《白衣女人》中的几个男性形象

19世纪英国作家威尔基.科林斯的成名之作《白衣女人》中塑造了几个生动的男性形象。其中,沃尔特善良而正直,对劳拉的爱是他与恶棍珀西瓦尔爵士和福斯科作斗争的精神支柱和力量源泉,也是他最终赢得爱情成为利默瑞吉庄园主人的原因。费尔利先生自私而又神经质,他是一个在身体上、精神上都不健全的人,把一个独立的人应尽的责任和义务看成是一种负担,并且极力逃避。而珀西瓦尔爵士在整部小说中扮演了一个只会咆哮和动拳头的恶棍的角色,他穷凶极恶,一味残暴、蛮干,正因如此,他最终命丧火海。福斯科则既凶残又多情,他是一个具有多元化人格的人,经济因素是造成他犯罪的直接原因,多情则成为他致命的弱点,最终他失去了拯救自己的机会以至被暗杀。

《白衣女人》中的几个女性形象

该文对小说《白衣女人》中女性形象的性格特征进行分析,揭示造成她们不同性格的真正原因:不管她们生活在怎样性质的社会———父权制、母系、父系等等,她们都处于从属的地位,只能做一个"无我"的人,这就是为什么身兼两种性格想保持人格独立的玛丽安选择终生不嫁,而软弱、病态的劳拉惨遭陷害的原因了。

从《白衣女人》看男权社会中女性的悲剧命运

《白衣女人》不仅堪称是侦探小说中的经典之作,也是感动人心的爱情小说。书中的多位人物让读者久久不能忘怀,尤其是几位女性人物。对于女性人物的解读不仅反映了19世纪英国男权社会中女性的生活困境,也揭示了这些女性悲剧命运产生的自身原因以及社会因素。

原型视角下《白衣女人》译本解析

柯林斯的《白衣女人》开创了侦探小说的先河,本文从认知的原型理论角度探讨小说中的人物原型、白色原型及相似性原型,并对其译本进行对比,浅析原型理论对文学翻译的影响。

论《白衣女人》的多重叙事视角及叙述者功能

《白衣女人》是英国维多利亚时代文学的典范之作。小说家没有采用维多利亚时代平铺直叙的传统叙事方式,而是另辟蹊径,通过多位叙述者,采用了多重叙事视角,以增加作品的真实性,更好地揭示作品的主题。

论《白衣女人》的主题情节

英国著名侦探小说家威尔基·柯林斯的代表作《白衣女人》一书不仅开创侦探小说之先河,且在写作手法上亦为英国小说另辟了一条新的蹊径。作为长篇侦探小说,《白衣女人》是关于拯救"受困的公主"及寻找社会身份的认同的文学作品,其故事枝蔓纵横、错综复杂,因而理清其主题情节就显得尤为重要。

论《白衣女人》的叙事节奏

叙事节奏对小说有着重要的意义,历来备受小说家的关注。侦探小说《白衣女人》在叙事艺术上取得了非凡的成就。作者威尔基·科林斯通过对这四种不同叙事速度类型的审慎而又有技巧的交叉使用,使小说的叙事速度产生快慢的对比与变化,从而使其作品叙事具有张弛、徐疾、紧松的节奏,更有效地凸现了其作品中的各种冲突。

用毁灭实现正义——论《白衣女人》中的财产继承法的漏洞

《白衣女人》中涉及十九世纪英国的婚姻和财产继承法，犯罪分子利用法律的漏洞实施了犯罪计划，因为作案手法高明，受害者无法诉诸法律。犯罪分子虽然逃过了法律的制裁，但为了消灭罪证而最终丧身，用毁灭实现了正义。

《白衣女人》中费萝娜的女性主义解读

运用女性主义批评方法,对《白衣女人》中的女主人公费萝娜进行解读。具体从三个方面进行分析,即男权社会下女性的从属地位、女性的经济地位和女性话语权的丧失。

《白衣女人》的女性主义理论解读

《白衣女人》是英国著名小说家威尔基·柯林斯的代表作之一,书中描写了几个很有特色的女性形象,如话语权逐渐丧失的劳娜、"疯女人"安妮、"双性同体"的典型玛丽安以及反抗性与妥协性并存的福斯科伯爵夫人等,为我们了解当时社会的妇女情况提供了参照,促使我们今天能够更加关爱女性。

解读《白衣女人》和《家》中典型女性形象

在中西方文学史上,出现许多遭遇经历相近的文学女性形象,反映长久以来文人学者对女性命运的关注和重视。但是由于不同的民族时代背景,不同的文化内涵和不同的社会演变过程,中西方文学作品中的女性形象也存在一定的差异。对小说《白衣女人》和《家》中的女性形象进行研究,可以总结中西方文学作品中女性在对待爱情婚姻、独立人格和反抗精神等方面的差异,让读者对中西方文学作品中女性形象有进一步的了解和更深入的认识。

