论二胡作曲结构思维的发展--刘文金《三门峡畅想曲》与王建民《第四二胡狂想曲》创作技法研究

在过去近百年间,由于专业作曲家参与创作,二胡独奏曲这一音乐形式得到了迅速发展与提升。本文以刘文金《三门峡畅想曲》、王建民《第四二胡狂想曲》两首作品为例,从专业二胡作曲结构思维角度入手,依照作曲家的创作意图,分别通过对音高结构、调性组织逻辑、节奏特征等方面进行剖析,以论证不同历史时期专业二胡曲创作中作曲技法的衍变。

中西合璧 尽善尽美——交响音画《沂蒙畅想曲》的历史继承和当代表达

文章以作曲家李云涛创作的大型交响音画《沂蒙畅想曲》作为分析实例,结合作品创作背景溯源,以作曲技术理论作为主要切入点,探究其创作观念、创作思路、具体做法以及从中体现出的民族性音乐个性,并通过对本曲的分析研究,期望对今后从民间音乐中汲取营养和智慧,延续传统文化基因进行本土化音乐创作活动起到借鉴与启示的作用,成为推动中华民族不断前行的不竭动力,助推实现中华民族伟大复兴的中国梦。

高扬理想与青春的旗帜——评校园朗诵诗丛书“世纪畅想曲”

为奏响时代主旋律,迎接新世纪的到来,安徽少儿出版社新近出版了一套校园朗诵诗"世纪畅想曲",这套书共两册:一册为<理想之歌>,一册为<青春之歌>.两册诗集的主编是我国当代著名儿童诗诗人金波、高洪波和樊发稼.这两册诗集中收录了我国当代儿童诗歌界老、中、青三代优秀诗人的少年儿童朗诵诗精品力作近百首,它们以现代少年儿童的生活为基质,将理想主义的精神和青春气息相融合,加之诗人精炼的语言的运用,使得这两部校园朗诵诗堪称思想性与艺术性俱佳的新时代的畅想曲.

浅谈筝曲《西部主题畅想曲》的本体特征与艺术价值

本文借由分析《西部主题畅想曲》的本体特征与艺术价值以求达到,首先对乐曲本身更为细致的了解,其次对自我演奏经验的总结和归纳,最后从《西部主题畅想曲》的各方面特点和因素对艺术发展进行思考。以求达到进行古筝演奏时在音乐表演和理论方面对乐曲本身进行解读,以便在形成良好的学习和思考模式的同时,提升自身的音乐素养和能力。本文的最后,我们总结出应再一次将目光放在本民族内部。

草原夜空下古老而苍凉的月色——二胡曲《萨尔图畅想曲》的艺术分析

《萨尔图畅想曲》是著名二胡演奏家、作曲家吕痴先生于1992年根据歌曲《萨尔图,月亮升起的地方》改编成的一部二胡作品,他将歌曲中的民族元素,通过二胡的演奏技法完美地展现出来。本文通过对《萨尔图畅想曲》中的曲式结构、情感表现以及新文化的音乐注释等多方面研究,充分阐述了此首乐曲的艺术性。

石头畅想曲

机灵的小狗,美丽的孔雀,可爱的小脚丫……这些都可以用普通的小石块拼搭出来哦,快来试一试吧!

构思的“魔球”,奇妙的乐章——《产品构思畅想曲》简介

面对当今商品世界竞争日趋激烈的情势,每个企业都在为产品的更新换代寻求出路。上海人民出版社最近出版的新书——《产品构思畅想曲》,将为企业的厂长、经理和产品设计人员提供一种新的构思原理与方法。该书采用音乐乐章的形式,给读者以科学美的感受。序曲阐述了产品构思的基本原理——“魔球”。八个乐章分别阐述了产品的系统构思,产品的功能设计,产品的形体和结构,产品的选料和包装。

2008春之畅想曲 让我们一起去看花

2008年的春季已经来临,春回大地,万物复苏,又开始了一个春夏秋冬新的轮回。怀着美好的愿望,我们畅想着在新的一年里大家都能有健康的身体,愉快的心情,有相伴左右、时刻不离的好运气,

浅析古筝曲《西部主题畅想曲》的音乐特色

筝是我国最古老的乐器之一,在漫长的历史岁月中,古筝散发着前所未有的艺术魅力。无论从作品创作还是表演形式等方面,古筝都取得了丰硕的成果,也由此产生了大批优秀的古筝作品。本文以《西部主题畅想曲》为例进行分析,为学习者更好地理解与演奏这首作品提供一定的参考。

论古筝曲《西部主题畅想曲》中西域音乐风格的具体体现

《西部主题畅想曲》是中央音乐学院副教授黄枕宇与周望副教授于2005年共同创作的新疆风格古筝作品，这部作品自创作以来得到了众多古筝爱好者及专业古筝演奏者的青睐，本文试图从其创作、结构入手，来分析这部作品中的西域音乐风格体现，以此来为日后他人演奏提供一定借鉴。

