神形象在动画片中的应用探析

神的假定性刚好暗合了动画创作的假定性,神的形象天然适合成为动画中的角色。而神的形象由纸上的画变为电影屏幕上的动画,其形象和功能必然会产生一些适合动画创作的继承与创新。神形象对动画情节的发展具有推动作用。

神形象虚构特征的双重性剖析--当神形象由现实进入动画电影

动画电影在表现生活的客观现实性时对生活进行了虚构与提炼,神形象在现实中本来就具有虚构性,当神形象被应用到动画电影中时,又增加了一层虚构性,从而具有双重虚构性,这双重虚构性在转换过程中会在特性和作用方面发生变化。

中国古代文学中狐神形象研究

中国文学中对于狐神形象的描写有很多,经过了千百万年的历史演变成今的狐神形象,有着千变万化的文化形态和体态。想要对中国传统文化的狐神形象进行研究,首先应从狐神形象到狐妖形象着手,然后从狐狸的形态到人的形态等演变过程,并且研究狐神形象的神行、狐神形象的演变过程,以及狐神形象演变的内在原因。

中国神兽形象的视觉化图形语言分析及应用

中国神兽形象的视觉化图形语言涵盖了丰富的传统文化精神和艺术审美价值,承载着人们对世界本源的想象与艺术创造。将其运用各种图形语言呈现给大众,为如今的现代化视觉创作提供丰富的创作灵感,推进中国传统文化相关题材视觉化呈现的艺术多元性。

神祇形象“主调相态”蕴含的文化样式

一个古老文明的神祇形象(简称神象)均需经历兽形神、人兽神(即人兽同体)、人形神三个相态的递变演进。在这三个相态中,总有一个相态表现得更为饱满、更为凸显,这一相态即为神象的“主调相态”。主调相态隐藏着一个古老民族于神话时代的自我意识特征,也即是人类早期“主客分化”模式,它与该民族日后形成的文化样式密切相关。在世界古老文明中存在三大代表性的典型主调相态:古埃及兽形神(如荷拉斯)、古中国人兽神(如女娲)与古希腊人形神(如宙斯),基于神象三相递变与自我意识演进的阶段性对应规律,我们发现:三大主调相态隐藏着古老民族在早期“主客分化”上所形成的低位、中位、高位三种模式,这三种模式继而相应地影响着三大文明日后的文化样式。

论商周文献中祖宗神形象的演变

商周人根据自己对神灵的理解在各类文献中构建祖宗神形象。殷商文献中的祖宗神形象具有两面性,一方面会保佑、赐福子孙,另一方面又会惩诫、加害后人。西周初,周武王重病,周公祷告太王、王季、文王在天之灵,祈求祖灵护佑武王康复,其祷辞载于《尚书·金縢》。此文扭转了周人心目中的祖宗神形象,在商周人对祖宗神的认识史上具有重要意义。《金縢》以后,西周各类文献中的祖宗神多具护佑、赐福功能,鲜有贻害子孙的情形。

柿园汉墓《四神云气图》“四神”形象及作用探析

柿园汉墓墓葬壁画《四神云气图》画面中所塑造的"四神"形象造型生动、色彩绚丽,比例协调。"四神"形象与画面其他部分结合在一起,体现了汉代人对生命的认识,表现出汉代人对升天成仙的渴望。《四神云气图》中龙是墓主升天所乘的工具;朱雀是引导升天的神鸟,怪兽是对死者复生的祝愿,白虎欲吞灵芝象征长生不老,如此这些构成了墓主人渴望死后灵魂不灭和升天成仙思想的真实写照。"四神"形象的作用,在此并不代表方位,而是祥瑞避邪、引导墓主灵魂升天的象征。

中国与希腊神话中神的形象的比较

中国与希腊神话传说在神的形象的塑造上存在许多异同之处。为民除害的英雄是他们共同歌颂的对象;希腊神在外形上是"神人合一"的,男神的地位高不可攀;而中国神则更多的是"神兽合一"的,女神往往占据着主导地位。这里从东西方神话传说入手,着重对中国与希腊神话中神的形象的塑造作一简单的比较,以期对人类神话传说发生发展过程中的规律性问题作更深的探讨。

对中西神话神的形象相异性的追问

人兽合一与人神同形同性是中国与希腊神话的最为明显的区别。这种形象的差异实则是中西思想文化观念差异的映现。形成这种形象差异的根源众多,与神话产生的年代远近有相当关连,更与中西方思维模式及人本思想有着紧密的关系。

河南青铜器文化中商周时期文化中神兽形象的商业应用研究

河南青铜器文化中商周时期文化中神兽形象的商业应用研究是从商业美学和再设计的角度对青铜器中神兽形象系统有效的梳理及应用的研究,拓展了河南青铜器文化研究的新领域。通过对青铜器中神兽形象蕴涵的丰富的古典生态智慧、"神秘的威力和狞厉的美"的挖掘、阐释,进而使河南青铜器文化中的审美情感与价值理念应用到商业设计中。把商业艺术中的普遍性与民族民俗文化的特殊性结合起来,使其"神秘的威感和狞厉的美"的真正走向人们的生活,真正履行它在理论上所给予人类在世生存的诗意化栖居承诺。

建构当代神魔形象的美学原则——以《西游记》影视改编为例

神魔形象是人类想象力的见证。神魔形象具有民族文化特色,传承本民族文化是建构当代神魔形象的基础。影视形象是当代影视技术文化发展的结果,只有掌握最新影视技术才能建构出有影响力的神魔形象来。当代神魔形象是人们美好生活期盼的代言人,建构当代神魔形象必须表现并满足大众的审美情感。

