石涛绘画风格及其艺术思想浅析

本文概述了石涛所处时代的艺术承继与独具特色的艺术特征,并通过综述分析二十世纪几位有影响力的中国画画家的绘画实践,从中揭示他们对石涛绘画思想及其艺术风格的借鉴与追随。

论石涛绘画美学思想

石涛是中国古代绘画史上最具影响力和创新精神的画家之一,他以流畅凝重的用笔、酣畅淋漓的用墨、新奇宏阔的构图,给崇古、复古、泥古的清初画坛带来一缕清风。同时,石涛以＂一画＂论为基础,建立了系统而完整的绘画美学体系,推动了中国传统绘画美学的系统化、理论化发展。本文试图从＂一画＂论、论＂法＂、论＂我＂三个方面出发,探究石涛绘画的美学思想,以求深刻地把握石涛的绘画艺术思想。

论石涛之画境与禅境

清初画坛被师古之风笼罩,画僧石涛为唤醒人们对艺术精神的追求,对历史上关于“形神”的关系做了创造性的发挥,提出“不似之似”的命题,继而以“不似之似”的艺术手法来抒情表性,表现出绘画的奇妙境界。石涛绘画之境界主要受其美学观点“不似之似”的影响,此观点与禅宗“不即不离”之境在内在逻辑上具有高度的一致性。进一步而言,石涛的画境理论主要来源于禅宗的“心性论”,而禅宗的“心性论”亦指导着石涛的艺术创作实践。