明中都午门须弥座石雕刻纹饰的形态现象及其成因考析

明中都午门须弥座石雕刻纹饰是当时社会意识形态的物化反映。在将明中都午门须弥座石雕刻纹饰依内容划分为动物、植物花卉、几何三大类别基础之上,发现石雕刻纹饰尺寸失调、形制随意的形态现象。进而梳释出造成此现象的三重历史成因:由武官为主的官员和“本土”“海外”户籍的普通匠人共同组成的复杂工匠群体;就地开采石材的质地、肌理所造成的视觉形态;工匠劳役繁重导致心理情绪的宣泄与转化。

中国传统审美视角下的寿山石雕刻艺术

寿山石雕刻艺术作为中国传统文化的瑰宝之一,以其独特的审美视角和精湛的技艺闻名于世。本文通过对寿山石雕刻艺术的起源及发展、审美价值和艺术特点等方面进行研究,并结合寿山石雕刻艺术作品进行解读,理解和欣赏中国传统审美观念中对于自然和人文的综合追求,同时感受艺术带来的美的享受和审美情感共鸣,剖析寿山石雕刻艺术在中国传统审美视角下的独特魅力、深远影响以及艺术价值。

大漆在寿山石雕刻章中的应用探索

大漆是中国非物质文化遗产,有着悠久的历史。近代漆与越来越多的材质融合。寿山石是福州特产的石头,有着晶莹玉润、色界分明等特点,多用于雕刻。利用漆耐高温、不易腐蚀等特性,将其与寿山石石料结合制作而成的艺术品不仅美观,还具有一定的实用性。本文旨在研究大漆与寿山石章结合的艺术表现效果及其在实用性方面的提升策略,力求开发更加丰富的艺术语言并加以归纳总结,以丰富大漆工艺在寿山石雕刻中的应用研究。

非物质文化遗产在高职校园的传承与保护——以茶坑石雕刻技艺为例

经过田野调查、搜集整理、申报等系列工作,江门市共有26项非物质文化遗产,16项正式录入非物质文化遗产名录,其中,省级2项、江门市级4项、省级传承人2人、江门市级传承人4人。非物质文化遗产——茶坑石雕刻技艺作为省级非物质文化遗产项目,其传承与保护工作已引起地方政府的高度重视。作为开设首饰设计与工艺专业——珠宝设计与玉雕方向的本土高职院校,江门职业技术学院在非物质文化遗产在高职校园的传承与保护工作中起着举足轻重的作用。

神奇的宝石——杜铁南、Perry Davis中西合璧的宝石雕刻艺术

宝石是大自然的奇迹,是地底深处孕育了千百万年的成果."物质承受了剧烈的沸腾、炽热的熔炼、无法缓和的巨大压力、不可避免的碰撞与爆燃,在历经磨难后趋于平静,孕育出一种悲怆的美丽"--宝石.它们悠久、平衡、凝固、可靠、神奇、不朽.可耐莎亚·帕金森在<神奇的宝石>一书中说:"它们只能是神奇的.拥有宝石的人都能够不时地释放出钻石的力量."……

基于VR技术的宝玉石雕刻加工实训课程改革初探

随着科学技术的不断进步,VR(虚拟现实)技术已经在建筑、制造、娱乐、教育等多领域得到了广泛的运用,被认为是最具潜力的信息化技术。本文着重分析了宝玉石雕刻加工实训课程存在的问题,探究VR技术在宝玉石雕刻加工实训中的应用策略,以期推动实训课程改革。

寿山石雕刻艺术的美学思考

寿山石雕刻是一项具有悠久历史的中国传统手工艺术。它有着多重的艺术魅力。从南宋起就开始有雕刻工匠使用寿山石进行雕刻,并随着工艺的不断进步,形成了专门的寿山石雕刻产业。寿山石雕刻因为其精湛的雕刻工艺、多姿多彩的艺术造型而广受欢迎。本文中将从寿山石雕刻的发展历史、造型设计特色和审美价值三个维度来展示寿山石雕刻艺术的多重艺术魅力。

寿山石雕刻艺术前景发展分析与研究

寿山石雕材料具有很大的特殊性。伴随着时代的不断发展,很多人开始收藏寿山石雕,但是因为寿山石原料有限,而且没有将传统技术与新时代的审美趋势相结合,所以寿山石雕刻行业面临着巨大的挑战,只有结合现代社会审美,丰富寿山石雕刻艺术的内涵,才能够将寿山石雕刻发展推向更高的层面,现主要针对寿山石雕刻艺术发展前景作相关分析。

地方高校松花石雕刻专业建设的优势

本文紧紧围绕松花石雕刻艺术与其产业发展问题,对地方高校松花石雕刻专业的建设意义及优势进行了分析,并对高校发挥自身专业建设优势的途径展开了探讨,以期为关注这一话题的人们提供参考。

寿山石雕刻生产与市场拓展之我见

寿山石天生丽质、七彩流光、性灵且通情、不言而可人,它储量丰富,品种繁多.以福州雕刻工艺品总厂为代表的寿山石雕刻艺术品,融自然美与艺术美于一炉,其深厚的文化内涵和艺术积淀,早已被国内外专家、收藏家誉为中国之"国宝".