试论民间童话中的神魔形象

民间童话中的神魔形象可以分为人类自己人、人类的朋友、人类的敌人三种艺术类型。夸张性、象征性、逻辑性是神魔形象艺术创作的三种主要手段。

汉代神画中两对主神的形象系统与模糊性特征

神画是以神为表现对象的一种绘画形式。神画的表现反映了神的性格和意志,体现了人的希望和欲求。它在中国美术发展史上自成体系,旦对中国美术的发展有着深刻和广泛的影响。为此本文作者撰写了《论汉代神画中两对主神的表现》硕士学位论文。全文分七个部分:弁言;一、汉代神画的历史土壤与其结构叙述了产生汉代神画的诸种原因,论证了汉代神画中伏羲、女娲与东王公、西王母的主神地位,他们间平行、并列的相互关系;二、伏羲、女娲与东王公、西王母探讨了他们形成发展的过程,对偶神关系确立的时代;三、两对主神的形象单元通过现存作品的排列对比,揭示了两对主神的形象特征,并指出艺术掌握的世界非实际存在的对象世界,只有通过完整的形象系统发出的信息群,才能传播渗透着想象和情感的内容;四、两对主神形象的系统分析;五、两对主神形象系统的模糊性特征;六、两对主神形象的创造工程总结由形象信息的感知、创造性思维的加工改造、心理活动过程、神经联系、创造性表现、符号形式的创制与传达表述等一系列形象创造的规律。正文后有附录三。全文约七万字,图百余幅。这里限于篇幅,仅选载其中的四、五部分。

汉画像石神兽形象艺术鉴赏

汉画像石盛行于东汉时期,其载体为简单质朴的石料,成为祭祀性丧葬艺术品的一类。汉画像石题材丰富,神兽图像在汉画像石中占据一定比重。神兽作为古代劳动人民理想化的神物,是汉代人精神思想的物质形态传递,探究汉画像石神兽形象,有助于了解汉代文化观念以及民俗信仰。文章以汉画像石神兽形象为切入点,首先对汉画像石神兽形象产生背景进行分析,其次对神兽形象的题材类型和形式进行分类,最后分析神兽形象艺术文化内涵,期望对汉画像石的艺术研究有所助益。

浅析《山海经》中神兽形象及在现代影视中的视觉性思考

《山海经》是我国最早的一部有图有文的经典,图画可以说是《山海经》的灵魂,书中那充满鬼魅色彩的神兽形象在如今看来,也令我们拍手称奇。这些神兽形象大多来自于先民社会的生活当中,先民们寄予了他们生命,以及生活的希望。到了现代,人们的神话也没有停止,人们用现代的手段来传递上古流传的神话,用现代的手法来表现新时代的'新神话'。本文就《山海经》中神兽形象及现当代影视作品中《山海经》神兽形象的变化简单论述。

中国精神的形象诠释——徐小鼎版画《破冰—雪龙号》赏析

南极科考是表达中国梦的很好的艺术题材，但要充分表现出刚毅坚卓的民族气质和改革创新的时代精神，则需要更宏大的艺术视野和更全面的艺术手法。青年画家徐小鼎描绘中国第三代极地破冰和科考船“雪龙号”的作品《破冰—雪龙号》是非常成功的尝试。

议《山海经》中神兽形象的设计

作为我国先秦的重要古籍之一,《山海经》囊括了很多脍炙人口的神话传说,如夸父逐日、女娲补天,精卫填海等。在每一则故事中都记载有很多造型各异、形象生动的神兽,其描述充满了丰富的想象力蕴含无限的遐想,成为我国自古代起诸多神话故事的灵感之源,在其形象的描画与传承上,无一不体现出先人在古朴观念当中寄予的艺术神采,仅从神兽这一角度,我们便可窥知一二。

中国神兽艺术形象的美学特征与发展现状

神兽形象在原始时代便已诞生,在世界各民族的早期文明中普遍存在并扮演着重要角色。中华文明历经数千年发展,在传统艺术领域涌现出诸多具有独特文化寓意和社会功能的神兽艺术形象,带有浓厚的民族艺术色彩,呈现出生物性与文化性密切结合、审美价值与实用功能高度统一、形似与神似并重三方面的美学特征。在科技化和全球化迅猛袭来、产业化和娱乐化空前发展的当代文化背景下,中国神兽形象呈现出国际化与时尚化的演变趋势,具备了更广阔的成长空间,发展出了新的美学形态和艺术价值;但同时,中国神兽形象在继承传统艺术和融入时代元素的过程中也面临着趋同化与重复化的困境。

中国戏神再考(上)

本文主要考证我国南方的戏神“田元帅”。１．田元帅是一具木偶；２．戏神的形象是傀儡，而傀儡的形象是婴儿；３．傀儡戏乃后世戏曲之祖，以往搞不清来历的晋北地区的“耍孩儿”剧，以及以【耍孩儿】为主要曲牌的“柳子戏”等，均从傀儡戏演变而来；４．戏神亦即喜神，田元帅等戏神形象均被赋予生育神的功能；５．男根崇拜———祖先崇拜———傀儡子———肉傀儡是研究者不可忽视的一条发展线索；傀儡子郭秃。

月神及月崇拜探微

古人膜拜天体自然,并演绎了不少神话传说,对月亮的崇拜也是如此。古代月神话与月崇拜大致包括三个方面的内容:古人月神观念产生的原因,认为月神观念的产生和发展,与早期农牧业生产和农牧业社会是分不开的;中国古代神话中的几种月神形象:月母常羲,月神西王母,嫦娥奔月等;月神话的寓意。