论赵翼的题画诗

赵翼是可与袁枚媲美的性灵派诗人,也是清中期的一代才人。他“才擅诗书画,心参形影神”,早年在京城任编修时,就曾自作小照《鸥北耘菘图》,显示出深厚的书画艺术功底。除《论诗》诗外,他还创作了大量带品鉴评论性质的题画诗,其“我我周旋共影非”之论,对佳山水、真山水的换位言说以及“天工人巧日争新”主张,渗透着性灵诗学重情感、显个性和求创新的精神。赵翼的题画诗不拘格套,在写照传神的品评与江山胜景的礼赞中,出入“奇与正”“真与幻”“庄与徘”之间,充分展示才人的性情、才艺和品格,彰显天工人巧日争先的文艺创新思想。

“诗之出位”与诗、画会通——论杜甫题画诗对“文人画”生成之影响

有唐一代,文学、艺术全面繁荣并互相影响,题画诗创作兴盛,爱好绘画艺术的诗人杜甫,被公认为唐代题画诗创作的“第一人”。从盛唐到中唐,政治与社会、文化都经历重大转折,绘画艺术精神也同步发生重大变革。杜甫身处这一时期,高度关注绘画,以“诗人之眼”赏画、论画,其题画诗体现诗、画会通的美学思想:以“神”“气”论画,追求“传神”,强调“立意”;以画“遣兴”,在题画诗中表达山水隐逸的趣味与立意。杜甫的绘画艺术理念,体现出诗歌思想的影响,也一定程度上反映出绘画实践变革的动向。杜甫题画诗及其绘画观念入宋以后深得推崇,不仅影响了唐代画史的建构,也对“文人画”理念的生成与绘画创作实践作出重大贡献。

论胡祗遹题画诗的隐逸情怀

题画诗在元代逐渐成熟,在元初题画及隐逸之风盛行的情形下,以胡祗遹为代表的元初北方文人以画境寄托归隐心境,其山水类题画及题陶画诗托画寄意、诗画相融,以题画诗作为超脱现实的心灵寄托,表达超脱世俗的隐逸情怀。通过梳理这些诗歌,可以感悟元初题画诗托画寄意、诗画相资的艺术风貌,体会元初文人的慕陶情结,窥探胡祗遹务实济世思想之外的林泉之趣、隐逸之思及其题画诗重要的思想价值。

有声画与无声诗——以题画诗为例

大家好!我今天讲座分享的题目是《有声画与无声诗——以题画诗为例》。什么是有声画和无声诗?其实就是诗歌与绘画的互称,把诗称为“无色画”“有声画”,将画称为“有形诗”“无声诗”。

宋代题画诗中的禽鸟意象类型研究

在宋代花鸟画繁荣的背景下,禽鸟意象在宋代题画诗中的出现更加频繁并且多样。从各种类禽鸟题画诗数量、诗中禽鸟意象以及禽鸟生态类群意象角度进行分析和比较,能够了解宋人在各类禽鸟意象使用上的倾向性,进而理解宋人审视禽鸟形象时表现的审美意识和思想意涵。通过统计宋代题画诗中的禽鸟意象类型和作品数量,可以看出诗人偏爱雁、鹤等题材的绘画作品。同时,由于雁和鹤在宋代有着丰富的内涵,契合了文人的审美和理想,所以此类题材的绘画被诗人反复题写。此外,从生态类群划分禽鸟意象,能够发现宋人对于禽鸟的生活环境与习性已经具有较为细致与深入的认识,在宋代草木鸟兽之学不断发展的背景之下,禽鸟题画诗中的意涵不仅仅反映出宋人对于社会生活的认知,还隐含着其尊重自然的生态思想。

郑元祐题画诗典型意义与元末南北诗学之分

郑元祐题画诗受图画题材、诗歌意象与交游活动的影响,呈现出清峻苍古的风格特征。以情带画,重视对画作整体气韵、意境的传达,同时将情感心绪和历史见解融入其中,画情融合,以人论画,体现出“浸入式”的图画品题方法。郑元祐题画诗风格和创作路径在元末江南文坛很有典型性,迥异于元初中期王恽、虞杨范揭等雅正雍容的诗风,反而与赵孟頫、袁桷等南方文人尚清、师古、言性情之自然的诗学宗尚异代相合。二者代表了元代题画诗创作的两种典型形态。

