一曲白色神话的挽歌──多丽斯·莱辛非洲农场作品解析

按照白色神话的叙事模式,白种女人只能用"和房屋的关系"来定义自身。她们被迫生活在狭小的空间里,在一望无际的南非高原和"居心叵测、伺机而动"的非洲丛林的包围下,她们孤独、寂寞;贫穷女人在它的囚禁威逼之下身体健康堪忧、心理扭曲或精神崩溃;帝国男子野心勃勃,将非洲大地作为征服的对象,或无情掠夺和占领,或企望在非洲大地上实现他们自由自在、富足体面的浪漫生活,但他们的行为却遭到了非洲大地这位"狂野的他者"无声的抗拒和无情的嘲弄。很多农场主破产、失意,梦断南非高原。可以说,莱辛的非洲农场作品谱写了一曲白色神话的挽歌。

论康拉德小说中“白色神话”的颠覆

长期以来,文学批评界就康拉德对殖民主义到底持何种态度众说纷纭。本文试图从殖民者角度出发,结合黑格尔、拉康关于"自我"的哲学理论,分析康拉德作品中白人殖民者形象。在他的小说中康拉德通过描述西方殖民者在殖民地的所作所为,指出殖民主义进程不仅给殖民地人民造成灾难性的毁灭,而且反过来让西方殖民者在权力和欲望下不能自拔。他们逐渐暴露出人性最黑暗的一面,一步步走向死亡的深渊。西方社会的白色神话由此遭到了彻底的颠覆。

白色神话:长沙当代公共文化建筑的“现代性”读解——以梅溪湖国际文化艺术中心及谢子龙影像艺术馆为例

"白色神话"是城市建筑中一个多义的隐喻,一个批判与反思的对象。本文通过对梅溪湖国际文化艺术中心及谢子龙影像艺术馆的批判性读解来呈现长沙当代公共文化建筑的"现代性"特征。西方现代性的局限源于对"意义"的迷恋,远离了城市生活本身。本文借助"意识、语言学、意义、自治性"等语词的讨论,探讨信息时代下城市建筑"现代性"重塑和拓展的可能性。

“白色神话”的憧憬——《磨亮的锄头》中男性属下的身份建构策略

属下的"发声"问题是后殖民领域颇具争议的问题。在《磨亮的锄头》中,男性属下建构自身主体身份的过程,是在"白色神话"驱使下,对殖民主义压迫机制的复制,因而延续了殖民权力的不平等关系。小说中克里奥尔白人男性属下贝尔菲尔斯、威尔伯福斯,黑人男性属下萨根特的身份建构策略,实际上是父权意识、殖民地精英意识与帝国主义意识的共谋,加速了属下的"消声"。

神话学的反种族主义--当代思想史学习导引

种族主义作为帝国主义和殖民主义的思想毒瘤,在19世纪形成某种意识形态。当代后殖民批判大潮催生学术的反种族主义先锋性著述。文章基于“神话学与反种族主义高端论坛”,回顾当代思想史的资源,针对《黑色雅典娜》《白色神话》和《现代性危机与文化寻根》三部著作展开讨论。同时,文章以《论语》被当作“散文”的误导之例,反思批判西学东渐以来外来文学理论范式对本土文化的切割和遮蔽副作用,预示和展望全球主义与人类命运共同体思想对未来的引领意义。

终极缘光:西方诗学本体论的“向日式隐喻”

语言是隐喻，这个被语言所命名的此在世界就是隐喻的世界，人类语言的思维在本质上就是彻底的隐喻式思维。如果简约地把德里达界定的关于隐喻的基本品质浓缩为是以一个能指与一个所指之间的相似，即以一个符号指明另一个符号，那么，这就是语言自身的基本品质。柏拉图的诗学理论在本体论的意义上讨论了“逻各斯”的“向日式隐喻”，德里达把形而上学形象地隐喻为“白色神话”。诗及诗学的隐喻最终还是在哲学那里完成了本体论的建构，把自己交给了哲学。毫无疑问，隐喻是修辞术，但是，修辞术的路径绝不是仅仅通向诗的世界为审美而装饰艺术的感性体验，其更铺向哲学的空间成为智者追寻真理、建立道德人格修养的方法。

《黑暗的心》中黑人形象解读

《黑暗的心》是英国现代作家约瑟夫·康拉德的不朽力作。作者以尖锐的笔锋深入地批判了欧洲殖民者的行为,并对非洲人非人的、苦不堪言的生活遭遇表达了同情。殖民者对非洲人民从经济到文化上进行掠夺,在此过程之中,同根同族的土著黑人分化成了几类人。文章以形象学视角来审视处于后殖民主义奴役下的各色黑人形象变化。

试论《黑暗的心》中的黑人形象

康拉德《黑暗的心》以尖锐的笔触和深刻的视角挖掘了欧洲殖民活动对殖民地黑人从经济到文化上的掠夺。在此过程中所涉及到的黑人形象从本质上揭露了建立在后殖民主义色彩上的欧洲白色神话构建和人的自我弱者认同。本文以比较文学形象学的视角,以异质文化的博弈为背景,探寻了《黑暗的心》中黑人形象的构建。

德里达论隐喻与摹拟

本文从"白色神话"这个流行术语的厘清开始,介绍德里达如何透过阅读亚里士多德论隐喻来解构摹拟论,以及他如何展示哲学语言深层的隐喻性。本文最后再度介绍古典诗学理论中摹拟论所扮演的重要角色及其对后世的影响。