魏晋南北朝题画诗略论——以庾信《咏画屏风诗》为例

题画诗源于魏晋南北朝时期,此一时期题画诗形式多为五言,虽然留存下来的诗总体数量不多,在内容及艺术上还不太成熟,但在题画诗前期发展史上有不可忽略的作用。庾信《咏画屏风诗》在此期题画诗的发展中占据重要位置,它不仅是中国题画诗早期发展史上现存数量最多的一组题画诗,而且比起同期其他诗人此类作品,在内容上、声律上、体制上都渐臻成熟,为唐以后题画诗的发展奠定了基础。

《东大寺献物帐》所载画屏风中“大唐样式”画题考

日本正仓院藏《东大寺献物帐》是记载其宝物来源的初始文字记录,具有重要的文本参照价值。本文通过其中所载画屏风条目的整理解读,结合正仓院文书《杂物出入帐》中条目补充,以及现存同时期中日两国相关图像及文献资料,考证其中“大唐样式”画题的构成与图式。“大唐样式”画题涵盖了描绘盛唐宫廷生活的时样、盛唐前带有训鉴意味的古样、寻仙访道三个类别,分别对应了屏风的欣赏、劝诫、供奉三大功能。帐中所载画屏风被作为奈良宫廷中重要的政治文化装备,足见“唐风文化”对日本的影响之深。

四时同屏:欧洲藏清代苏州版画屏风的文化图式

清康熙至乾隆年间,苏州版画发展到了前所未有的高度。这一时期的苏州版画,成为东西方文化交汇的视觉呈现,在深厚的中国传统文化底蕴基础上,又吸收了西洋绘画、铜版画的影响,以独特的木刻版画风貌,对日本浮世绘、欧洲“中国风”艺术产生了直接的影响。学界把17世纪至18世纪的苏州版画称为“姑苏版”,以区别于后来的“桃花坞木版年画”。这一时期的苏州版画不是只有年节使用,而是渗透到生活的方方面面。本文从目前发现仅有的两件欧洲藏清代苏州版画四条屏实物切入,以欧洲绘画中的中国屏风图像为参考,考证屏风图像的文化图式与“四时同屏”的文化观念。

唐墓树下人物屏风画的区域性特点研究——以关中地区和太原地区为例

唐墓中的树下人物屏风画以关中地区和太原地区分布最多,因此文章以两地树下人物屏风画为主要研究对象,对其进行区域性特点分析后发现:两地树下人物屏风画各有特点,主要体现在绘画题材、故事母题、使用者身份、绘画风格等方面;南朝的竹林七贤拼镶砖画、顾恺之的粉本和对现实世界屏风的模拟对树下人物屏风画都有着重要的影响;数量众多而丰富的树下人物屏风画共同起着图画道德鉴戒、标榜墓主德行等多位一体的作用。

西安地区唐墓屏风壁画发展研究——以“树下美人”屏风画为例

西安地区墓葬出土的壁画中所描绘的“树下美人”屏风画,其相关研究在不同时期呈现出不同的发展态势。本文以西安地区发现的唐墓屏风壁画为依据,以“树下美人图”这一主题为中心,用图像学、类型学的研究方法,探寻屏风画中仕女画面的变化,结合与仕女图像匹配的辅助内容分析唐代仕女屏风画发展变化的社会意义。

从唐墓壁画看屏风画的流变问题

屏风作为装饰性家具在隋唐时期成为人们广泛应用的日常用具,墓葬中也多见屏风形式的陪葬品,甚至在墓室壁画中也多见屏风画。墓室屏风壁画的内容多以人物花鸟为主,少见山水。本文梳理了考古发现的唐代墓室中的屏风壁画,从屏风画题材的转变讨论其所反映的发展与流变。

日本南蛮屏风画中的中国场景元素研究

日本南蛮屏风画产生于室町时代末期到江户时代前期,这段时期史称南蛮时期。在这段时期,日本人将与欧洲人的贸易交流绘制于屏风之上,形成了南蛮屏风画,在许多南蛮屏风画中出现了中国元素,其中场景元素最为复杂和奇特。以南蛮屏风画中出现中国场景元素为研究切入点,运用图像分析和对比分析的方法,分别从其产生与发展、绘画语言构建和画面内中国场景元素的表现三个方面展开研究。

唐代诗词中屏风的性别化研究

屏风是古代常见的家居物品,其各项特征界定了使用者的身份,在传统家庭内部则表现出男女两性之间的等级差异。唐代文学中,屏风意象同样呈现出典型的性别化特征。女性闺房中屏风上的图案多隐喻女子的感情状态,此类屏风还参与了观者对女性的窥视。文人书斋中的屏风则往往会升格为一种特殊的象征性文化符号,呈现出男性特质和精英色彩。比较两者,女性之身份建构是在他人的窥视下、想象中被动完成的,男性文人作为享有政治和文化特权的精英,则积极利用屏风这一媒材来彰显文人群体的精神面貌。

韩休墓壁画图像赏析

韩休墓壁画是唐代墓葬艺术的重要代表,其人物屏风画不仅展现了精湛的绘画技艺,也反映了当时社会的文化与宗教信仰。文章对韩休墓壁画的布局和人物屏风画进行了详细分析,首先概述了墓室壁画的布局特点,指出其反映的社会文化背景;接着深入探讨了人物屏风画的描绘内容和艺术特征,其中涉及构图方式、人物形象与服饰特征、图式演变与象征意蕴三个方面;最后通过对人物屏风画的分析,揭示了唐代墓葬壁画中的审美趋向和文化价值及其在历史发展中的演变和所承载的深层文化内涵。

