟。移用至美术领域,即“功夫在画外”同样成立,起码对曾多源的油画写生完全适用。“画外功夫”特指长期沉浸自然而生成的生态观念和相关的情趣情怀,是画家才智、学养、操守和阅历的积累。

功夫在画外

美国画家安德鲁·韦思曾创作过一幅画，画正面是一座大房子，房后面是一棵悬铃木。安德鲁开始作这幅画时，有人碰巧去拜访他，看见画家正在用心勾勒粗壮的树干和露出地面的盘根错节的根部。这人再次去拜访时，画家刚好画到悬铃木的树顶。

铁骨俯仰无愧天地 冰姿褒贬自有春秋——读杨廷成中国画作品有感

我敬佩那些在艺术道路上只管耕耘不问收获、多做学问无私奉献，不求名利的画家。是他们推动了中国美术史的发展，让中国画独立于世界艺术之林，默默努力立下了汗马功劳。

让语文为艺术插上飞翔的翅膀——浅谈如何激发美术类学生学习语文的热情

忽视语文学习已成为艺术生中普遍存在的现象,本文旨在让学生认识到语文从思想上认识到语文在高考重要性,并懂得"功夫在画外"的道理。在此基础上,在教学过程中努力寻找语文与美术专业的契合点,让学生切实感悟到语文学习与艺术之间的密切联系,从而激发他们学习语文的热情。