石窟雕塑艺术陶艺产品开发的审美世俗性

石窟雕塑艺术的陶瓷产品开发是文化传承与创新的重要方式之一,从产品心理需求的角度,人们从先前对宗教的崇拜开始向世俗化发展,淡化了神性的信仰而趋向审美世俗化,是一个审美意识的演变和飞跃。

甘肃石窟雕塑艺术概论

甘肃石窟雕塑艺术概论胡同庆甘肃石窟规模宏大，数量众多，内容丰富，历史悠久，实属全国之冠。甘肃石窟主要是佛教石窟寺，而洞窟建筑、雕塑、壁画是佛教石窟寺的三个基本要素，其中雕塑——人们的膜拜对象——是石窟寺的主体。为此，介绍和专论甘肃石窟雕塑艺术很有必要...

甘谷大佛——石窟雕塑艺术中的瑰宝

甘谷大佛雕凿于北魏至盛唐时期,融合着强烈的西域风格与中华雕塑艺术个性,是一尊精美绝伦的佛教雕塑艺术珍宝。其有着独特的风格和明显的地域性,蕴含着丰富而深奥的文化信息和登峰造极、匠心独具的艺术魅力。

试论石窟雕塑艺术的“气韵”之美

美丽而神秘的石窟雕塑在我国的雕塑发展上有着灿烂而辉煌的历史。而在中国众多的石窟艺术中,麦积山石窟、大同云冈石窟、敦煌莫高窟、洛阳龙门石窟并称为“中国四大石窟”,而雕塑作品的保存都相对较为完善,在确保数量的同时,其风格的多样性也是独树一帜。被誉为“中国雕塑陈列馆”。因此探索石窟雕塑的艺术风格,对弘扬民族文化、发扬民族审美精神有重要的价值和意义,对现当代雕塑艺术的研究和创作具有启示作用。

王朝闻与《中国石窟雕塑全集》

2003年，《中国石窟雕塑全集》(10卷)荣获国家图书奖(图书最高奖)提名奖和第二届全国艺术图书奖一等奖是来之不易的，这里面除了编著者外，我们特别不能忘记这套书的主编，我国著名美学家、美术理论家，96岁高龄的王朝闻老。

“一带一路”传通视域下麦积山石窟的服饰文化研究

麦积山石窟在1600多年的历中沿革中形成了独具特色的石窟雕塑艺术,现结合麦积山石窟不同时期的雕塑特点阐述石窟雕塑在色彩与服饰等方面的特色,从传通的角度论证民族文化的认同是麦积山石窟艺术的创作源泉。

浅谈麦积山石窟佛教造像艺术风格

佛教造像艺术在不同的时代变迁中,展现出不同的艺术风格和特征,以及各地独特的艺术流派和艺术家的个人风格,从而形成了雕塑艺术的丰富性和多样性。十六国后秦、西秦时期,麦积山石窟开始开窟造像,此后续有营建,现有十余个朝代的雕塑和壁画遗存,在中国石窟中独具一格,佛教造像艺术风格别具特色。

麦积山石窟概览

麦积山石窟概览张锦秀麦积山，古称“太石崖”，又名麦积崖，位于甘肃天水市北道区南侧３０公里的麦积乡境内，地处西秦岭北麓的小陇山林区边缘。地理位置东经１０６°，北纬３４°２０′。海拔１７４２米，相对高度１４２米。南接嘉陵江，北临渭水，在分水岭之北侧，地理...

中国传统雕塑中石窟造像观研究

中国传统石窟雕塑造型有着本民族自身的造像特点,它独特的造像表现形式反映着中国人特有的审美与时代背景。文章选取有代表性的四大石窟雕塑造像,对造像风格、特点、体积、比例、线条等方面进行分析比较,探讨石窟造像的造像观,以便于我们继承与发展。

炳灵寺建弘纪年应为建弘五年

炳灵寺建弘纪年应为建弘五年王惠民炳灵寺第１６９窟６号龛内发愿文尾署“建弘元年在玄枵三月甘四日造”，此建弘纪年为研究炳灵寺石窟者必述，然多从建弘元年说，因为：“‘元年’二字是清楚的，应以建弘元年为是。”（张宝里《建弘题记及其有关问题的考述》，《敦煌研究...