浅谈寿山石雕刻艺术创作中的意境与心境

寿山石文化是中华传统文化的重要组成部分,承载着历史、人文及文化内涵。每一件寿山石雕艺术品都经过雕刻者的精心设计和精雕细琢,通过题材、表现形式、材质、色彩等来提升其艺术价值,并且每一件寿山石雕艺术品都反映了雕刻者的审美观、艺术方法和技巧,同时也反映了雕刻者创作过程的心境。

敦煌题材对寿山石雕刻创作的影响

我国的重彩画有着悠久的历史,是对我国传统绘画的继承与发展,吸收了敦煌壁画、传统工笔重彩画、民间美术的诸多元素。以敦煌壁画为切入点,探究敦煌题材对寿山石雕刻创作的影响。

浅谈寿山石雕刻的美学意蕴

寿山石取材于自然,其雕刻技艺传承千载。寿山石雕刻艺术品之中蕴含的美学精神极为深厚,从古代迈向未来,融汇了前人与今人对于寿山石雕刻美学的见解,并以传统的寿山石雕刻技艺传承于今天,以鬼斧神工般的精美艺术品,承载着美学意蕴,寄予着美学精神,博古汇今,见证着一代又一代雕刻匠人生生不息、踔厉风发的雕刻精神。从寿山石雕刻的形象美、格局美、人文美三个方面入手,探寻寿山石雕刻中所蕴含的美学意蕴。

探究寿山石雕刻的艺术技巧

寿山石雕作为国家级非物质文化遗产之一,是工匠运用石雕刻技法,“取石相合”“因石取巧”“因色取巧”“因意取巧”,将自然、构思、意境、创作拼接结合,打造出兼顾美学、艺术、文化、传承且独具灵魂的艺术作品。寿山石雕的艺术魅力不断被发掘,受到更多关注与传承。根据理论知识体系与个人艺术感性认知,从艺术起源、技术手段、艺术技巧研究与探讨寿山石雕的加工创作技巧。

寿山石雕刻创作中巧色入“境”研究

境即为意境,这是寿山石雕刻创作的最高境界,通过意境来体现出作品的神韵。在历史发展过程中,寿山石雕作品以其独有的特征和神韵深受人们青睐。在寿山石雕刻过程中,怎样巧妙利用石材自身色泽展示出意境,是相关艺术爱好者研究的重要课题。现结合创作与研究体会,谈谈怎样体现出意境,希望能为相关研究人士提供一定的启示与借鉴。

寿山石雕刻传统技艺浅析

寿山石作为宝石的一种,其雕刻历史已长达千年之久,这千余年间,寿山石的雕刻技艺逐渐趋于完善,又渐渐泯于民间,而随着社会的变迁以及各族文化的碰撞,寿山石的雕刻不仅仅是为了满足收藏家的收藏需求,同样也是我国重要的非物质遗产之一,因此探究寿山石的雕刻传统技艺有一定的社会意义.主要通过对寿山石的综述,探讨迄今为止寿山石雕刻的历史、传统技艺、流派以及传承现状等,强调了研究雕刻寿山石传统技艺的重要性.

寿山石雕刻的传统技艺探析

寿山石属于一种宝石,雕刻历史达到千年之久。在这段时间内,寿山石雕刻技艺逐步完善,源自于民间,发展于民间。随着社会变迁及各个民族文化不断碰撞,雕刻技艺不仅满足收藏家收藏所需,还成为我国非物质文化的重要遗产之一。因此,探究寿山石雕刻传统技艺具有社会价值。阐述寿山石传统雕刻技艺,并对技艺的传承创新进行探析。

黔南水族墓石雕刻艺术探析

贵州省黔南州是水族的主要聚居区,存在一批仿屋结构、雕刻精美的古代墓葬群,雕刻内容丰富,雕刻手法高超,为水族文化重要的重要组成部分。

寿山石雕刻艺术探析与研究

寿山石雕刻艺术是传统文化的重要组成部分之一,承载着各个时期的历史文化,其艺术风格、形式及工艺都在与时俱进,使这门古老的艺术得以熠熠生辉。寿山石雕刻艺术的历史可以追溯到四千年以前,其美术价值和人文价值到现在都值得探析与研究。从美学的角度探寻寿山石雕的历史文化、解读寿山石雕艺术的美学价值,从图式结构的层面分析,升华对寿山石雕刻艺术的界定与考量,为艺术的延续和发展提供一种新思路。