“观音救难”的形象图示——莫高窟第359窟西壁龛内屏风画内容释读

本文认为,莫高窟第359窟西壁龛内屏风画表现的并不是《药师经》中"九横死"的内容,而是依《观音经》内容所绘,主要表现"观音救诸难"的内容。在此基础上,本文还推论本窟屏风画与西披画面相组合,共同表达了对《法华经》的信仰。

莫高窟屏风画的起源探讨

莫高窟屏风画产生于盛唐覆斗式窟的盝顶帐形龛内,它与覆斗式窟、盝顶帐形龛组合在一起完成了对佛殿的协同模仿。从龛内的布局与表现的题材类型来看,盛唐莫高窟屏风画与初唐及盛唐前期的墓室屏风画十分相似,这不太可能是一种纯粹的巧合。莫高窟龛内屏风画的设计意匠源于佛殿的启迪,从深层次来看,则是源于皇室贵族居室的启迪。唐代墓室屏风画的题材与位置直接模仿皇室贵族居室中的屏风,将它的设计意匠与莫高窟屏风画进行比较,可以看到二者有着内在的联系。了解它们的联系有助于认识莫高窟屏风画的起源。

莫高窟第93窟龛内屏风画内容新释

本文认为莫高窟第93窟龛内屏风画表现的并不是《药师经》"十二大愿"和"九横死"的内容,而是表现"观音救诸难"及相关内容的。同时,笔者对屏风中出现的"T"或"┐"形题记框和吐蕃装人物等与本窟开凿年代背景相关的现象也作了一些初步探讨。

试论莫高窟屏风画与敦煌变文的关系

莫高窟屏风画是敦煌艺术中十分重要的一部分。它兴起于盛唐,经过中唐时期的发展,到了归义军时期发展成熟。盛唐后期,变文由中原地区传入敦煌,到了归义军时期已经十分盛行。屏风画的发展过程中,与敦煌变文逐步形成了比较紧密的关系,尤其表现在创作题材方面。莫高窟屏风画由于所处石窟中的位置、采光等因素,是不太适合直接配合变文讲唱。

从陕西富平唐墓山水屏风画谈起

1994年元月，陕西省富平县文管会在唐献陵陪葬墓区内发现一座被盗唐墓.该墓位于吕村乡朱家道村南约500米处,由甬道和墓室两部分组成.

日本屏风画探源暨唐代画风对它的至深影响

日本屏风画源于中国古代唐朝,由于受唐代绘画的影响极深故而形成"唐绘"。此时期的日本屏风画大都以模仿为主,无论在题材还是在形式上,都是用唐代绘画的传统形式来表现日本的风物和日本人的精神风貌。在唐画的影响下,日本很快出现了美术史的辉煌期。日本屏风画在"唐绘"以后尽管有很大的变异和发展,但仍留下了中国绘画的烙印。

唐代西州的屏风画

一、屏风画的发现与问题屏风画是中国古今美术形式的一种,得自于作为家具的屏风,属于人们社会生活的一方面。因古屏风存世者极少,据考古发现仅有汉代以来的若干架,且都是墓葬里的随葬品,我们对古代屏风和屏风画的了解远为不足。虽有不少文献记载,但也只能提供一个大体的观察,欲知其详细则须依赖屏风和屏风画实物的发现。

敦煌莫高窟第61窟屏风画《佛传·涅槃图》榜题研究

本文对莫高窟第61窟《佛传·涅槃图》作了图像解读,并从敦煌藏经洞出土文献中发现一件莫高窟第61窟《佛传·涅槃图》榜题底稿抄件,即S.4270V《涅槃经变榜题底稿抄件》。本文最后对莫高窟第61窟《佛传·涅槃图》与莫高窟第148窟《涅槃经变》的渊源关系作了探讨。

天水棺床墓、墓主人及石棺床屏风画相关问题新论

天水棺床墓年代定为北周至隋初较为合理;天水棺床墓及出土石棺床与北朝隋初入华粟特人墓葬、石葬具差异明显,墓主人可能不是入华粟特人,其族属需要进一步探讨;据文献记载,北周鲜卑贵族宇文广葬于上邽(今天水市秦州区),南北朝诗人庾信为宇文广撰写的《墓志铭》与天水棺床墓、屏风画多处吻合,棺床屏风画与庾信《咏画屏风诗二十五首》中的8首诗作高度契合,为深入研究天水墓葬的族属、墓主人身份和屏风画提供了新的视角。

阿斯塔那古墓出土屏风画研究

阿斯塔那古墓出土的屏风画具有与汉唐一脉相承的审美意蕴,反映了唐西州士人的主流装饰风尚、精神追求以及文化上的自我创建意识。

论唐墓屏风式壁画“树与人物”题材的母题与来源

以吐鲁番阿斯塔那—哈拉和卓墓地发现之实物屏风与屏风画为佐证,讨论唐墓屏风式壁画中"树与人物"题材的构图方式、布局特征及题材来源和母题等问题。墓室屏风式壁画为墓室随葬实物屏风的图像化形式,其题材相应地沿袭自当世之屏风画;"树与人物"屏风式壁画在构图方式上来自南北朝时期的树与人像母题,其题材则取自汉代以来的列女、忠孝、隐逸等传统绘画题材,并加入了唐代的花鸟画和仕女画题材。