考古信息集锦

《中国考古大发现(增订本)》刘尊志主编齐鲁书社2019年10月本书是一线考古学家写给普通读者的公众考古学读本,取释疑、解谜、改写、补写、印证历史的角度,记述中国考古领域的32次重大考古发现——从窥探高原王国的秘密到发掘神秘的地下宫殿,从寻觅田野岩画到解读石窟雕塑……涵盖长城内外、大江南北,通过一个个迷人的考古故事,展示了中华文明曾经的辉煌。

四川省文史研究馆文史学家简介

王家祐先生,字宗吉,1926年生,四川成都人。1948年四川大学历史系毕业后教中学,曾云游杭州、南京、上海和四川多处,师从高僧名道,学习佛学和道学。

《敦煌研究》入选中央宣传部首批哲学社会科学期刊重点专栏建设名单

2023年12月29日,中共中央宣传部办公厅公布了首批哲学社会科学期刊重点专栏建设名单,《敦煌研究》的“石窟考古与艺术”栏目入选首批82家重点专栏建设名单。设立全国哲学社会科学期刊重点专栏,旨在通过重点专栏建设的引导示范,繁荣学术研究,提高出版质量,服务社会主义文化建设。1983年,《敦煌研究》创刊,2003年,开设“石窟考古与艺术”专栏。迄今为止,《敦煌研究》共开设“石窟考古与艺术”栏目117期,刊发论文693篇。该栏目以敦煌石窟为核心,兼及中外石窟考古与艺术方面的研究成果,内容主要包括石窟分期断代、石窟内容考释,以及石窟雕塑、壁画等图像进行美术史和美学方面的分析研究成果,是《敦煌研究》期刊的特色和优势栏目。

浅析传统雕塑之场域

在中国传统雕塑中,多为带有宗教色彩的寺观石窟雕塑,也有民俗性质的建筑装饰、居家摆设、陵墓雕刻等雕塑作品,这些作品都有自己特殊的功能意义,比如礼佛祭拜、环境装饰、祈福诉愿等。对其理论研究中,有一个概念,似乎我们关注较少,即雕塑作品的"场域"空间。场域是带有社会关系的环境概念,是雕塑作品与受众群体衔接的重要纽带,是作品精神传达的重要媒介空间。本文试图通过对这一概念的阐释,分析传统雕塑中场域概念的具体应用,以期对现代雕塑作品创作生发些许启示。

天龙山石窟 时光深处的微笑

“明珠”这个词,常被用来形容美好而又珍贵的东西。在太原附近的天龙山上,就有一颗“中国古代石窟雕塑艺术史上的明珠”。它曾明媚辉煌,而今满身沧桑。

中国佛教石窟艺术

中国佛教石窟艺术纳光舜石窟，起源于印度，是佛教寺庙建筑之一。石窟，在印度称为＂石窟寺＂，是在河畔山崖就着山势开凿的佛教寺庙。早期主要是供佛教僧侣居处。其历史可追溯到释迦牟尼时代。一般石窟是开凿岩窟成一长方形，中间为僧侣聚会处，较为宽敞，两边作住房。后...

也说传统雕塑的传承

传统雕塑是一个很广泛的概念。从材料和工艺上讲,有泥塑、陶艺、石雕、木雕、金属铸造以及骨雕、牙雕、玉雕等等,这些材料与工艺遍及古今中外,并不能界定什么是传统雕塑;从种类上讲,它主要有石窟雕塑、庙宇雕塑、陵墓雕塑、民俗雕塑等。为了诠释"传统雕塑"这个概念,我们须从最具代表性的石窟雕塑说起。因为这一类雕塑在中国传统的艺术长河中分布之广,数量之多,延续时间之长,题材之丰富,都是其它类雕塑无与伦比的。如果给传统雕塑下一个定义,应该是一个国家或民族自古沿袭、世代相传的审美、题材、技法等继承和发展的雕塑现象。

略论南京栖霞寺五代时期舍利塔上的佛传故事

南京栖霞寺五代时期舍利塔下部浮雕的佛传故事等佛教题材,因其高超的艺术水准和丰富的佛教内涵,而为人们所关注。同时,像栖霞寺舍利塔上连续表达而且较为典型的佛传故事,在南方地区的石刻上尚不多见,所以很值得重视。笔者曾经为研究中国古代的舍利瘗埋制度而前往参观,但因种种原因而未获得清晰的图像。近读《中国美术分类全集·中国石窟雕塑全集》第十卷,对该图录中将栖霞寺舍利塔上浮雕的佛传故事清晰地发表出来并配有图版说明,1甚感欣慰。但图版说明可能限于篇幅等原因,有些题材没有点出.

黄石崖的叹息

黄石崖崩坍了，这个消息使我大吃一惊！郑岩君告诉我，就在１９９６年初，黄石崖摩崖窟造像的西部山崖崩坍。部分龛像和造像铭记已随着崩坏的山岩坠下了山谷。历史的陈迹将不再存留！就在崖岩崩坏前不久，一位老人不辞辛苦地修好了通往黄石崖的山路。以山石垒就的层层台阶...