《西部主题畅想曲》的音乐特色分析

《西部主题畅想曲》作为一首蕴含新疆音乐风格的古筝作品,其以独特的旋律、节奏与调式成就了独特的音乐魅力,强化其音乐特色分析是深化我们对古筝作品理解与认识的一个重要手段。本文以《西部主题畅想曲》为例,重点就其创作背景及音乐特色进行了深入探讨,旨在为后续相关应用与研究提供一些借鉴。

二胡曲《三门峡畅想曲》的音乐分析

二胡曲《三门峡畅想曲》创作于1960年,作为现代二胡曲目的代表作,为二胡艺术的发展开辟了崭新的道路。全文采用文献查阅、实践演奏的研究方法,以作者生平、作品的创作背景和特征为出发点,对作品的段落旋律、教学以及社会价值进行分析。

浅析古筝演奏技法的合理运用——以《西部主题畅想曲》为例

当今古筝事业蓬勃发展,无论从专业学者角度或业余学者角度,都越来越注重更高水平的演奏质量,但在演奏中肢体运用也存在不同问题,肢体运用既不能矫揉造作,也不能形式主义。本文以《西部主题畅想曲》为例,试论古筝演奏肢体的合理运用。

风筝畅想曲

“又是一年三月三，风筝飞满天”，假日到河边草地上散步，看见许多小朋友在放风筝。一根根长长的引线，一头系在天上，一头系在地上，孩子同风筝都在天与地之间悠荡，有一种似曾相识的感觉，好像又回到了童年。

二胡作品《三门峡畅想曲》中的地域音乐风格演奏解析

二胡是反映中国本土音乐文化的民族代表性乐器,具有丰富的表现力和艺术感染力,通过演绎具有地域风格特色的作品,可以充分表达不同地区和不同民族的思想感情。本文主要从地域音乐风格和二胡演奏技法两方面对《三门峡畅想曲》的地域音乐风格演奏进行剖析与解读。

论西域风格古筝作品的特点——以《西部主题畅想曲》为例

古筝在中国的音乐史上占据着重要的地位,在民间流传甚广,自春秋战国时期,古筝就广受人民喜爱。随着时代的不断发展,很多优秀的古筝作品不断涌现,《西部主题畅想曲》是近代极具西域风格的古筝作品代表,本文将主要探讨《西部主题畅想曲》的特点,以作品为例,剖析如何更好地演绎古筝作品,通过笔者的经验分享,为广大古筝爱好者提供一定的参考借鉴。

黄安伦《中国畅想曲(》No.2)音乐特征探析

《中国畅想曲》(No.2)是黄安伦先生于1974年创作的,但直到"文革"后1977年才有钢琴家刘诗昆将此曲改名为《序曲与舞曲》,在北京首演并大获成功,后由人民音乐出版社出版。1978年该曲获"文化部优秀作品奖",被美誉为"文革"后第一首成功登上国际乐坛的中国作品。笔者通过对作品音乐技法的分析,总结出其创作特征,进而管窥作曲家钢琴作品的音乐风格。

浅谈现代二胡曲《三门峡畅想曲》演奏技法

《三门峡畅想曲》是中国著名作曲家刘文金老师于20世纪60年代初创作的二胡曲作品,这首二胡曲具有浓厚的黄河风情与河南韵味,融合了中西方音乐文化的精髓,是一首突破传统观念、标新立异的成功作品,使二胡的表现力与表现手法得到了极大的提高。《三门峡畅想曲》形象地描述了三门峡水库建设者的劳动生活。被我国音乐界誉为"自刘天华以来二胡作品的又一里程碑"。

文明婚礼畅想曲

这几年来,婚事奢办之风盛行,呈现出许多弊端。怎样扭转这种不良风气?光禁这禁那不行,还必须引导人们怎么办。怎么办,不是由少数人拍脑袋想,而要发动群众大家出主意。为此,苏州市工、青、妇组织于1987年发起了“文明婚礼仪式”征文活动,引起了社会的广泛兴趣和关注。经过九、十两个月的征集,163个婚礼设计方案应征。其中有许多是别具巧思、符合实际的,按此实行,收到了很好的效果。

筝曲《西部主题畅想曲》的音乐风格及演奏探析

随着近年来古筝艺术不断发展,越来越多优秀的现代古筝作品不断涌现,许多作曲家为了顺应新时代的音乐审美发展趋势,在保留古筝传统特色的基础上积极地在各方面进行融合创新,大大增强了乐曲的表现力。《西部主题畅想曲》正是一首富有代表性的优秀现代古筝作品,这首乐曲吸纳了新疆维吾尔族的音乐创作特色,糅合传统、创新技法,用音乐描绘出了一幅动人的西部画面。本文以《西部主题畅想曲》作为研究对象,从音乐风格分析与演奏技法研究两大方面切入,对其展开进行具体分析与阐述。