《简·爱》与《白衣女人》的相似性探析

《简·爱》与《白衣女人》分别是英国作家夏洛蒂.勃朗特与威尔基.柯林斯的作品。这两部小说各塑造了两位女性形象,《简·爱》里的简爱与疯女人伯莎以及《白衣女人》中的劳娜与安妮,也正由于这几个女性人物形象的刻画使小说在一些叙事规律上具有某些相似性,比如两部小说在情节发展、意象等方面呈现出了一定的相似性。经过一系列的分析,得出两部小说中的两位女性人物其实是同一个人这一结论。

浅析《白衣女人》的陌生化特征

威廉·威尔金·柯林斯是感伤小说的创始人,《白衣女人》(The Woman in White)是柯林斯最著名的作品,同时也开创了侦探小说的先河。评论界和广大读者对他的作品给予了较高的评价。本文以俄国形式主义理论家什克洛夫斯基的"陌生化"理论为依托,对《白衣女人》进行解读,分别从人物塑造、故事情节两个方面探讨了"陌生化"技巧运用在《白衣女人》中产生的艺术效果。

威尔基·柯林斯女性主义意识下的人物叙写——以《白衣女人》主要女性人物为例

英国悬疑小说《白衣女人》成功塑造了几个典型的女性形象:劳拉、安妮、玛丽安和爱丽诺夫人等。作者威尔基·柯林斯在曲折的故事情节中,通过几位主人公轮流叙述的方式,将这几位个性鲜明、差异明显的女性形象表现得淋漓尽致。本文通过女性主义视角,结合小说情节,分析小说中的典型女性人物,让读者更好地了解柯林斯的女性主义思想以及英国妇女当时社会的生活情况,呼吁人们更加关注和关爱女性的生存和生活状态。

惊悚小说《白衣女人》的时代道德潜质

英国小说家柯林斯的《白衣女人》以"惊悚"和"悬疑"为主要表现策略,以人们对婚姻和财富的态度为主线,以人性中"善"与"恶"的较量为内涵,诠释了英国维多利亚时期中产阶级的伦理道德观,在惊悚小说的创作中达成了形式与内容的辩证统一,进而开创了惊悚小说书写的新文体,并对后世不同语境下的同类小说发展形成了重大影响。

《白衣女人》的隐喻思维阐释

隐喻不仅是人类最基本的修辞方式,还是人类认识世界和表达认知的重要手段,本文以《白衣女人》为对象,从叙述方式、人物心理和性别关系三个角度剖析了隐喻构建外在现实通向内在世界的认知历程。作品将情景化的疑案分解为一个个生动鲜明的内心世界,展示了隐喻思维在文学作品的人物塑造、情节推进和揭示主题上具有普遍而深远的意义,用隐晦的笔触对读者进行了道德教诲,体现了小说的认知功能和教育功能。

惠斯勒笔下的“白衣女人”究竟是何人?

“惠斯勒笔下的白衣女子:乔安娜·希弗南”正在英国皇家艺术研究院展出(展期持续至5月22日)。展览围绕着惠斯勒与乔安娜·希弗南的故事展开,讲述后者作为惠斯勒的朋友、模特、爰人和工作伙伴,在其生活和工作中所扮演的重要角色。

19世纪60年代男女惊悚小说家笔下女性形象的差异

威尔基·柯林斯的《白衣女人》和玛丽·伊丽莎白·布雷登的《奥德利夫人的秘密》是英国19世纪60年代惊悚小说的典型代表。这两部小说都涉及了性与犯罪和家庭谋杀的主题,但作为女性小说家,玛丽·伊丽莎白·布雷登修改并挑战了以威尔基·柯林斯为代表的男性惊悚作品的程式。本文通过对《奥德利夫人的秘密》与《白衣女人》两部作品的对比分析,具体探讨两性作家笔下惊悚小说中女性形象的不同之处。

聊《伊丽莎白》,不聊音乐 谈音乐剧《伊丽莎白》的戏剧性

音乐剧《伊丽莎白》的广告词中称自己是“欧洲音乐剧的复兴之作”,这样的表述我不能完全认同,但它提醒了我一件事儿：欧洲音乐剧兴盛过,也落寞过。上世纪80年代是欧洲音乐剧最兴盛的时代,那时候上演的《猫》、《悲惨世界》、《剧院魅影》,征服了伦敦、百老汇乃至全世界。人们在追逐追捧的同时也开始总结它们的成功经验。

挨打成作家

《白衣女人》的作者英国的威尔基·柯林斯,所以走上文学道路,是因为同学打他。柯林斯上中学时,同寝室有一个凶强霸道的同学。这个同学非常喜欢听故事,每到晚上大家上床睡觉,