陈子奋白描艺术在工笔花鸟画中的意义探究

白描在中国画史上占有重要地位,在中国画中是最基础,也是最重要的表现手段之一。白描艺术不仅包括线条形式,还涉及整幅画面的构图形式及画家创作时的情感。艺术家陈子奋被誉为中国画界的一代“白描大师”,他在白描艺术上具有很高的造诣。围绕陈子奋的白描艺术,阐述陈子奋白描画中独特的“金石味”的线条形式、百变且饱满的构图形式,以及陈子奋所秉承的“外师造化,中得心源”的写生观。通过对其艺术形式的理解,有利于学习理解陈子奋白描花卉的绘画语言并运用到个人白描花卉创作中。

谈设计教学中的速写与白描艺术

计算机简化了艺术设计的过程,设计专业学生还有必要加强速写和白描训练吗?我们的回答是肯定的,计算机可以简化艺术设计的过程,但设计的主体是人,是高素质的人。而速写、白描自然是高素质设计人员应具备的基本功。

结构素描与白描艺术的相似性分析

结构素描具有造型的精确性、构图的完整性、线条的表现性等特征,而白描艺术造型严谨,描人绘景气韵生动,讲究线条的运用。二者都以浓厚的形式美法则为基础,着眼于形体结构和本质特征的表现,在线条的表现上具有相似性,均是艺术设计的桥梁和重要工具。

试论中国画的白描艺术

白描指的是用单色线对物体加以勾画。中国画白描艺术家凭借敏锐的艺术之洞察力、创新精神以及对"真、善、美"执著的追求精神不断地打动着世人,并且影响了很多的绘画艺术家。本文从书法用笔、单线绘画等方面探讨了中国画的白描艺术,提出了白描要试着走出传统,将现代化绘画技艺与现代人们的审美情趣有机结合,找到继承与创新的契合点,从而推动中国画白描更好地发展。

银钩铁画注深情——浅谈陈子奋先生的白描艺术

中国画历来讲究笔墨,讲究用线。早在唐代,理论家张彦远就指出:“夫象物必在于形似,形似须全其骨气,骨气形似皆本于立意而归乎用笔。”宋代郭若虚《图画见闻志》也指出:“凡画,气韵本乎游心,神采生于用笔。”现代国画大师潘天寿则更明确提到:“盖吾国绘画,以线为基础,故画法以一画为始。”作为中国画表现形式之一的工笔花鸟画自然也不例外。一幅诗意盎然,造型准确生动,色彩谐调优美的工笔花鸟画,如果用线也很有功力,必然更具艺术魅力,更耐人寻味。可见工笔花鸟画中,线描的作用不可忽视。而陈子奋先生正是一位毕生致力于花鸟画线描研究和探索的画家。著名美术史论家俞剑华先生曾在《陈子奋白描花卉册》序言中,高度评价了陈子奋先生的白描艺术。他指出:“他的线条既不是顾恺之,也不是李龙眠式的,而是含有顾恺之、李龙眠的精华而独树一格,成其所谓陈子奋的白描。流利的地方如行云流水,顿挫的地方如屋漏痕。平正温和,绝没有霸悍的习气,宛转自如,也没有生硬的缺点。描写形象,恰如其分;‘以形写神’独具心得。尤其在章法的剪裁,位置的经营,既无一般俗套,又无标本缺陷,迎风含露,妩媚多姿,予人以清新愉快之感。”俞先生这一评价是中肯的。

试论李煜词的白描艺术

公元九七五年。宋将曹彬攻破金陵,南唐后主李煜从帝王之尊一下子变成了阶下囚。但是,这—历史性的变化,并没有能够推翻李煜在南唐词坛上的领袖地位,更没有摘掉他在词中用以抒情表意的白描艺术“皇冠”。 李煜填词,素以白描见长,历来为词评家所称誉。周之绮《词评》说:“予谓重光天籁也,恐非人为所及。”这种“清水芙蓉”式的自然美,正是李煜娴熟地运用白描手法所取得的艺术效果。谭丕模先生就认为: “李煜的白描手法是用最通俗、最现实的语言表达了最深沉,最伤感的感情”。胡应麟《诗薮杂编》