论唐代题画诗题材、体裁创制的多样性特征

一般认为,宋代是中国传统题画诗发展的高峰,历来研究者众多,实际上唐代题画诗已多有创制。立足于唐代题画诗创作文本,着力于从题材、体裁两方面探讨唐人在唐诗繁荣基础上的题画诗开创之功,题材方面涉及山水、人物、花鸟、鞍马、鳞虫等诸多类别,体裁方面呈现四言、五绝、五律、七绝、七律、杂言、歌行、组诗等多种形式。宋人继承了唐人衣钵,范式大体无出其外。唐代题画诗为即将到来的宋代题画诗的繁荣奠定了重要基础,其成就值得进一步重视与探讨。

论明人对杜甫的诗意建构与文化接受——以“杜甫游春”题画诗为中心

“杜甫游春”是明代绘画的重要主题,画虽亡佚,但尚存诸多题诗。结合杜诗阅读和现场观画的审美体验,明人对这一艺术主题展开了诗意的想象与书写,塑造了杜甫忧时愁苦与逸乐闲适的二重形象。他们一方面极力捕捉杜甫的肢体动作,通过多组动作主题的演绎,勾连杜甫行走的地域空间,表现“游”之主题;另一方面借由对自然意象的描摹,构建“春”之场景,在揭示时间属性的同时,映射杜甫内在的情感世界。“杜甫游春”题画诗在一定程度上映示了明人对杜诗创作的普遍印象与典型认知。同时,它与杜甫戏曲的发展密切相关,生动反映出明代杜甫接受的趋俗面向。虽未有艺术上的突破,但这类程式化的书写客观上推进了杜甫形象的承袭与流播,并在无形的层累中不断巩固杜甫的地位,后人对于杜甫的精神认同与文化崇奉亦由此得以延续。

笔花妙得天然趣 不是寻常梦里人--《庄子》“故事场景图”题画诗刍论

题画诗是一种特殊的文学体裁,名目繁多、内容丰富。《庄子》题画诗共分为两类,“诗画一律”类忠于画面,与画作互融情韵,“诗画异质”类则拓展了画作的意蕴,记录着诗作者与画作者真实而灵动的交流。《庄子》题画诗具有丰富的内容旨趣,是诗人个人志趣的体现,也是一种对《庄子》散文与图像作品的再解读,体现了后世文人对《庄子》的钻研与热爱。

杜甫题画诗的自我观照

题画诗至杜甫开始才大量创作,对后世产生了重大影响。杜甫的题画诗不仅仅是对画面内容的再现,还体现了诗人积极入世的热情、壮志难酬的感伤以及因现实不遇产生的归隐之意。通过描绘画面,诗人也在描绘自己心中的图景,即借图画之酒杯浇自己心中之块垒。通过对题画马诗的写作时间及地点的考察,发现偏向瘦硬传神是杜甫一贯的审美标准。

周紫芝题画诗的内容和美学特征

周紫芝是两宋交际的重要诗人,现存69首题画诗。运用文本解读和美学分析的方法,从四个方面探求周紫芝题画诗的诗歌内容:关注社会现状,抒发爱国情怀;游遨画中美景,表现士人雅趣;题咏相聚离别,传达诚挚深情;体悟绘画心得,阐述绘画理论。进而从雄奇瑰丽的壮美和自然平淡的清美两方面分析周紫芝题画诗的美学特征。周紫芝的题画诗内容丰富,美学特征鲜明,艺术风格多样,具有较高的文学价值。

论苏轼题画诗中的生命意识

苏轼一生写了大量的题画诗,内容丰富,质量上乘,是题画诗发展史上的一座高峰。苏轼在题画诗中阐释了自己的绘画理论,展示出精妙的写作技巧。阅读苏轼的题画诗,我们不仅可以感受到诗人真挚的情感,还可以看到苏轼题画诗中的生命意识:诗人对时间的思考,对人生价值的追求与超脱以及诗人豁达乐观的人生态度。

美学视角下张大千题画诗意象翻译研究

张大千题画诗借由各种意象表现出不同的审美风格,打造出独特的艺术氛围,进而激发了读者对美的探索和追求。随着传统文化的不断发展,越来越多的人对题画诗产生了浓厚的兴趣。鉴于此,现通过分析张大千题画诗的地域特色、文化底蕴、审美对象等,探讨美学视角下张大千题画诗意象翻译,以供有关工作者参考与借鉴。