从陈子奋的白描艺术谈时代性格对艺术创作的影响

中国画作为民族文化的象征,每个时代变化所酿成的时代性格,都会在中国画身上得以集中体现。陈子奋先生的白描艺术成就了一个时代艺术创作的高峰,这既是其几十年坚持不懈的厚积薄发后不期然而然的应然,时代性格催化也是其不可忽视的原因之一,是"三分人事、七分天"的最好诠释。不同时代性格对艺术创作必然产生不同影响,陈子奋先生艺术成就背后所体现的时代性格及其深厚的国学根基,值得当代画界同仁深思与借鉴。

试谈中国画白描艺术在珠宝设计手绘表现中的应用

文章通过浅析设计中的"线"以及中国画白描艺术中线条的力量感、节奏感、空间感、装饰感,探索中国画白描艺术在珠宝设计手绘表现中的应用,希望通过文章引发中国画白描在珠宝设计手绘表现中运用的新视野,发掘中国画白描的传统魅力赋予珠宝设计作品厚重的经典韵味,提升珠宝设计手绘作品品味和底蕴。传承传统文化,升华东方元素与设计结合的艺术性。

论《金瓶梅》的白描艺术

小说的基本审美范畴是典型人物的塑造。大凡优秀的小说家对于客观物象的审视、诠释、说明、批示,以至审美情感的寄托、审美理想的表现,都是通过立体感很强的典型形象的塑造来完成的,并将产生的美感形式去满足欣赏者的审美需要。应该指出,作品美感形式的出现,即典型形象的显露,作家这个驾驭物象的主体当起着举足轻重的作用。《金瓶梅》是一部引人注目的现实主义作品。它以西门庆的家庭琐事为线索,赤裸裸地表现了作家所生活着的那个荒唐、病态的社会,给我们塑造了西门庆、潘金莲、应伯爵、谢希大、玳安、王婆等一批个性鲜明的典型形象,真是个个呼之欲出,活灵活现。在研究人物的审美特征时,我们的评论家在长期的研究实践中得出了一套审美格局。

写意传神 各尽其态——鲁迅孙犁白描艺术异同论

如果说,鲁迅先生是我国现代文学史上擅长白描手法的大师,那么,孙犁则是当代作家中运用白描手法的高手。他们的作品都以白描艺术为特色形成了为人们首肯心折的独特的艺术风格。鲁迅不仅在他的创作实践中,得心应手地运用白描手法塑造了许多栩栩如生的艺术形象,形成了一个光彩夺目的人物画廊,而且还对白描这一我国传统艺术手法作了理论上的总结。他认为,“

李公麟白描艺术特性分析

李公麟在中国美术史上是一位有深厚文学修养且艺术才能出众的艺术家,他以官僚文人画家的身份与当时一批名流如王安石、苏轼、王诜、黄庭坚等交友,吟诗作画、谈禅论道"以文会友",并在这种交流中吸收众善,使其艺术风格兼容并蓄且独树一帜,确立了"扫去粉黛、淡毫清墨"、"不施丹青,而光彩动人"的绘画艺术审美新标准,使白描成为可与工笔重彩和水墨写意相抗衡的传统绘画样式之一,为丰富中国画的表现技法和创作思想做出了重大的贡献.本文从以下三方面分析李公麟白描艺术的特性,从而发掘他对中国画发展的现实意义.……

用一根线条吟哦咏叹：王来文的白描艺术

中国艺术是线的艺术，也是生命化的艺术。唐人张彦远说：“无线者非画也”，一根线条的质地、弹性、节奏与韵律，承载着作者的品格、灵气、情性与素养，蕴含了一个人在当下的所有生命信息。