宋“意”视野下黄庭坚题画诗尚韵重意的美学意蕴

宋代文人画的长足发展直接促进了题画诗的繁荣,黄庭坚继承了前代艺术家的绘画理论,以文人的身份创作了大量题画诗,内容丰富,题材广泛,其间不仅有黄庭坚对画作的理解、画论的阐述,还体现了他尚韵重意的美学意蕴。他认为有余意谓之韵,凡书画当观韵;既要求以形写神,形似与神似的有机统一,又注重诗画融为一体所表现出来的意。在黄庭坚看来,心灵不受外物的束缚,心无旁骛,万物森然出于一镜,与心相融,技进于道,物我两忘才是作画的神妙境界。本文将从黄庭坚题画诗中所阐述的画论观与审美追求窥探其美学意蕴。

石涛题画诗研究

明清著名画家石涛在很多作品上题诗造句,有的体现石涛作画当下的感想与抱负,有的阐释绘画理论与文人画主张,还有的则为了平衡空间布局,营造画面效果,这些丰富多样的题画诗不仅升华了作品,也展现出丰富的艺术价值。本文以石涛的题画诗为切入点,探寻石涛题画诗的内涵与美学价值。

元代题画诗的现实依据与价值追求--以对牛题材画作的题咏为考察路径

对牛题材画作的题诗在宋兴起,入元为盛。元人对牛题材画作的题咏主要包括三类。题咏基于元代的现实依据,并体现了诗人的价值追求。《饭牛图》《叩角图》题诗表现了元人怀才不遇的现实境遇并寄托其际遇明君的期盼;《丙吉问牛图》题诗源于元朝权相之弊的现实政治背景,并表达了士人对贤相的思慕之情;《牧牛图》题诗颂扬牛背上的太平气象,并蕴含自身的隐逸之思,在元末,其隐逸之思饱含诗人对时局的忧虑和对升平世界的渴盼。

画本诗心:清初“四王”题画诗的主题内蕴

清初“四王”是清代题画诗流变史上一个重要的题画群体。相同的社会文化环境、画学背景以及相似的人生境遇和处世态度,使这个题画群体的创作在主题取向上呈现出一些共同的特征:抒发易代之痛,表达厌宦之情,享受田园之乐,映衬风雅之致,宣扬绘画理念。较之前代题画诗尤其是画家题画诗,“四王”题画诗以其强势的实指性或者说丰富的思想性,牢牢占据了诗画关系的主导地位,使得画作必须依靠诗歌才能获得完整的意义。这在一定程度上改变了“诗为画余”的传统观念,强化了题画诗的表现机制和思想深度,同时也拓宽了绘画的抒情渠道和精神内涵,为后来小四王画派、扬州画派,甚至是近代以来的许多画派都树立了较好的题画典范。

论程钜夫题画诗的思想内涵

程钜夫是元朝名臣、文学家,早期的台阁诗人之首。他曾任秘书少监一职,有幸浏览大量的书画名迹,该经历为其题画诗的创作提供了不可缺少的基础。在其留存大量的题画诗中,诗人不完全拘束于画面,或是由画意抒写现世的生命感怀,或是由画意构建理想的精神家园,其笔下的题画诗作蕴含着丰富的思想内涵。

杜甫题画诗研究综述

杜甫的题画诗是杜诗中的一个重要门类,具有鲜明的特色,对后世题画诗创作影响深远。从杜甫题画诗与唐代绘画史研究、杜甫题画诗的“首创”问题、杜甫题画诗艺术创作手法、杜甫题画诗美学思想、杜甫题画诗情感蕴含与杜甫题画诗和他人相关作品对比六方面梳理现当代学者对杜甫题画诗的重要研究成果,从杜甫题画诗对后世画家绘画与诗人题画诗创作的影响两个角度为未来研究提供可能的方向。

生态翻译学视域下题画诗英译范式研究

中国悠久的历史孕育了举世闻名的中国传统文化,题画诗则是所有艺术形式当中的一个缩影。在中国古代,诗、画、书在审美上统一为整体,有“三绝”的美称,其中,题画诗是最直观的象征和体现。题画诗似引人入胜的文化典籍,让人身临其境。然而,国内从事题画诗英译的译者只有几十位。因此,有必要引起专业人士的重视,并找出题画诗英译的对策。本文主要利用生态翻译学理论,将多维度转换及译者主体性放在首位,旨在为探索题画诗的英译范式提供一个全新的视角。