刘胜平的白描艺术

白描，源于古代的白画，指以墨线勾勒表现物象，不着颜色的手法，也泛指略施淡墨渲染的线描画格，其讲究运用同一墨色与不同类的长短、粗细、轻重、转折等线条变化来表现对象，并体现出其笔法本质，形态动态上的多样性，达到简洁，明快的特效，成为独立的绘画样式。比如唐代东晋画家顾恺之的《女史箴图》，线条柔软而缠绵，像蚕丝一样细密流畅，就是典型的白描作品。白描绘画艺术在中国绘画的历史发展中有着不可取代的地位，是中国历史发展和人文精神的一个重要部分。

鲁迅先生白描艺术微探——以《藤野先生》为例

白描,原是中国绘画的传统技法之一,相似于西洋画法上的速写或素描。其特征是用简练的墨线勾描人物和各种景象特征,突出其神韵,不着颜色,以形象简洁的特征表现,源于古代的“白画”。

福建白描之渊源与流变

南朝王微在《叙画》中有言:“以一管之笔,拟太虚之体。”中国画中的笔迹脉象承托了天地万物的生命规律,展现出一种相生互化、融通合一的生命整体之美,流淌着托运太虚的心迹。通过这些年的实践体会与学理探索,本人概括了“闽人尚线”的观点。“闽人尚线”,此“线”所指并非是西方素描中有次序的线条造型概念,而是东方美学中诗性的、意象性的艺术语言。在中国美术史的滔滔洪流中,先有白描艺术,后有写意艺术形式。在中西绘画艺术比较中,白描艺术是最具东方绘画特质的绘画样式与语言,也是最能代表东方绘画、代表中华民族绘画的形式之一。

白描课教学中的艺术素质培养

白描课是一门重要的专业基础课 ,为了更好地在白描课中加强对学生进行艺术思维和艺术素质的培养教育 ,强化对学生鉴赏、临摹、研读。

一线收尽鸿蒙--论刘绍荟的白描艺术

认识刘绍荟老师是在2007年。当时，清华大学美术学院（原中央工艺美术学院）建院50周年，特意举办了一个六人邀请展，把六位毕业于上世纪60年代的老学生请回母校，给母校师生做了这么一个汇报展。就在那次展览期间，我同六人有过一次聚餐，发现六人中竞有两位湖南老乡——刘绍荟与何山，于是相谈甚欢。

或作白描赏素姿——刘胜平先生白描艺术

白描是中国画的传统造型手段之一,因扫去粉黛,没有设色,只是单纯地运用毛笔墨色线的长短、曲直、轻重、浓淡、粗细等变化来勾描事物和形象,经过历代画家的不断完善,已经成为一个独立完整的画科,美术史称这种技法为"白描"。在传统中国画发展历程中,白描画法多用于画人物,历史上大体分为两派。一派出自唐代画家吴道子,称之为兰叶描;另一派出自北宋画家李龙眠,称之为铁线描。

智者的心象家园——陈白一先生白描艺术

心象白描之于白一先生,诚如宗白华先生言,是其'眼、手、心与造物面对面肉搏',由不存于自然的'线'来'成形'与'造像',在传统与现代的张力中探求着自我意识、情感传达及其对象化之独特形式——一种'绘画化'意义上自律、自足的'心象'。'心象'不同于'具象'与'抽象'。

王来文白描作品选登

明清以降,福建美术在发展历程中形成了独具特色的白描艺术传统文脉,以上官周、陈子奋等为代表的闽派画坛大家,在线条表现与白描艺术理法层面卓有成就,形成了一道风格独特的艺术景观。王来文出生于福建漳浦,福建的地域性格和文化气质对其创作产生了决定性的影响,他在白描中融以色墨,形成写意、工笔相结合的特殊手法,进而更为深入纯粹地对白描艺术展开探索,并由此总结出“闽人尚线”的艺术规律和地域画风特质。